A M Reyes - “Certeza”(XL)

05
dni
18
godziny
57
minuty
13
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 600 - € 750
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143878

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalny obraz akrylowy na płótnie A. M. Reyes, tytuł: „Certeza” (XL), 100 cm x 80 cm, ręcznie podpisany i kontrapotwierdzony z tyłu, 2026, w doskonałym stanie, kolory: pomarańczowy i niebieski, współczesny portret.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Jednorazowe i oryginalne dzieło.
Akrystal na płótnie, zabezpieczony werniksem.
Podpisane w prawym dolnym rogu i z kontrafirmą na odwrocie. Wykonane w 2026 roku.
Format 100 cm x 80 cm
Wysyłka starannie zrolowana (bezramowa) w ochronnym tubusie. To opakowanie minimalizuje ryzyko uszkodzeń, oferując Ci autentyczne doświadczenie od samego początku. Pamiętaj, że dzieło może wyglądać inaczej na zdjęciach, w zależności od ustawień aparatu.
Dostarczone z certyfikatem autentyczności.

„Certeza” to wizualna medytacja nad klarownością, spokojem i wewnętrzną siłą. Figura ucieleśnia stan głębokiej kontemplacji i świadomej opanowania: zdecydowany, symetryczny gest rąk podtrzymujących twarz przywołuje przestrzeń autoafirmacji, aktywnego słuchania i absolutnego panowania nad sobą. Dzieło wykracza poza indywidualny portret, koncentrując się na postawie ciała, stając się symbolem elegancji i koncentracji osobistej. Żywa wymowa między zielenią odzieży a ciepłym tłem odzwierciedla doskonałą harmonię między spokojem a życiową energią. W całości to wyrafinowane dzieło, które zaprasza do zamieszkania w nas poprzez spokój, pełnię i stałą siłę.

Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od najmłodszych lat, że rysunek nie jest tylko hobby, lecz sposobem tłumaczenia świata. W 2010 r. ukończyła prestiżową Akademię Sztuk Pięknych im. Carlosa Enriquego Gómez z wyróżnieniem. Tam ugruntowała wyjątkową techniczną zręczność w malarstwie olejnym, akrylowym i rysunku z natury, fundamenty, które później ukształtowały jej konceptualny znak.
Jej pierwsze lata kariery przypadły na intensywną kubańską scenę kulturalną, aktywnie uczestnicząc w wystawach sztuki młodej i wystawach zbiorowych. Jej praca od razu zaczęła się wyróżniać: na salonach i w wystawach zdobyła liczne nagrody i wyróżnienia.
Dzieło AMReyes wyróżnia się surowym, imponującym realizmem, który natychmiast przyciąga wzrok. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do zwykłej fotorealistycznej imitacji. Na bazie starannie opracowanej anatomii lub twarzy nasyconej głęboką psychograficzną ekspresją artystka nakłada i integruje ikony, alegorie i elementy koncepcyjne: skrzydła, które wydają się niewidzialne dla tego, kto je nosi, zawieszone nici, gęste bloki koloru lub ubrania obfitujące w symbolikę. Dla niej ludzkie ciało i codzienna figura to idealne płótno do refleksji nad tożsamością.
Ta kombinacja mistrzostwa technicznego i narracji symbolicznej otworzyła drogę do jej międzynarodowej działalności. W ciągu ostatniej dekady jej prace były nabywane przez prywatnych kolekcjonerów i galerie w:
Hiszpania: gdzie jej język koncepcyjny łączy się z europejskim ekspresjonizmem.
Stany Zjednoczone: włączona do prywatnych kolekcji poświęconych sztuce latynoskiej współczesnej.
Belgia i Polska: prezentowana na targach sztuki figuralnej i w galeriach awangardowych.
Rosja: nabyta przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.
Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, w którym założyła swoją pracownię i ugruntowała nowy etap twórczy. Z daleka od szybkiego komercyjnego hałasu kontynuuje rozwijanie życia artystycznego z cierpliwością i rygorem, eksplorując malarstwo jako narzędzie uniwersalnej introspekcji. Jej pracownia dziś jest miejscem ciągłej twórczości, gdzie każdy pociągnięcie pędzla nadal odsłania te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, ale często trudno nam je dostrzec.

