Miquel Torner de Semir (1938) - La fruta azul

Pictura Subastas prezentuje tę wspaniałą pracę sztuki autorstwa Miquela Tornera de Semir, która ukazuje martwą naturę składającą się z dużego kawałka arbuza i niewielkiego, niebieskawo zabarwionego owocu, ułożonych na stole przed ciemnym tłem. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, która się przekazuje.

· Wymiary z ramą: 47,5x42x5 cm.
· Wymiary bez ramy: 27x22 cm.
· Olej na desce podpisany ręcznie przez artystę w dolnym lewym rogu.
· Praca w dobrym stanie zachowania.
· Dzieło sprzedawane z piękną ramą (wliczone w aukcję jako prezent).

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Ważna uwaga: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu licytowanego przedmiotu.

Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka odbędzie się za pośrednictwem Correos, GLS lub NACEX z możliwością monitorowania. Wysyłki dostępne na całym świecie.

------------------------------------------------------------------

Obraz prezentuje oryginalną martwą naturę, w której dominują duży kawał arbuza i niewielki, okrągły owoc, ułożone na powierzchni o odcieniach szarości, zieleni i brązu. Kompozycja wyróżnia się siłą kontrastów i prostotą przedstawionych elementów. Na tle ciemnego, stonowanego tła czerwieniejący arbuz i zimne odcienie owocu położonego na pierwszym planie zyskują natychmiastową i silną obecność.

Kawał arbuza zajmuje środek i lewą stronę sceny, stając się głównym punktem uwagi. Jego krzywa forma rozciąga się horyzontalnie i wprowadza dynamikę do kompozycji. Wewnętrzna, jasnoczerwona, żywa część kontrastuje z zielono-niebieskawą skórką biegnącą w dolnej części, tworząc jasny i łatwo rozpoznawalny kontur.

Na miazdze pojawia się kilka czarnych nasion rozmieszczonych nieregularnie. Choć to drobne detale, ich ciemny kolor wyraźnie wyróżnia się na czerwieni i podkreśla tożsamość owocu. Nasiona nadają rytm wizualny i przerywają jednolitość powierzchni, kierując wzrok ku środkowej części arbuza.

Skórka ukazuje połączenie intensywnych zieleni, turkusów, błękitów i niewielkich jaśniejszych obszarów. Ta paleta barw tworzy przejście między ciepłem wnętrza a szarawymi odcieniami otoczenia. Ciemna krawędź wyznaczająca owoc wzmacnia jego objętość i wyraźnie oddziela go od powierzchni, na której leży.

W prawym dolnym rogu pojawia się drugi, okrągły owoc, przedstawiony tonacjami niebieskimi, fioletowymi, turkusowymi i białymi. Może to być śliwka, małe jabłko lub owoc wymyślony reinterpretowany kolorem. Jego obecność równoważy dużą wielkość arbuza i dodaje drugi punkt zainteresowania w kompozycji.

Relacja między obiema owocami jest szczególnie atrakcyjna ze względu na kontrast skali. Arbuz dominuje scenę swoim szerokim kształtem i intensywną czerwienią, podczas gdy mały owoc wprowadza subtelny i zimny akcent. Oba są ze sobą połączone ciemnymi konturami i tym, jak spoczywają na tej samej powierzchni.

Tło składa się z szerokiej, ciemnoszarej strefy pełnej zróżnicowań, cieni i drobnych form organicznych. Ta nieregularna powierzchnia tworzy głęboką i tajemniczą atmosferę, unikając płaskości sceny. Odmienie czerni, szarości, brązów i bieli nadają powagę i pozwalają kolorom owoców jeszcze bardziej się wyróżnić.

Po prawej stronie wyróżnia się jasna, pionowa struktura przecięta czarnymi liniami, przypominająca ramę okna lub element architektoniczny. Ta forma wprowadza kontrast geometryczny w zestawieniu z krzywiznami owoców i dodaje przestrzeni głębi. Szczególna jasność tej strefy sugeruje światło dochodzące z boku, częściowo oświetlając scenę.

Stół lub dolna powierzchnia podzielona jest na różne pola w odcieniach szarości, oliwkowej zieleni, brązu i bieli. Linie oddzielające te strefy tworzą solidną podstawę dla obiektów i zapewniają stabilność kompozycji. Arbuz wydaje się lekko pochyły, podczas gdy mały owoc zajmuje odrębne miejsce w prawym dolnym rogu.

Gama barw łączy tonacje neutralne z silnymi akcentami. Czerwony arbuza symbolizuje witalność, świeżość i energię, podczas gdy błękity i fiolety wnoszą spokój i głębię. Szarości tła tworzą wyciszone i stonowane otoczenie, dzięki czemu codzienne owoce nabierają niemal symbolicznego charakteru.

Praca przekształca prostą scenę w obraz pełen osobowości. Arbuz przestaje być jedynie owocem i staje się dużą czerwienią, która dominuje przestrzeń, podczas gdy mały owoc działa jako kontrapunkt. Brak innych przedmiotów koncentruje uwagę na relacjach między kolorem, objętością, proporcją i przestrzenią.

Ogólnie rzecz biorąc, to współczesna martwa natura składająca się z porcji arbuza i małego owocu na stole, na tle ciemnego tła. Kontrast między intensywną czerwienią, zielenią, błękitami i odcieniami szarości tworzy efektowny i zrównoważony obraz. Dzieło celebruje piękno prostych, codziennych przedmiotów, przemieniając je w bohaterów kompozycji nasyconej kolorem, świeżością i charakterem.