VANTA - Bloom X - NO RESERVE





€ 121 | ||
|---|---|---|
€ 111 | ||
€ 101 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142876
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Bloom X - NO RESERVE, oryginalne malarstwo w technice mieszanej na płótnie w abstrakcyjno-ekspresjonistycznym stylu, 140 x 100 cm, powstałe w 2020+, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, z Austrii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, dostarczone bez ramy i zwinięte w tubie.
Opis od sprzedawcy
Bloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień może wydawać się rozwijać od cichego centrum i rozchodzić się na zewnątrz, jak płatek w przestrzeni wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promienistym polu pigmentu, które wydaje się powoli nadywać w oparciu o płótno, ciało koloru uchwycone w akcie otwierania.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzeganą, pól chromatycznych Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Elliassona, pracy pigmentu Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz delikatnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma noszą gdzie indziej.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu niestandardowego, własnoręcznie zaprojektowanego oprzyrządowania malarskiego — ustawienie luźno inspirowane dawnym sprzętem sitodrukowym. Początkowy układ nanoszony jest ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanymi do położenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie dzieło wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując malowane obszary przez liczne mechanicze przejścia, aż pigment zgęstnieje do niemal przeźroczystości i zacznie świecić białe płótno pod spodem. Ciężka warstwa lakieru ochronnego wykańcza każde dzieło szlachetną, błyszczącą, odzwierciedlającą skórę, która pogłębia wrażenie patrzenia we wnętrze powierzchni, a nie patrzenia na nią.
Bloom to seria o otwieraniu — cichy moment, w którym kolor rozwija się od centrum, oraz miękka, atmosferyczna ciepło odcienia uchwyconego w trakcie ekspansji.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie, co jest również tańsze niż zaniżone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm.
Zastrzeżenie:
Z fotosów procesowych zawartych w ogłoszeniu wynika, że są to studia i prace w trakcie powstawania, jak również zdjęcia zbliżeń ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
Bloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień może wydawać się rozwijać od cichego centrum i rozchodzić się na zewnątrz, jak płatek w przestrzeni wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promienistym polu pigmentu, które wydaje się powoli nadywać w oparciu o płótno, ciało koloru uchwycone w akcie otwierania.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzeganą, pól chromatycznych Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Elliassona, pracy pigmentu Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz delikatnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma noszą gdzie indziej.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu niestandardowego, własnoręcznie zaprojektowanego oprzyrządowania malarskiego — ustawienie luźno inspirowane dawnym sprzętem sitodrukowym. Początkowy układ nanoszony jest ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanymi do położenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie dzieło wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując malowane obszary przez liczne mechanicze przejścia, aż pigment zgęstnieje do niemal przeźroczystości i zacznie świecić białe płótno pod spodem. Ciężka warstwa lakieru ochronnego wykańcza każde dzieło szlachetną, błyszczącą, odzwierciedlającą skórę, która pogłębia wrażenie patrzenia we wnętrze powierzchni, a nie patrzenia na nią.
Bloom to seria o otwieraniu — cichy moment, w którym kolor rozwija się od centrum, oraz miękka, atmosferyczna ciepło odcienia uchwyconego w trakcie ekspansji.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie, co jest również tańsze niż zaniżone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm.
Zastrzeżenie:
Z fotosów procesowych zawartych w ogłoszeniu wynika, że są to studia i prace w trakcie powstawania, jak również zdjęcia zbliżeń ukazujące strukturę płótna.

