Stefano - Lily Pond at Golden Dusk






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143139
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny Lily Pond at Golden Dusk autorstwa Stefano, 100 x 75 cm, 4 kg, ręcznie podpisany, naciągnięty na drewniany reling, 2026, w doskonałym stanie, COA w zestawie; bezpośrednio od artysty.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO WIELKIEJ BRYTANII. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikat
- Profesjonalne oleje na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie w zestawie (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane w obrazach prezentacyjnych zostały wygenerowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalna, całkowicie ręcznie malowana praca na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują moment, w którym światło przekształca miejsce. Pracując warstwowo w oleju przy użyciu pędzla i noża malarskiego, porusza się swobodnie między tematami: spokojne wody i ogrodowe sceny, nasłonecznione wybrzeża i doliny górskie oraz żywe ulice i nabrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim własnym świetle i atmosferze.
Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiej energii i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, nakładanie odważnych, przerywanych pociągnięć oraz prowadzenie noża po mokrej farbie, aby woda, niebo i kamień zdawały się mienić na powierzchni. Odbicia rozmywają się w migotaniach koloru, a każdy obraz skrywa ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przemienia wspomnienie w atmosferę, a pejzaż w doznanie, zapraszając widzów do zatrzymania się, rozglądania i odnalezienia siebie w świetle.
NIE WYSYŁAMY DO WIELKIEJ BRYTANII. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikat
- Profesjonalne oleje na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie w zestawie (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane w obrazach prezentacyjnych zostały wygenerowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalna, całkowicie ręcznie malowana praca na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują moment, w którym światło przekształca miejsce. Pracując warstwowo w oleju przy użyciu pędzla i noża malarskiego, porusza się swobodnie między tematami: spokojne wody i ogrodowe sceny, nasłonecznione wybrzeża i doliny górskie oraz żywe ulice i nabrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim własnym świetle i atmosferze.
Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiej energii i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, nakładanie odważnych, przerywanych pociągnięć oraz prowadzenie noża po mokrej farbie, aby woda, niebo i kamień zdawały się mienić na powierzchni. Odbicia rozmywają się w migotaniach koloru, a każdy obraz skrywa ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przemienia wspomnienie w atmosferę, a pejzaż w doznanie, zapraszając widzów do zatrzymania się, rozglądania i odnalezienia siebie w świetle.
