Clelia - Coastal Fields in Bloom





€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143139
Doskonała ocena na Trustpilot.
Clelia Coastal Fields in Bloom to oryginalne ręcznie podpisane malarstwo akrylowe z 2026 roku, z Włoch, naciągnięte na deskę i gotowe do powieszenia, w rozmiarze 70 x 140 x 2,5 cm, waga 5 kg, w doskonałym stanie, podpis z tyłu i dołączony certyfikat autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Paczki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 70 x 140 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do powieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Ramowa oprawa nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat Autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga do zdjęć: ustawienia wnętrz pokazane na obrazkach prezentacyjnych zostały wygenerowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz jest oryginalnym, całkowicie ręcznie malowanym dziełem na płótnie.
O Clelii
Clelia to włoska artystka współczesna, której grube, rzeźbiarskie powierzchnie przekształcają pejzaże morskie i lądowe w czystą sensację. Pracując warstwowym impastem, upraszcza linie brzegowe, porty i wody otwarte do ich sedna: szerokie plany koloru, odległy horyzont, jeden gest światła. Abstrakcja i minimalistyczny styl spotykają się tutaj w pamięci o morzu.
Jej proces jest dotykowy i przemyślany. Buduje farbę w grzbiety i fałdy, ustawia bloki koloru obok siebie i przeciąga nożem po powierzchni, aż piana wydaje się odrywać od płótna, a refleksy błyszczą w ułożonych pasmach zieleni morskiej, miękkiego koralu i głębokiego błękitu. Niezależnie od tego, czy patrzy na turkusowy przypływ rozlewający się na jasny piasek, czy na spokojną zatokę usianą dalekimi żaglami, detal się wytraca, a faktura opowiada swoją historię.
Płótna Clelii otwierają rozmowę między spokojem a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który niesiemy w sobie. Przemienia linię brzegową w rytm i światło w materię, zapraszając widzów do zwolnienia tempa, zbliżenia i zagubienia się w otwartym horyzoncie.
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Paczki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 70 x 140 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do powieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Ramowa oprawa nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat Autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga do zdjęć: ustawienia wnętrz pokazane na obrazkach prezentacyjnych zostały wygenerowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz jest oryginalnym, całkowicie ręcznie malowanym dziełem na płótnie.
O Clelii
Clelia to włoska artystka współczesna, której grube, rzeźbiarskie powierzchnie przekształcają pejzaże morskie i lądowe w czystą sensację. Pracując warstwowym impastem, upraszcza linie brzegowe, porty i wody otwarte do ich sedna: szerokie plany koloru, odległy horyzont, jeden gest światła. Abstrakcja i minimalistyczny styl spotykają się tutaj w pamięci o morzu.
Jej proces jest dotykowy i przemyślany. Buduje farbę w grzbiety i fałdy, ustawia bloki koloru obok siebie i przeciąga nożem po powierzchni, aż piana wydaje się odrywać od płótna, a refleksy błyszczą w ułożonych pasmach zieleni morskiej, miękkiego koralu i głębokiego błękitu. Niezależnie od tego, czy patrzy na turkusowy przypływ rozlewający się na jasny piasek, czy na spokojną zatokę usianą dalekimi żaglami, detal się wytraca, a faktura opowiada swoją historię.
Płótna Clelii otwierają rozmowę między spokojem a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który niesiemy w sobie. Przemienia linię brzegową w rytm i światło w materię, zapraszając widzów do zwolnienia tempa, zbliżenia i zagubienia się w otwartym horyzoncie.

