Santicri - Essence, La Venere

03
dni
03
godziny
58
minuty
09
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 1.500 - € 1.700
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, Essence, La Venere, technika mieszana, edycja limitowana 1/8, 2026, 90 x 50 cm, podpis ręczny, Włochy, dobry stan, sprzedawane bezpośrednio od artysty.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na rynku sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 90x50x15 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym odręcznie
Wydanie limitowane 1/8

Ten obraz współczesny rodzi się z połączenia jednego z najsłynniejszych symboli w historii sztuki z językiem wizualnym współczesności. Głowa Dawida Michelangela jest reinterpretowana i wyciągana poza swoją rzeźbiarską wymowę, przekształcając się w zawieszoną obecność między materią, obrazem i kolorem.
Armatura staje się prawdziwym furtą czasową: z niej rzeźba wydaje się być wciągana, a jednocześnie zwracana w nową formę. Materia i kolor, które z niej wypływają, reprezentują przejście od sztuki klasycznej do współczesnego spojrzenia, w którym ikona przeszłości zostaje rozfragmentowana, przekształcona i ponownie złożona.

Dzieło reflektuje relację między pamięcią a przemianą, ukazując, jak arcydzieło może nadal istnieć, nawet gdy zostanie wyjęte ze swojego pierwotnego kontekstu i zreinterpretowane poprzez całkiem inny język.

Połączenie monumentalności Dawida z elementem codziennym i współczesnym, jakim jest kran, tworzy celowy, dezorientujący kontrast: historia sztuki nie jest jedynie cytowana, lecz wydaje się być dosłownie pociągnięta do teraźniejszości i przemieniona w nową materię twórczą.

Wysyłka ubezpieczona. Paczka jest starannie zapakowana,
Kropla jest wysyłana oddzielnie od kranu, do dokręcenia ręcznie przy kranie. Tak, aby zapewnić bezpieczniejszą wysyłkę.

Dzieło na płótnie 350 g naciągnięte na drewnianą ramę; kran jest z żelaza; kropla z żywicy z rdzeniem z żelaza.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana,

Artysta zyskał w 2024 roku status jednego z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoskiego pochodzenia przeszedł drogę obejmującą studia Technika Geometrii i Architektury, które doprowadziły go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
„Nie zawsze łatwo jest klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze koresponduje z czasami współczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na rynku sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 90x50x15 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym odręcznie
Wydanie limitowane 1/8

Ten obraz współczesny rodzi się z połączenia jednego z najsłynniejszych symboli w historii sztuki z językiem wizualnym współczesności. Głowa Dawida Michelangela jest reinterpretowana i wyciągana poza swoją rzeźbiarską wymowę, przekształcając się w zawieszoną obecność między materią, obrazem i kolorem.
Armatura staje się prawdziwym furtą czasową: z niej rzeźba wydaje się być wciągana, a jednocześnie zwracana w nową formę. Materia i kolor, które z niej wypływają, reprezentują przejście od sztuki klasycznej do współczesnego spojrzenia, w którym ikona przeszłości zostaje rozfragmentowana, przekształcona i ponownie złożona.

Dzieło reflektuje relację między pamięcią a przemianą, ukazując, jak arcydzieło może nadal istnieć, nawet gdy zostanie wyjęte ze swojego pierwotnego kontekstu i zreinterpretowane poprzez całkiem inny język.

Połączenie monumentalności Dawida z elementem codziennym i współczesnym, jakim jest kran, tworzy celowy, dezorientujący kontrast: historia sztuki nie jest jedynie cytowana, lecz wydaje się być dosłownie pociągnięta do teraźniejszości i przemieniona w nową materię twórczą.

Wysyłka ubezpieczona. Paczka jest starannie zapakowana,
Kropla jest wysyłana oddzielnie od kranu, do dokręcenia ręcznie przy kranie. Tak, aby zapewnić bezpieczniejszą wysyłkę.

Dzieło na płótnie 350 g naciągnięte na drewnianą ramę; kran jest z żelaza; kropla z żywicy z rdzeniem z żelaza.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana,

Artysta zyskał w 2024 roku status jednego z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoskiego pochodzenia przeszedł drogę obejmującą studia Technika Geometrii i Architektury, które doprowadziły go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
„Nie zawsze łatwo jest klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze koresponduje z czasami współczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
1/8
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Essence, La Venere
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
90 cm
Szerokość
50 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3312
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​