Szkoła włoska (XX) - Madonna





€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Madonna to olejny obraz na płótnie z Włoch, z lat 1960–1970, w stylu barokowym, tematyka religijna, sygnowany i oryginał, przypisany Szkołę italiana (XX), sprzedawany z ramą, wymiary 59 cm wysokości i 44 cm szerokości.
Opis od sprzedawcy
Wyrafinowany olejny obraz na płótnie przedstawiający Madonnę, ukazaną w półportrecie z delikatnie pochyłą głową i spuszczonym wzrokiem, według ikonografii wyraźnie inspirowanej renesansem.
Kompozycja wyróżnia się skupioną, kontemplacyjną atmosferą: postać delikatnie wyłania się z ciemnego, głębokiego tła, a twarz modelowana jest miękkimi przejściami światłocienia. Szczególnie przyjemny jest zakres barw szaty, charakteryzującej się ciepłymi odcieniami ochry, czerwono-pomarańczowego i brązu, kontrastując z jasnością ciała.
Ujęcie twarzy, elegancja owalu, opuszczone oczy i delikatność wyrazu nawiązują do wielkiej tradycji włoskiego malarstwa renesansowego i, ogólnie rzecz biorąc, do ikonograficznych modeli szeroko rozpowszechnionych przez szkołę Rafaela. Kompozycje maryjne Rafaela cieszyły się ogromną popularnością i były przedmiotem licznych kopii, replik i reinterpretacji w kolejnych wiekach.
Dzieło w dolnym prawym rogu nosi znak lub podpis częściowo czytelny, element wymagający dalszych badań.
Szczególne zainteresowanie budzi także ręcznie pisany zapis na odwrocie płótna, w którym wyraźnie widnieje data „1963”, towarzysząca mu dodatkowe adnotacje i to, co wydaje się być podpisem lub wskazaniem autora/właściciela. Taki wpis stanowi interesujący element dokumentacyjny odnoszący się do historii dzieła.
Obraz jest zachowany w złotej, drewnianej ramie, prostej i eleganckiej, która doskonale odpowiada klasycznemu i dewocyjnemu charakterowi kompozycji.
Dzieło nosi ślady czasu, patynę, osiadłe naloty i naturalne zmiany zgodne z jego historią konserwacyjną; zaleca się zatem uważne oglądanie fotografii, które stanowią integralną część opisu. Tył obrazu także pokazuje plamy i utlenienia płótna.
Obraz o przyjemnej jakości dekoracyjnej, szczególnie odpowiedni do kolekcji malarstwa sakralnego i dewocyjnego, do środowiska klasycznego lub do zbioru poświęconego reinterpretacjom dwudziestowiecznym wielkich wzorców malarstwa renesansowego włoskiego.
Wyrafinowany olejny obraz na płótnie przedstawiający Madonnę, ukazaną w półportrecie z delikatnie pochyłą głową i spuszczonym wzrokiem, według ikonografii wyraźnie inspirowanej renesansem.
Kompozycja wyróżnia się skupioną, kontemplacyjną atmosferą: postać delikatnie wyłania się z ciemnego, głębokiego tła, a twarz modelowana jest miękkimi przejściami światłocienia. Szczególnie przyjemny jest zakres barw szaty, charakteryzującej się ciepłymi odcieniami ochry, czerwono-pomarańczowego i brązu, kontrastując z jasnością ciała.
Ujęcie twarzy, elegancja owalu, opuszczone oczy i delikatność wyrazu nawiązują do wielkiej tradycji włoskiego malarstwa renesansowego i, ogólnie rzecz biorąc, do ikonograficznych modeli szeroko rozpowszechnionych przez szkołę Rafaela. Kompozycje maryjne Rafaela cieszyły się ogromną popularnością i były przedmiotem licznych kopii, replik i reinterpretacji w kolejnych wiekach.
Dzieło w dolnym prawym rogu nosi znak lub podpis częściowo czytelny, element wymagający dalszych badań.
Szczególne zainteresowanie budzi także ręcznie pisany zapis na odwrocie płótna, w którym wyraźnie widnieje data „1963”, towarzysząca mu dodatkowe adnotacje i to, co wydaje się być podpisem lub wskazaniem autora/właściciela. Taki wpis stanowi interesujący element dokumentacyjny odnoszący się do historii dzieła.
Obraz jest zachowany w złotej, drewnianej ramie, prostej i eleganckiej, która doskonale odpowiada klasycznemu i dewocyjnemu charakterowi kompozycji.
Dzieło nosi ślady czasu, patynę, osiadłe naloty i naturalne zmiany zgodne z jego historią konserwacyjną; zaleca się zatem uważne oglądanie fotografii, które stanowią integralną część opisu. Tył obrazu także pokazuje plamy i utlenienia płótna.
Obraz o przyjemnej jakości dekoracyjnej, szczególnie odpowiedni do kolekcji malarstwa sakralnego i dewocyjnego, do środowiska klasycznego lub do zbioru poświęconego reinterpretacjom dwudziestowiecznym wielkich wzorców malarstwa renesansowego włoskiego.

