STRINK - I’M BANKSY






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
STRINK prezentuje I’M BANKSY, oryginalne dzieło na płótnie o wymiarach 50 x 70 cm wykonane techniką mieszankową (pochoir, spray i akryl), podpisane i datowane na odwrocie, powstałe w 2026 roku we Francji, sprzedane bezpośrednio przez artystę i z certyfikatem autentyczności, bez ramy.
Opis od sprzedawcy
DZIEŁO UNIKATOWE MALOWANE RĘCZNIE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, malarstwo, akryl, spray na płótnie bawełnianym zamocowanym na ramie drewnianej
Podpisane i ręcznie datowane na tyle dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedawane bez oprawy
Wykonana w stylu inspirowanym kodami graffiti i pochoir miejskiego, ta kreacja łączy minimalistyczną estetykę z uniwersalnym przekazem.
Silne dzieło współczesne, zaprojektowane tak, by nie tylko zwracać uwagę, ale i ozdabiać.
Technika: multi-stencile i malowanie sprayem
Podkład: płótno na ramie
Dzieło podpisane odręcznie
Sprzedawane z certyfikatem autentyczności
Wysyłka starannie zapakowana z numerem nadania.
Kolory dzieła mogą nieznacznie się różnić w zależności od ekranów (telefonów, komputerów) i warunków oświetleniowych podczas robienia zdjęć. Obrazy są wierne oryginałowi, ale różnice odcieni mogą wystąpić w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
Strink, to więcej niż nazwa: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już w młodości rozumie, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, który poddaje w wątpliwość, który budzi.
„Nie używam sztuki, żeby uciekać od świata, używam jej, by spojrzeć mu prosto w oczy.”
Pchniony tą potrzebą powiedzenia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o wpływie.
Każde dzieło to krótkie spięcie wzrokowe.
Zderzenie między tym, w co się wierzy, a tym, czym się żyje.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną niespójnością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Dawać nowe spojrzenie tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawniać to, czego się nie dostrzegało.
Zawsze, z estetyką radykalną:
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją: wywołać świadomość, choć krótką, choć cichą.
#freshtalent #streetart #graffiti
Historie sprzedawców
DZIEŁO UNIKATOWE MALOWANE RĘCZNIE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, malarstwo, akryl, spray na płótnie bawełnianym zamocowanym na ramie drewnianej
Podpisane i ręcznie datowane na tyle dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedawane bez oprawy
Wykonana w stylu inspirowanym kodami graffiti i pochoir miejskiego, ta kreacja łączy minimalistyczną estetykę z uniwersalnym przekazem.
Silne dzieło współczesne, zaprojektowane tak, by nie tylko zwracać uwagę, ale i ozdabiać.
Technika: multi-stencile i malowanie sprayem
Podkład: płótno na ramie
Dzieło podpisane odręcznie
Sprzedawane z certyfikatem autentyczności
Wysyłka starannie zapakowana z numerem nadania.
Kolory dzieła mogą nieznacznie się różnić w zależności od ekranów (telefonów, komputerów) i warunków oświetleniowych podczas robienia zdjęć. Obrazy są wierne oryginałowi, ale różnice odcieni mogą wystąpić w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
Strink, to więcej niż nazwa: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już w młodości rozumie, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, który poddaje w wątpliwość, który budzi.
„Nie używam sztuki, żeby uciekać od świata, używam jej, by spojrzeć mu prosto w oczy.”
Pchniony tą potrzebą powiedzenia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o wpływie.
Każde dzieło to krótkie spięcie wzrokowe.
Zderzenie między tym, w co się wierzy, a tym, czym się żyje.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną niespójnością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Dawać nowe spojrzenie tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawniać to, czego się nie dostrzegało.
Zawsze, z estetyką radykalną:
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją: wywołać świadomość, choć krótką, choć cichą.
#freshtalent #streetart #graffiti
