Javier Mulio - Bodegón con ciruela suspendida






Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Martwa natura z wiszącą mirabelką, olej na płótnie, Hiszpania, oryginał z 2000 roku, okres 1990-2000, ręcznie podpisany Javier Mulio.
Opis od sprzedawcy
Javier Mulio - Bodegón z suszącą się śliwką – Olej na płótnie naciąganym na ramę – ok. 2000
Esencja tego dzieła uczestniczy w charakterystycznych założeniach języka malarskiego Mulio: kompozycja istotna i zrównoważona, z niezwykle precyzyjną obserwacją materii i starannie kontrolowanym oświetleniem.
Javier Mulio ma bardzo osobisty styl malarski: proste kompozycje martwych natur z kryształem, owocami i płynem, nadające się do doskonałego oświetlenia. Jego obrazy odzwierciedlają ponadczasowy spokój i zawsze są starannie wyważone pod względem koloru, formy i faktury.
Artysta poświęcił życie malowaniu martwych natur, korzystając z technik mistrzów holenderskich, lecz z bardziej współczesnym użyciem koloru i elementów.
Dzieła Mulio stanowią część prywatnych i korporacyjnych kolekcji na całym Dalekim Wschodzie, w Europie i obu Amerykach. Istnieją także zapisy galerii i międzynarodowych domów aukcyjnych, które nadal handlują jego twórczością, zarówno olejem na płótnie, jak i na panelu.
OPIS DZIEŁA
To dzieło stanowi ćwiczenie silnej iluzji wizualnej w hiperrealistycznym bodegónie Javiera Mulio.
Artysta przenosi nas do bodegónu o kompozycji wyjątkowej, niemal teatralnej, gdzie ciemność tła podkreśla dojrzałą śliwkę zawieszoną na drobnej konstrukcji z węzów, supełków i lin, przedstawionych z dużą precyzją.
Górny sznurek, jego włókna, węzeł środkowy, pionowa nić, supeł trzymający owoc i sznur otaczający go — są opracowane z taką dbałością o szczegóły, że powstaje silne wrażenie realności.
Śliwka, w intensywnych odcieniach fioletu i czerwieni, ukazuje swój objętość, fakturę, połysk i łodygę z dużą precyzją. Pod nią, niewielka, przezroczysta kropla wydaje się odrywać i zwisać w przestrzeni.
Kropla wprowadza złudzenie materii płynnej, grawitacji i ruchu w statycznym obrazie.
Prostota kompozycyjna i celowa austerity koncentrują zainteresowanie wzrokowe na małej formie organicznej, tworząc wyraźny kontrast z czarną przestrzenią, która ją otacza.
Dzieło prezentuje wyraźny efekt trompe-l’œil lub trampantojo, oparty na iluzji, że przedstawione przedmioty zajmują realną przestrzeń przed tle.
Podpis
Dzieło podpisane jest „Javier” w prawym dolnym rogu, co można zobaczyć na dołączonych fotografiach. Artysta prezentował prace podpisane różnymi formami, w tym „Javier” i „Javier Mulio”.
DATOWANIE: Koniec XX wieku / początek XXI wieku
WYMIARY:
Wysokość: 27,5 cm
Szerokość: 22 cm
STAN ZACHOWANIA
Dzieło w bardzo dobrym ogólnym stanie, zgodnie z wiekiem. Powłoka malarska jest stabilna i zachowuje żywość kolorów. Nie stwierdza się istotnych utrat materii malarskiej ani uszkodzeń strukturalnych.
NOTATKI DODATKOWE:
- Dzieło dostarczane jest zamontowane na swoim płótnie/ ramie, tak jak przedstawiono na fotografiach.
- Fotografie stanowią część opisu.
- Wymiary i końcowa masa podane odnoszą się do konfiguracji bezpiecznego opakowania, niezbędnego do zapewnienia właściwej ochrony trzech prac w czasie transportu.
