Stefano - Lily Pond at Giverny





€ 42 | ||
|---|---|---|
€ 39 | ||
€ 36 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143139
Doskonała ocena na Trustpilot.
Stefano, Lily Pond at Giverny, oryginalny obraz olejny z 2026 roku na płótnie, 100 × 75 cm, grubość 2,5 cm, podpis ręczny, COA w zestawie, naciągnięty na drewnie i gotowy do powieszenia, waga 4 kg.
Opis od sprzedawcy
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z Wielkiej Brytanii będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianej ramie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Ramka nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pokoju pokazane na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią część dzieła. Obraz jest oryginalnym, całkowicie ręcznie malowanym dziełem na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują moment, gdy światło zmienia miejsce. Pracuje warstwowym olejem, pędzlem i płaskim nożem, poruszając się swobodnie między tematami: spokojne wody i ogrodowe sceny, nasłonecznione wybrzeża i górskie doliny, tętniące życiem ulice i bulwary wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim świetle i atmosferze.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiej energii i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, kładzenie odważnych, pękniętych pociągnięć i prowadzenie noża przez mokre farby, tak aby woda, niebo i kamień wydawały się błyszczeć na powierzchni. Odbicia rozpływają się w migotaniu kolorów, a każdy obraz skrywa ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przeobraża wspomnienie w atmosferę, a pejzaż w doznanie, zapraszając widzów do dłuższego pozostania, wędrowania i odnalezienia siebie w świetle.
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z Wielkiej Brytanii będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianej ramie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Ramka nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pokoju pokazane na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią część dzieła. Obraz jest oryginalnym, całkowicie ręcznie malowanym dziełem na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują moment, gdy światło zmienia miejsce. Pracuje warstwowym olejem, pędzlem i płaskim nożem, poruszając się swobodnie między tematami: spokojne wody i ogrodowe sceny, nasłonecznione wybrzeża i górskie doliny, tętniące życiem ulice i bulwary wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim świetle i atmosferze.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiej energii i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, kładzenie odważnych, pękniętych pociągnięć i prowadzenie noża przez mokre farby, tak aby woda, niebo i kamień wydawały się błyszczeć na powierzchni. Odbicia rozpływają się w migotaniu kolorów, a każdy obraz skrywa ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przeobraża wspomnienie w atmosferę, a pejzaż w doznanie, zapraszając widzów do dłuższego pozostania, wędrowania i odnalezienia siebie w świetle.

