Nush Menna - Atena

10
dni
03
godziny
02
minuty
55
sekundy
Aktualna oferta
€ 3
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 4.000 - € 4.800
ES
€ 3
ES
€ 2
ES
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824

Doskonała ocena na Trustpilot.

Atena to oryginalny obraz olejny Nusha Menny, współczesne dzieło na płótnie, 42 × 30 cm, ręcznie podpisane, powstałe w 2025 roku, w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio od artysty w Italii.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

ATENA

Artista: NUSH Menna
Anno: 2026
Tecnica: olio su tela
Dimensioni: 30 × 40 cm
Opera originale e unica

Atena è un ritratto a olio costruito intorno alla forza dello sguardo. Il volto emerge dal fondo scuro con una presenza silenziosa e intensa: non cerca di imporsi attraverso il gesto, ma attraverso una frontalità quasi assoluta, capace di stabilire un rapporto diretto con chi osserva.

Il titolo richiama Atena, figura della mitologia greca legata alla sapienza, all’intelligenza e alla strategia. Non una forza impulsiva, ma una forza consapevole. È proprio questa qualità che attraversa il dipinto: uno sguardo vigile, fermo e quasi impenetrabile, nel quale convivono bellezza, controllo e una sottile tensione interiore.

L’opera è realizzata con una pittura di impronta iperrealistica, attraverso uno studio accurato dei dettagli anatomici, della luce e delle variazioni cromatiche dell’incarnato. La lavorazione procede per strati sottili e successive velature a olio, con l’impiego di pennelli molto fini nelle zone più delicate, in particolare negli occhi, nelle sopracciglia, nelle labbra e nei capelli.

La sovrapposizione delle velature permette di ottenere profondità e trasparenza, evitando una resa piatta della pelle e facendo emergere gradualmente le variazioni calde e fredde del volto. Particolare attenzione è dedicata agli occhi, elemento centrale della composizione e punto di maggiore tensione visiva dell’opera.

Il dipinto è rifinito con vernice finale protettiva, destinata a proteggere nel tempo la superficie pittorica e a valorizzare la profondità dei colori.

Opera originale, unica e realizzata interamente a mano.

Original work directly from the artist’s studio.

L’opera proviene direttamente dallo studio dell’artista NUSH Menna ed è accompagnata da certificato di autenticità firmato dall’artista.

L’opera viene proposta senza cornice. Qualora l’aggiudicazione superi significativamente il prezzo di riserva, l’artista potrà fornire in omaggio una cornice semplice, scelta in armonia con l’opera. In caso contrario, il dipinto verrà spedito senza cornice, accuratamente arrotolato e protetto all’interno di un tubo rigido.

La spedizione sarà effettuata con imballaggio professionale e accurato, utilizzando, quando possibile, materiali e cartoni riciclati, nel rispetto dell’opera e con particolare attenzione alla sua protezione durante il trasporto.

Nota sulle immagini: le immagini ambientate sono esclusivamente illustrative e hanno lo scopo di mostrare possibili soluzioni espositive dell’opera. Per le dimensioni reali fa fede esclusivamente la misura indicata nella descrizione, 30 × 40 cm. Cornici, passepartout, arredi ed elementi presenti nelle ambientazioni non sono inclusi, salvo indicazione esplicita. I colori dell’opera possono variare leggermente rispetto alla realtà a causa delle condizioni di luce durante la fotografia e delle differenti impostazioni e caratteristiche degli schermi.

Historie sprzedawców

Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki. Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi. Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu. Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

ATENA

Artista: NUSH Menna
Anno: 2026
Tecnica: olio su tela
Dimensioni: 30 × 40 cm
Opera originale e unica

Atena è un ritratto a olio costruito intorno alla forza dello sguardo. Il volto emerge dal fondo scuro con una presenza silenziosa e intensa: non cerca di imporsi attraverso il gesto, ma attraverso una frontalità quasi assoluta, capace di stabilire un rapporto diretto con chi osserva.

Il titolo richiama Atena, figura della mitologia greca legata alla sapienza, all’intelligenza e alla strategia. Non una forza impulsiva, ma una forza consapevole. È proprio questa qualità che attraversa il dipinto: uno sguardo vigile, fermo e quasi impenetrabile, nel quale convivono bellezza, controllo e una sottile tensione interiore.

L’opera è realizzata con una pittura di impronta iperrealistica, attraverso uno studio accurato dei dettagli anatomici, della luce e delle variazioni cromatiche dell’incarnato. La lavorazione procede per strati sottili e successive velature a olio, con l’impiego di pennelli molto fini nelle zone più delicate, in particolare negli occhi, nelle sopracciglia, nelle labbra e nei capelli.

La sovrapposizione delle velature permette di ottenere profondità e trasparenza, evitando una resa piatta della pelle e facendo emergere gradualmente le variazioni calde e fredde del volto. Particolare attenzione è dedicata agli occhi, elemento centrale della composizione e punto di maggiore tensione visiva dell’opera.

Il dipinto è rifinito con vernice finale protettiva, destinata a proteggere nel tempo la superficie pittorica e a valorizzare la profondità dei colori.

Opera originale, unica e realizzata interamente a mano.

Original work directly from the artist’s studio.

L’opera proviene direttamente dallo studio dell’artista NUSH Menna ed è accompagnata da certificato di autenticità firmato dall’artista.

L’opera viene proposta senza cornice. Qualora l’aggiudicazione superi significativamente il prezzo di riserva, l’artista potrà fornire in omaggio una cornice semplice, scelta in armonia con l’opera. In caso contrario, il dipinto verrà spedito senza cornice, accuratamente arrotolato e protetto all’interno di un tubo rigido.

La spedizione sarà effettuata con imballaggio professionale e accurato, utilizzando, quando possibile, materiali e cartoni riciclati, nel rispetto dell’opera e con particolare attenzione alla sua protezione durante il trasporto.

Nota sulle immagini: le immagini ambientate sono esclusivamente illustrative e hanno lo scopo di mostrare possibili soluzioni espositive dell’opera. Per le dimensioni reali fa fede esclusivamente la misura indicata nella descrizione, 30 × 40 cm. Cornici, passepartout, arredi ed elementi presenti nelle ambientazioni non sono inclusi, salvo indicazione esplicita. I colori dell’opera possono variare leggermente rispetto alla realtà a causa delle condizioni di luce durante la fotografia e delle differenti impostazioni e caratteristiche degli schermi.

Historie sprzedawców

Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki. Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi. Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu. Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Nush Menna
Tytuł dzieła
Atena
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
42 cm
Szerokość
30 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
808
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​