Clelia - Regatta in Pale Light





€ 80 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143038
Doskonała ocena na Trustpilot.
Regatta in Pale Light Clelii to oryginalny obraz akrylowy na płótnie o rozmiarach 60 x 160 cm, z 2026 roku, podpisany odręcznie, naciągnięty na drewnianą ramę i gotowy do zawieszenia, ważący około 6 kg, z Włoch, styl Minimalizm, w zestawie COA, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii bywają zgubione lub zwracane, dlatego zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 60 x 160 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianą ramę i gotowe do zawieszenia!
- Malowane ręcznie w 100%; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie wchodzi w skład (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona przez włoskiego kuriera
Uwagi dotyczące zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Clelii
Clelia to włoska artystka współczesna, której grube, rzeźbione powierzchnie przekształcają pejzaż morski i lądowy w czystą sensację. Pracując warstwowo impastem, redukuje brzegi wybrzeża, porty i otwarte wody do ich istoty: szerokie plany koloru, odległy horyzont, jeden gest światła. Tutaj abstrakcja i minimalizm spotykają się w pamięci o morzu.
Jej proces jest dotykowy i przemyślany. Buduje warstwami farbę w grzbiety i grzywy fal, ustawia obok siebie bloki koloru i przeciąga nożem po powierzchni, aż z płótna wydaje się wyłaniać piana, a refleksy mieni się w warstwach zieleni morskiej, miękkiego koralu i głębokiego niebieskiego. Niezależnie od tego, patrzy na turkusowy przypływ ociekający jasnym piaskiem lub na spokojną zatokę z dalekimi żaglami, szczegóły znikają, a faktura mówi sama za siebie.
Płótna Clelii otwierają rozmowę między ciszą a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który nosimy ze sobą. Przemienia linię brzegową w rytm, a światło w materię, zapraszając widzów do zwolnienia tempa, podejścia bliżej i zagubienia się w otwartym horyzoncie.
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii bywają zgubione lub zwracane, dlatego zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 60 x 160 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianą ramę i gotowe do zawieszenia!
- Malowane ręcznie w 100%; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie wchodzi w skład (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona przez włoskiego kuriera
Uwagi dotyczące zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Clelii
Clelia to włoska artystka współczesna, której grube, rzeźbione powierzchnie przekształcają pejzaż morski i lądowy w czystą sensację. Pracując warstwowo impastem, redukuje brzegi wybrzeża, porty i otwarte wody do ich istoty: szerokie plany koloru, odległy horyzont, jeden gest światła. Tutaj abstrakcja i minimalizm spotykają się w pamięci o morzu.
Jej proces jest dotykowy i przemyślany. Buduje warstwami farbę w grzbiety i grzywy fal, ustawia obok siebie bloki koloru i przeciąga nożem po powierzchni, aż z płótna wydaje się wyłaniać piana, a refleksy mieni się w warstwach zieleni morskiej, miękkiego koralu i głębokiego niebieskiego. Niezależnie od tego, patrzy na turkusowy przypływ ociekający jasnym piaskiem lub na spokojną zatokę z dalekimi żaglami, szczegóły znikają, a faktura mówi sama za siebie.
Płótna Clelii otwierają rozmowę między ciszą a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który nosimy ze sobą. Przemienia linię brzegową w rytm, a światło w materię, zapraszając widzów do zwolnienia tempa, podejścia bliżej i zagubienia się w otwartym horyzoncie.

