Svnder (XXI) - La luce che dona






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Svnder (XXI) prezentuje La luce che dona, obraz olejny na płótnie o klasycznej tematyce mitologicznej, 80 × 80 cm, rok 2025, podpis ręczny, w oryginalnym wydaniu i w doskonałym stanie, z Włoch i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Svnder to współczesny włoski malarz.
Technika: Olej na płótnie
Tytuł: Światło, które daje
Rok: 2025
Wymiary: 80x80 cm
— Obraz ręcznie podpisany przez artystę z tyłu płótna
— Dostarczany z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażony w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną z tyłu dzieła i odpowiadającą numerowi serii podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w twardej tubie, aby zachować jego integralność
Segui il mio lavoro su Instagram: www.instagram.com/svnderart oppure sul sito web: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego praca ma korzenie w technikach klasycznych, ale kierowana jest przez współczesną wrażliwość, która nadaje poetycką głębię każdemu tematowi. Jego dzieła eksplorują emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i skrupulatne wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i reszcie świata, zanurzając się w różnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby dalej doskonalić technikę i rozszerzyć kreatywną wizję. Ten ciągły przebieg nieustannie wzbogaca jego język wizualny i nasila siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – wśród nich Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w nieustannym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Tematy jego dzieł wahają się od scen religijnych i postaci świętych reinterpretowanych w duchu współczesnym, po portrety o silnym ładunku emocjonalnym, przechodzące w stworzenia mitologiczne, anioły upadłe, świętych, męczenników i postaci alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury pop przefiltrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak obraz zawieszony w czasie, gdzie światło i ciemność, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje znajdują formę bez potrzeby słów.”
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i należą do prywatnych kolekcji w całej Europie i na świecie.
Wszelkie prawa zastrzeżone dla artysty.
Svnder to współczesny włoski malarz.
Technika: Olej na płótnie
Tytuł: Światło, które daje
Rok: 2025
Wymiary: 80x80 cm
— Obraz ręcznie podpisany przez artystę z tyłu płótna
— Dostarczany z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażony w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną z tyłu dzieła i odpowiadającą numerowi serii podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w twardej tubie, aby zachować jego integralność
Segui il mio lavoro su Instagram: www.instagram.com/svnderart oppure sul sito web: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego praca ma korzenie w technikach klasycznych, ale kierowana jest przez współczesną wrażliwość, która nadaje poetycką głębię każdemu tematowi. Jego dzieła eksplorują emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i skrupulatne wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i reszcie świata, zanurzając się w różnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby dalej doskonalić technikę i rozszerzyć kreatywną wizję. Ten ciągły przebieg nieustannie wzbogaca jego język wizualny i nasila siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – wśród nich Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w nieustannym dialogu między pamięcią, ciałem a symbolem.
Tematy jego dzieł wahają się od scen religijnych i postaci świętych reinterpretowanych w duchu współczesnym, po portrety o silnym ładunku emocjonalnym, przechodzące w stworzenia mitologiczne, anioły upadłe, świętych, męczenników i postaci alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasycyzmu, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury pop przefiltrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak obraz zawieszony w czasie, gdzie światło i ciemność, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje znajdują formę bez potrzeby słów.”
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i należą do prywatnych kolekcji w całej Europie i na świecie.
Wszelkie prawa zastrzeżone dla artysty.