O FIRMIE JAVIER MULIO (Alcoy, Alicante, 1957)
Mulio dorastał w środowisku artystycznym Alcoy, co skłoniło go do rozpoczęcia malarstwa w wieku czternastu lat.
W wieku osiemnastu lat rozpoczął formalne szkolenie artystyczne i studiował pod kierunkiem hiszpańskiej artystki i profesor Mila Gómez w Alcoy od 1973 do 1976 roku, a po zakończeniu studiów otrzymał Certyfikat Czwartego Stopnia, będący wynikiem jego talentu i jakości prac.
Jego ewolucja stylowa w stronę hiperrealizmu jest ściśle związana z badaniem tradycji mistrzów martwych natur oraz wpływem fotografii.
Mulio rozpoczął profesjonalne malowanie po ukończeniu studiów w 1978 roku. Specjalizował się głównie w gatunku martwej natury, uznawanym za realistyczny i hiperrealistyczny, oparty na skrupulatnym odwzorowaniu owoców, kwiatów, szkła, płynów i codziennych przedmiotów.
Od tego czasu regularnie wystawiał prace w galeriach Hiszpanii, Francji, Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych, odnosząc duże uznanie krytyków.
MIĘDZYNARODOWA TRASA WYSTAWIENNICZA
Spośród dokumentowanych wystaw krajowych i międzynarodowych znajdują się:
• Galería Sánchez, Grenada, Hiszpania – 1982
• Galería Aguado, Logroño, Hiszpania – 1995
• Galerie Soria, Châteauroux, Francja – 1996
• Od 1997 roku jego międzynarodowa obecność obejmuje wystawy w Stanach Zjednoczonych, w tym San Francisco, Nowy Jork, Waszyngton D.C., St. Augustine i Atlanta.
• Udział w Shanghai Art Fair – 2011, istotnym międzynarodowym targu sztuki azjatyckiej. Artsy
Dzieła Mulio stanowią część międzynarodowych kolekcji prywatnych w Japonii, Arabii Saudyjskiej, Indonezji, Bahrajnie, Holandii i Stanach Zjednoczonych, między innymi.
Javier Mulio - Bodegón z suszącą się śliwką – Olej na płótnie naciąganym na ramę – ok. 2000
Esencja tego dzieła uczestniczy w charakterystycznych założeniach języka malarskiego Mulio: kompozycja istotna i zrównoważona, z niezwykle precyzyjną obserwacją materii i starannie kontrolowanym oświetleniem.
Javier Mulio ma bardzo osobisty styl malarski: proste kompozycje martwych natur z kryształem, owocami i płynem, nadające się do doskonałego oświetlenia. Jego obrazy odzwierciedlają ponadczasowy spokój i zawsze są starannie wyważone pod względem koloru, formy i faktury.
Artysta poświęcił życie malowaniu martwych natur, korzystając z technik mistrzów holenderskich, lecz z bardziej współczesnym użyciem koloru i elementów.
Dzieła Mulio stanowią część prywatnych i korporacyjnych kolekcji na całym Dalekim Wschodzie, w Europie i obu Amerykach. Istnieją także zapisy galerii i międzynarodowych domów aukcyjnych, które nadal handlują jego twórczością, zarówno olejem na płótnie, jak i na panelu.
OPIS DZIEŁA
To dzieło stanowi ćwiczenie silnej iluzji wizualnej w hiperrealistycznym bodegónie Javiera Mulio.
Artysta przenosi nas do bodegónu o kompozycji wyjątkowej, niemal teatralnej, gdzie ciemność tła podkreśla dojrzałą śliwkę zawieszoną na drobnej konstrukcji z węzów, supełków i lin, przedstawionych z dużą precyzją.
Górny sznurek, jego włókna, węzeł środkowy, pionowa nić, supeł trzymający owoc i sznur otaczający go — są opracowane z taką dbałością o szczegóły, że powstaje silne wrażenie realności.
