Stefania Ormas - dall'Africa al Nepal n° 1

04
dni
00
godziny
25
minuty
50
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362

Doskonała ocena na Trustpilot.

Stefania Ormas, dall'Africa al Nepal nr 1, oryginalna praca z 2005 roku, ręcznie podpisana, 50 x 70 cm, w doskonałym stanie, portret, Włochy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

W 2005 roku powstała ta praca i należy do najwcześniejszej twórczości Stefanii Ormas, zaprezentowana z okazji jej pierwszej wystawy indywidualnej, która miała miejsce w urokliwej przestrzeni Galerii Teatru Curci w Barlecie. W tej fazie inauguracyjnej jej drogi figuratywnej artystka z wrażliwością podejmuje temat podróży i spotkania z Innym, dokumentując dzieciństwo i codzienność między kontynentem afrykańskim a terenami azjatyckimi. Trójka dzieci, siedzących na progu domu, staje się głównym punktem widzianym i narracyjnym. Kontrast między ciemnym tłem wnętrza a jaskrawym światłem padającym na twarze tworzy wyraźny chiaroscuro, który modeluje formy i podkreśla prawdziwe, naturalne postawy. Bezpośrednie spojrzenie osób przedstawionych przyciąga uwagę obserwatora, ustanawiając natychmiastowy dialog i brak barier. Użycie wyłącznie skali szarości nie ogranicza ekspresji, a przeciwnie – ją sublimuje. Odrzucając rozpraszanie kolorem, malarstwo koncentruje się na istocie światła i objętości. Obraz od razu przywołuje urok reportażu fotograficznego z epoki czarno-białej, nadając scenie intymny ton, zawieszony w czasie i wolny od jakichkolwiek estetyzujących efektów. Charakteryzuje go gęsta rama wryć i tonalności ziemiste, rama przekracza prostą funkcję przechowywania. Element plastyczny na obwodzie odwołuje się do materii pierwotnej, udeptanej ziemi lub ręcznie formowanej gliny, tworząc dotykowy kontrast między gładkością malatury środkowej a chropowatością krawędzi. Stefania Ormas ukończyła swoją edukację artystyczną, uzyskując dyplom magistra malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Terni. Ma za sobą intensywną działalność wystawienniczą, która widzie ją jako bohaterkę wystaw indywidualnych i zbiorowych o znaczeniu we Włoszech i za granicą. Do najważniejszych międzynarodowych etapów wystawowych należą prestiżowe galerie i przestrzenie artystyczne w Hiszpanii (jak galerie RED03 i Bernet w Barcelonie), w Belgii (Bruksela). Do najważniejszych międzynarodowych etapów wystawowych należą prestiżowe galerie i przestrzenie artystyczne w Hiszpanii (jak galerie RED03 i Bernet w Barcelonie), w Belgii (Bruksela) i w prestiżowych siedzibach wystawowych krajowych. Jej prace znajdują się zarówno w instytucjach publicznych, jak i w renomowanych kolekcjach prywatnych na całym świecie, rozciągając się od Europy (Włochy, Hiszpania, Francja, Holandia, Niemcy) po Stany Zjednoczone Ameryki. Jej badania wyróżnia stała uwaga na antropologię i wrażliwość postaci przedstawianej.

W 2005 roku powstała ta praca i należy do najwcześniejszej twórczości Stefanii Ormas, zaprezentowana z okazji jej pierwszej wystawy indywidualnej, która miała miejsce w urokliwej przestrzeni Galerii Teatru Curci w Barlecie. W tej fazie inauguracyjnej jej drogi figuratywnej artystka z wrażliwością podejmuje temat podróży i spotkania z Innym, dokumentując dzieciństwo i codzienność między kontynentem afrykańskim a terenami azjatyckimi. Trójka dzieci, siedzących na progu domu, staje się głównym punktem widzianym i narracyjnym. Kontrast między ciemnym tłem wnętrza a jaskrawym światłem padającym na twarze tworzy wyraźny chiaroscuro, który modeluje formy i podkreśla prawdziwe, naturalne postawy. Bezpośrednie spojrzenie osób przedstawionych przyciąga uwagę obserwatora, ustanawiając natychmiastowy dialog i brak barier. Użycie wyłącznie skali szarości nie ogranicza ekspresji, a przeciwnie – ją sublimuje. Odrzucając rozpraszanie kolorem, malarstwo koncentruje się na istocie światła i objętości. Obraz od razu przywołuje urok reportażu fotograficznego z epoki czarno-białej, nadając scenie intymny ton, zawieszony w czasie i wolny od jakichkolwiek estetyzujących efektów. Charakteryzuje go gęsta rama wryć i tonalności ziemiste, rama przekracza prostą funkcję przechowywania. Element plastyczny na obwodzie odwołuje się do materii pierwotnej, udeptanej ziemi lub ręcznie formowanej gliny, tworząc dotykowy kontrast między gładkością malatury środkowej a chropowatością krawędzi. Stefania Ormas ukończyła swoją edukację artystyczną, uzyskując dyplom magistra malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Terni. Ma za sobą intensywną działalność wystawienniczą, która widzie ją jako bohaterkę wystaw indywidualnych i zbiorowych o znaczeniu we Włoszech i za granicą. Do najważniejszych międzynarodowych etapów wystawowych należą prestiżowe galerie i przestrzenie artystyczne w Hiszpanii (jak galerie RED03 i Bernet w Barcelonie), w Belgii (Bruksela). Do najważniejszych międzynarodowych etapów wystawowych należą prestiżowe galerie i przestrzenie artystyczne w Hiszpanii (jak galerie RED03 i Bernet w Barcelonie), w Belgii (Bruksela) i w prestiżowych siedzibach wystawowych krajowych. Jej prace znajdują się zarówno w instytucjach publicznych, jak i w renomowanych kolekcjach prywatnych na całym świecie, rozciągając się od Europy (Włochy, Hiszpania, Francja, Holandia, Niemcy) po Stany Zjednoczone Ameryki. Jej badania wyróżnia stała uwaga na antropologię i wrażliwość postaci przedstawianej.

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Stefania Ormas
Tytuł dzieła
dall'Africa al Nepal n° 1
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2005
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
70 cm
Waga
1 kg
Temat
Portret
Styl
Impresjonizm
Okres
2000-2010
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
16
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​