VANTA - Bloom X - NO RESERVE

06
dni
07
godziny
40
minuty
57
sekundy
Aktualna oferta
€ 121
Bez ceny minimalnej
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
FR
€ 121
DE
€ 111
CH
€ 101

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142876

Doskonała ocena na Trustpilot.

VANTA, Bloom X - NO RESERVE, oryginalne malarstwo w technice mieszanej na płótnie w abstrakcyjno-ekspresjonistycznym stylu, 140 x 100 cm, powstałe w 2020+, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, z Austrii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, dostarczone bez ramy i zwinięte w tubie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Bloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień może wydawać się rozwijać od cichego centrum i rozchodzić się na zewnątrz, jak płatek w przestrzeni wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promienistym polu pigmentu, które wydaje się powoli nadywać w oparciu o płótno, ciało koloru uchwycone w akcie otwierania.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzeganą, pól chromatycznych Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Elliassona, pracy pigmentu Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz delikatnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma noszą gdzie indziej.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu niestandardowego, własnoręcznie zaprojektowanego oprzyrządowania malarskiego — ustawienie luźno inspirowane dawnym sprzętem sitodrukowym. Początkowy układ nanoszony jest ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanymi do położenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie dzieło wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując malowane obszary przez liczne mechanicze przejścia, aż pigment zgęstnieje do niemal przeźroczystości i zacznie świecić białe płótno pod spodem. Ciężka warstwa lakieru ochronnego wykańcza każde dzieło szlachetną, błyszczącą, odzwierciedlającą skórę, która pogłębia wrażenie patrzenia we wnętrze powierzchni, a nie patrzenia na nią.
Bloom to seria o otwieraniu — cichy moment, w którym kolor rozwija się od centrum, oraz miękka, atmosferyczna ciepło odcienia uchwyconego w trakcie ekspansji.

Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie, co jest również tańsze niż zaniżone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm.

Zastrzeżenie:
Z fotosów procesowych zawartych w ogłoszeniu wynika, że są to studia i prace w trakcie powstawania, jak również zdjęcia zbliżeń ukazujące strukturę płótna.

Historie sprzedawców

VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami. Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym. Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul. Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata. Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu. To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga. W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Bloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień może wydawać się rozwijać od cichego centrum i rozchodzić się na zewnątrz, jak płatek w przestrzeni wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promienistym polu pigmentu, które wydaje się powoli nadywać w oparciu o płótno, ciało koloru uchwycone w akcie otwierania.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzeganą, pól chromatycznych Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Elliassona, pracy pigmentu Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz delikatnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma noszą gdzie indziej.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu niestandardowego, własnoręcznie zaprojektowanego oprzyrządowania malarskiego — ustawienie luźno inspirowane dawnym sprzętem sitodrukowym. Początkowy układ nanoszony jest ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanymi do położenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie dzieło wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując malowane obszary przez liczne mechanicze przejścia, aż pigment zgęstnieje do niemal przeźroczystości i zacznie świecić białe płótno pod spodem. Ciężka warstwa lakieru ochronnego wykańcza każde dzieło szlachetną, błyszczącą, odzwierciedlającą skórę, która pogłębia wrażenie patrzenia we wnętrze powierzchni, a nie patrzenia na nią.
Bloom to seria o otwieraniu — cichy moment, w którym kolor rozwija się od centrum, oraz miękka, atmosferyczna ciepło odcienia uchwyconego w trakcie ekspansji.

Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie, co jest również tańsze niż zaniżone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm.

Zastrzeżenie:
Z fotosów procesowych zawartych w ogłoszeniu wynika, że są to studia i prace w trakcie powstawania, jak również zdjęcia zbliżeń ukazujące strukturę płótna.

Historie sprzedawców

VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami. Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym. Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul. Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata. Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu. To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga. W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
VANTA
Tytuł dzieła
Bloom X - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
AustriaZweryfikowano
502
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​