AUDE MOUILLOT - ETANG 1





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144916
Doskonała ocena na Trustpilot.
ETANG 1 to oryginalny obraz olejny AUDE MOUILLOT z 2019 roku, przedstawiający pejzaż miejski i mierzący 100 × 84 cm.
Opis od sprzedawcy
Sprzedane i wysłane w rolce bez ramy.
To dzieło pochodzi z serii ETANG.
Ta seria wywodzi się z fotograficznej wędrówki wokół stawu, w regionie Île-de-France z użyciem funkcji prozdrowotnych. Perspektywa punktu widzenia zaciera zrozumienie tematu, który staje się abstrakcyjny.
Urodzona w 1979 roku, mieszka i pracuje na końcu świata, naprzeciwko plaży – Plougonvelin, Finistère Nord.
Absolwentka Baccalauréat z sztuk użytkowych w 1997 roku, nie kontynuowała studiów artystycznych i skierowała się ku zawodom społecznym. Jednak praktyka rysunku i malarstwa ją dopada i w 2019 roku postanawia poświęcić większość czasu swojej twórczości artystycznej.
Zawsze pociąga ją to, czego nie chce się widzieć – miejskie pejzaże, opuszczone tereny przemysłowe – zaczyna od malowania serii obrazów głównie w technice acrylic. Kolorowe pejzaże miejskie, w których natura się przeplata. Ostatnio jej praktyka artystyczna poszerza się o modelowanie i inne przedmioty w 3D, a także o fotografię i nagrania dźwiękowe.
Moja twórczość artystyczna zanurza się w sercu krajobrazów, niezależnie od tego, czy są ukształtowane ludzką ręką, czy pozostawione przez naturę na drodze jej rozwoju.
Wnioski, które wyciągam po różnych badaniach i spotkaniach krajobrazowych przeżywanych na miejscu: krajobraz zawsze jest kształtowany ręką człowieka, ale jest także konstrukcją w jego przedstawieniu w sztuce: wynalazek perspektywy kształtuje nasze spojrzenie na krajobraz.
Moje podejście artystyczne bada relację między człowiekiem a jego otoczeniem. W jaki sposób ludzkie możliwości techniczne przekształcają krajobraz naturalny? Jak rozwija się natura bez ingerencji? Jaki jest nasz fizyczny, intymny związek z tymi miejscami? Jak nasze spojrzenie pojmuje te przestrzenie?
Moja praca jest budowana w seriach, wokół punktów geograficznych, identyfikowanych ich współrzędnymi GPS. Każde dzieło to rekonstrukcja sensoryczna miejsca, w której zbieram wskazówki – kolory, formy, geometryczne, elementy naturalne, atmosferę dźwiękową – aby oddać całościowy obraz tych krajobrazów i odczuwaną na miejscu atmosferę. Stosuję różne techniki, materiały, aby to zrealizować: malarstwo, rysunek, modelowanie, fotografie, serigrafie, akwarele.
"Wizualizacje scen są AI wizualizacjami oparte na fotografiach rzeczywistego obiektu. Zdjęcia rzeczywistego obiektu są wiarygodne."
Obraz wysłany w rolce w tubie bez ramy.
Sprzedane i wysłane w rolce bez ramy.
To dzieło pochodzi z serii ETANG.
Ta seria wywodzi się z fotograficznej wędrówki wokół stawu, w regionie Île-de-France z użyciem funkcji prozdrowotnych. Perspektywa punktu widzenia zaciera zrozumienie tematu, który staje się abstrakcyjny.
Urodzona w 1979 roku, mieszka i pracuje na końcu świata, naprzeciwko plaży – Plougonvelin, Finistère Nord.
Absolwentka Baccalauréat z sztuk użytkowych w 1997 roku, nie kontynuowała studiów artystycznych i skierowała się ku zawodom społecznym. Jednak praktyka rysunku i malarstwa ją dopada i w 2019 roku postanawia poświęcić większość czasu swojej twórczości artystycznej.
Zawsze pociąga ją to, czego nie chce się widzieć – miejskie pejzaże, opuszczone tereny przemysłowe – zaczyna od malowania serii obrazów głównie w technice acrylic. Kolorowe pejzaże miejskie, w których natura się przeplata. Ostatnio jej praktyka artystyczna poszerza się o modelowanie i inne przedmioty w 3D, a także o fotografię i nagrania dźwiękowe.
Moja twórczość artystyczna zanurza się w sercu krajobrazów, niezależnie od tego, czy są ukształtowane ludzką ręką, czy pozostawione przez naturę na drodze jej rozwoju.
Wnioski, które wyciągam po różnych badaniach i spotkaniach krajobrazowych przeżywanych na miejscu: krajobraz zawsze jest kształtowany ręką człowieka, ale jest także konstrukcją w jego przedstawieniu w sztuce: wynalazek perspektywy kształtuje nasze spojrzenie na krajobraz.
Moje podejście artystyczne bada relację między człowiekiem a jego otoczeniem. W jaki sposób ludzkie możliwości techniczne przekształcają krajobraz naturalny? Jak rozwija się natura bez ingerencji? Jaki jest nasz fizyczny, intymny związek z tymi miejscami? Jak nasze spojrzenie pojmuje te przestrzenie?
Moja praca jest budowana w seriach, wokół punktów geograficznych, identyfikowanych ich współrzędnymi GPS. Każde dzieło to rekonstrukcja sensoryczna miejsca, w której zbieram wskazówki – kolory, formy, geometryczne, elementy naturalne, atmosferę dźwiękową – aby oddać całościowy obraz tych krajobrazów i odczuwaną na miejscu atmosferę. Stosuję różne techniki, materiały, aby to zrealizować: malarstwo, rysunek, modelowanie, fotografie, serigrafie, akwarele.
"Wizualizacje scen są AI wizualizacjami oparte na fotografiach rzeczywistego obiektu. Zdjęcia rzeczywistego obiektu są wiarygodne."
Obraz wysłany w rolce w tubie bez ramy.