Jednorazowe i oryginalne dzieło.
Akrystal na płótnie, zabezpieczony werniksem.
Podpisane w prawym dolnym rogu i z kontrafirmą na odwrocie. Wykonane w 2026 roku.
Format 100 cm x 80 cm
Wysyłka starannie zrolowana (bezramowa) w ochronnym tubusie. To opakowanie minimalizuje ryzyko uszkodzeń, oferując Ci autentyczne doświadczenie od samego początku. Pamiętaj, że dzieło może wyglądać inaczej na zdjęciach, w zależności od ustawień aparatu.
Dostarczone z certyfikatem autentyczności.

„Certeza” to wizualna medytacja nad klarownością, spokojem i wewnętrzną siłą. Figura ucieleśnia stan głębokiej kontemplacji i świadomej opanowania: zdecydowany, symetryczny gest rąk podtrzymujących twarz przywołuje przestrzeń autoafirmacji, aktywnego słuchania i absolutnego panowania nad sobą. Dzieło wykracza poza indywidualny portret, koncentrując się na postawie ciała, stając się symbolem elegancji i koncentracji osobistej. Żywa wymowa między zielenią odzieży a ciepłym tłem odzwierciedla doskonałą harmonię między spokojem a życiową energią. W całości to wyrafinowane dzieło, które zaprasza do zamieszkania w nas poprzez spokój, pełnię i stałą siłę.

Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od najmłodszych lat, że rysunek nie jest tylko hobby, lecz sposobem tłumaczenia świata. W 2010 r. ukończyła prestiżową Akademię Sztuk Pięknych im. Carlosa Enriquego Gómez z wyróżnieniem. Tam ugruntowała wyjątkową techniczną zręczność w malarstwie olejnym, akrylowym i rysunku z natury, fundamenty, które później ukształtowały jej konceptualny znak.
Jej pierwsze lata kariery przypadły na intensywną kubańską scenę kulturalną, aktywnie uczestnicząc w wystawach sztuki młodej i wystawach zbiorowych. Jej praca od razu zaczęła się wyróżniać: na salonach i w wystawach zdobyła liczne nagrody i wyróżnienia.
Dzieło AMReyes wyróżnia się surowym, imponującym realizmem, który natychmiast przyciąga wzrok. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do zwykłej fotorealistycznej imitacji. Na bazie starannie opracowanej anatomii lub twarzy nasyconej głęboką psychograficzną ekspresją artystka nakłada i integruje ikony, alegorie i elementy koncepcyjne: skrzydła, które wydają się niewidzialne dla tego, kto je nosi, zawieszone nici, gęste bloki koloru lub ubrania obfitujące w symbolikę. Dla niej ludzkie ciało i codzienna figura to idealne płótno do refleksji nad tożsamością.
Ta kombinacja mistrzostwa technicznego i narracji symbolicznej otworzyła drogę do jej międzynarodowej działalności. W ciągu ostatniej dekady jej prace były nabywane przez prywatnych kolekcjonerów i galerie w:
Hiszpania: gdzie jej język koncepcyjny łączy się z europejskim ekspresjonizmem.
Stany Zjednoczone: włączona do prywatnych kolekcji poświęconych sztuce latynoskiej współczesnej.
Belgia i Polska: prezentowana na targach sztuki figuralnej i w galeriach awangardowych.
Rosja: nabyta przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.
Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, w którym założyła swoją pracownię i ugruntowała nowy etap twórczy. Z daleka od szybkiego komercyjnego hałasu kontynuuje rozwijanie życia artystycznego z cierpliwością i rygorem, eksplorując malarstwo jako narzędzie uniwersalnej introspekcji. Jej pracownia dziś jest miejscem ciągłej twórczości, gdzie każdy pociągnięcie pędzla nadal odsłania te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, ale często trudno nam je dostrzec.

Szczegóły

Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Artysta
A M Reyes
Technika
Obraz akrylowy
Tytuł dzieła
“Certeza”(XL)
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Kolor
Niebieski, Pomarańczowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
100 cm
Szerokość
80 cm
Waga
800 g
Temat
Portret
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
7
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​