AUDE MOUILLOT - TROPIQUES 93_8





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142857
Doskonała ocena na Trustpilot.
Aude Mouillot prezentuje Tropiques 93_8, oryginalny obraz akrylowy z 2021 roku przedstawiający miejski krajobraz we Francji, 73 x 100 cm, podpisany odręcznie i sprzedawany bezpośrednio przez artystkę, zwinięty w rolce bez ramy.
Opis od sprzedawcy
To dzieło pochodzi z serii Tropiques 93.
Ten most stanowi połączenie między zabudowaną, miejską rzeczywistością a naturą, ale także symbolicznie łącząc dwa światy: spokój strefy willowej i hałas oraz szybkość strefy drogowej i handlowej.
Urodzona w 1979 roku, mieszka i pracuje na końcu świata naprzeciwko plaży – Plougonvelin, północny Finistère.
Absolwentka Bac arts Appliqués w 1997 roku, nie kontynuowała studiów artystycznych i skierowała się ku zawodom społecznym. Jednak praktyka rysunku i malarstwa ją dosięgła i w 2019 roku postanowiła poświęcić większość czasu swojej praktyce artystycznej.
Zawsze przyciągana przez to, czego nie chce się widzieć – pejzaże miejskie, tereny poprodukcyjne – zaczęła od malowania serii obrazów głównie akrylowych. Kolorowe pejzaże miejskie, w których natura się przeplata. Od niedawna jej praktyka artystyczna rozszerza się o rzeźbienie i inne przedmioty 3D, a także o fotografię i rejestrację dźwięku.
Moja praca artystyczna zagłębia się w serce krajobrazów, czy ukształtowały je ręce człowieka, czy zostały pozostawione naturze w procesie ewolucji.
Wnioskiem, jaki wyciągam po różnych badaniach i spotkaniach pejzażowych doświadczonych na miejscu, jest to, że krajobraz zawsze jest kształtowany przez ludzką rękę, ale także stanowi konstrukcję w swoim odwzorowaniu w sztuce: wynalezienie perspektywy kształtuje nasze spojrzenie na krajobraz.
Moja praktyka artystyczna bada relację między człowiekiem a jego środowiskiem. Jak ludzkie możliwości techniczne przekształcają krajobraz naturalny? Jak natura rozwija się bez ingerencji? Jaki jest nasz fizyczny, intymny kontakt z tymi miejscami? Jak nasz wzrok odbiera te przestrzenie?
Moja praca jest budowana w seriach, wokół punktów geograficznych, zidentyfikowanych na podstawie ich współrzędnych GPS. Każde dzieło jest rekonstruowaną sensorycznie rekonstrukcją miejsca, gdzie zbieram wskazówki – kolory, kształty, geometryczne, elementy naturalne, nasycone dźwiękami – aby odtworzyć holistyczną wizję tych krajobrazów i atmosferę odczuwaną na miejscu. Wykorzystuję różne techniki, materiały i surowce do tego: malarstwo, rysunek, rzeźbienie, fotografia, sitodruk, akwarele.
"Obrazy prezentujące kontekst sytuacyjny to wizualizacje AI oparte na zdjęciach rzeczywistego obiektu. Zdjęcia rzeczywistego obiektu są wiążące."
Tkanina wysłana rolką, bezramkowa, w tubie.
To dzieło pochodzi z serii Tropiques 93.
Ten most stanowi połączenie między zabudowaną, miejską rzeczywistością a naturą, ale także symbolicznie łącząc dwa światy: spokój strefy willowej i hałas oraz szybkość strefy drogowej i handlowej.
Urodzona w 1979 roku, mieszka i pracuje na końcu świata naprzeciwko plaży – Plougonvelin, północny Finistère.
Absolwentka Bac arts Appliqués w 1997 roku, nie kontynuowała studiów artystycznych i skierowała się ku zawodom społecznym. Jednak praktyka rysunku i malarstwa ją dosięgła i w 2019 roku postanowiła poświęcić większość czasu swojej praktyce artystycznej.
Zawsze przyciągana przez to, czego nie chce się widzieć – pejzaże miejskie, tereny poprodukcyjne – zaczęła od malowania serii obrazów głównie akrylowych. Kolorowe pejzaże miejskie, w których natura się przeplata. Od niedawna jej praktyka artystyczna rozszerza się o rzeźbienie i inne przedmioty 3D, a także o fotografię i rejestrację dźwięku.
Moja praca artystyczna zagłębia się w serce krajobrazów, czy ukształtowały je ręce człowieka, czy zostały pozostawione naturze w procesie ewolucji.
Wnioskiem, jaki wyciągam po różnych badaniach i spotkaniach pejzażowych doświadczonych na miejscu, jest to, że krajobraz zawsze jest kształtowany przez ludzką rękę, ale także stanowi konstrukcję w swoim odwzorowaniu w sztuce: wynalezienie perspektywy kształtuje nasze spojrzenie na krajobraz.
Moja praktyka artystyczna bada relację między człowiekiem a jego środowiskiem. Jak ludzkie możliwości techniczne przekształcają krajobraz naturalny? Jak natura rozwija się bez ingerencji? Jaki jest nasz fizyczny, intymny kontakt z tymi miejscami? Jak nasz wzrok odbiera te przestrzenie?
Moja praca jest budowana w seriach, wokół punktów geograficznych, zidentyfikowanych na podstawie ich współrzędnych GPS. Każde dzieło jest rekonstruowaną sensorycznie rekonstrukcją miejsca, gdzie zbieram wskazówki – kolory, kształty, geometryczne, elementy naturalne, nasycone dźwiękami – aby odtworzyć holistyczną wizję tych krajobrazów i atmosferę odczuwaną na miejscu. Wykorzystuję różne techniki, materiały i surowce do tego: malarstwo, rysunek, rzeźbienie, fotografia, sitodruk, akwarele.
"Obrazy prezentujące kontekst sytuacyjny to wizualizacje AI oparte na zdjęciach rzeczywistego obiektu. Zdjęcia rzeczywistego obiektu są wiążące."
Tkanina wysłana rolką, bezramkowa, w tubie.

