Pippo - After the Rain






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 25 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Pippo, After the Rain, oryginalny obraz akrylowy podpisany ręcznie, z Włoch (2026) w stylu impresjonistycznym, 100 × 75 cm, grubość 2,5 cm, naciągnięty na drewnianą ramę i gotowy do zawieszenia, z COA, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO UK. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (Wys. x Szer. x Gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat Autentyczności (COA) dołączony
- Przesyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczenia przedstawione na zdjęciach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Pippo
Pippo (urodzony w Monzy) tworzy prace, które nawigują po spokojnym terenie między abstrakcją geometryczną a surrealizmem. Porzuciwszy udaną karierę w grafice, poświęca się całkowicie malarstwu i osiadł blisko spokojnych wybrzeży Jeziora Maggiore. Jego tło jest widoczne w jego kompozycjach – architektoniczne, zbalansowane i precyzyjne – lecz są one złagodzone przez filmową atmosferę, która przypomina wspomnienie lub sen.
Dla Pippo sztuka to immersyjny akt. Angażuje się w swoje tematy, pisząc narracje w czasie teraźniejszym pierwszej osoby, mentalnie wchodząc w płótno, aby doświadczyć chwili od środka. Jednakże, chociaż wchodzi w te światy osobiście, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretację. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimowość jest zaproszeniem: zapewnia, że protagonista „może być kimkolwiek”, umożliwiając widzowi wejście w scenę i samodzielne przeżycie historii.
Ta granica między tym, co widoczne, a tym, co niewidzialne, definiuje również artystę. Zarezerwowany i introwertyczny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie ma cyfrowego śladu, unikając mediów społecznościowych, by zachować to samo poczucie tajemnicy, które cechuje jego prace.
Używając palety subtelnych, nastrojowych tonów przełamywanych zdecydowanym kolorem, Pippo tworzy język eleganckiej ekonomii. Jego obrazy—pełne cichych zwierząt, ostrych cieni i świecącego światła—to nie tylko obrazy, lecz otwarte historie tęsknoty i łaski.
NIE WYSYŁAMY DO UK. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (Wys. x Szer. x Gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat Autentyczności (COA) dołączony
- Przesyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczenia przedstawione na zdjęciach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Pippo
Pippo (urodzony w Monzy) tworzy prace, które nawigują po spokojnym terenie między abstrakcją geometryczną a surrealizmem. Porzuciwszy udaną karierę w grafice, poświęca się całkowicie malarstwu i osiadł blisko spokojnych wybrzeży Jeziora Maggiore. Jego tło jest widoczne w jego kompozycjach – architektoniczne, zbalansowane i precyzyjne – lecz są one złagodzone przez filmową atmosferę, która przypomina wspomnienie lub sen.
Dla Pippo sztuka to immersyjny akt. Angażuje się w swoje tematy, pisząc narracje w czasie teraźniejszym pierwszej osoby, mentalnie wchodząc w płótno, aby doświadczyć chwili od środka. Jednakże, chociaż wchodzi w te światy osobiście, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretację. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimowość jest zaproszeniem: zapewnia, że protagonista „może być kimkolwiek”, umożliwiając widzowi wejście w scenę i samodzielne przeżycie historii.
Ta granica między tym, co widoczne, a tym, co niewidzialne, definiuje również artystę. Zarezerwowany i introwertyczny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie ma cyfrowego śladu, unikając mediów społecznościowych, by zachować to samo poczucie tajemnicy, które cechuje jego prace.
Używając palety subtelnych, nastrojowych tonów przełamywanych zdecydowanym kolorem, Pippo tworzy język eleganckiej ekonomii. Jego obrazy—pełne cichych zwierząt, ostrych cieni i świecącego światła—to nie tylko obrazy, lecz otwarte historie tęsknoty i łaski.