Śliwka, w intensywnych odcieniach fioletu i czerwieni, ukazuje swój objętość, fakturę, połysk i łodygę z dużą precyzją. Pod nią, niewielka, przezroczysta kropla wydaje się odrywać i zwisać w przestrzeni.
Kropla wprowadza złudzenie materii płynnej, grawitacji i ruchu w statycznym obrazie.
Prostota kompozycyjna i celowa austerity koncentrują zainteresowanie wzrokowe na małej formie organicznej, tworząc wyraźny kontrast z czarną przestrzenią, która ją otacza.
Dzieło prezentuje wyraźny efekt trompe-l’œil lub trampantojo, oparty na iluzji, że przedstawione przedmioty zajmują realną przestrzeń przed tle.
Podpis
Dzieło podpisane jest „Javier” w prawym dolnym rogu, co można zobaczyć na dołączonych fotografiach. Artysta prezentował prace podpisane różnymi formami, w tym „Javier” i „Javier Mulio”.
DATOWANIE: Koniec XX wieku / początek XXI wieku
WYMIARY:
Wysokość: 27,5 cm
Szerokość: 22 cm
STAN ZACHOWANIA
Dzieło w bardzo dobrym ogólnym stanie, zgodnie z wiekiem. Powłoka malarska jest stabilna i zachowuje żywość kolorów. Nie stwierdza się istotnych utrat materii malarskiej ani uszkodzeń strukturalnych.
NOTATKI DODATKOWE:
- Dzieło dostarczane jest zamontowane na swoim płótnie/ ramie, tak jak przedstawiono na fotografiach.
- Fotografie stanowią część opisu.
- Wymiary i końcowa masa podane odnoszą się do konfiguracji bezpiecznego opakowania, niezbędnego do zapewnienia właściwej ochrony trzech prac w czasie transportu.
O FIRMIE JAVIER MULIO (Alcoy, Alicante, 1957)
Mulio dorastał w środowisku artystycznym Alcoy, co skłoniło go do rozpoczęcia malarstwa w wieku czternastu lat.
W wieku osiemnastu lat rozpoczął formalne szkolenie artystyczne i studiował pod kierunkiem hiszpańskiej artystki i profesor Mila Gómez w Alcoy od 1973 do 1976 roku, a po zakończeniu studiów otrzymał Certyfikat Czwartego Stopnia, będący wynikiem jego talentu i jakości prac.
Jego ewolucja stylowa w stronę hiperrealizmu jest ściśle związana z badaniem tradycji mistrzów martwych natur oraz wpływem fotografii.
Mulio rozpoczął profesjonalne malowanie po ukończeniu studiów w 1978 roku. Specjalizował się głównie w gatunku martwej natury, uznawanym za realistyczny i hiperrealistyczny, oparty na skrupulatnym odwzorowaniu owoców, kwiatów, szkła, płynów i codziennych przedmiotów.
Od tego czasu regularnie wystawiał prace w galeriach Hiszpanii, Francji, Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych, odnosząc duże uznanie krytyków.
MIĘDZYNARODOWA TRASA WYSTAWIENNICZA
Spośród dokumentowanych wystaw krajowych i międzynarodowych znajdują się:
• Galería Sánchez, Grenada, Hiszpania – 1982
• Galería Aguado, Logroño, Hiszpania – 1995
• Galerie Soria, Châteauroux, Francja – 1996
• Od 1997 roku jego międzynarodowa obecność obejmuje wystawy w Stanach Zjednoczonych, w tym San Francisco, Nowy Jork, Waszyngton D.C., St. Augustine i Atlanta.
• Udział w Shanghai Art Fair – 2011, istotnym międzynarodowym targu sztuki azjatyckiej. Artsy
Dzieła Mulio stanowią część międzynarodowych kolekcji prywatnych w Japonii, Arabii Saudyjskiej, Indonezji, Bahrajnie, Holandii i Stanach Zjednoczonych, między innymi.
