Barbara Meduri - Immaginando Picasso

Opera cyfrowa oryginalna Barbary Meduri, Imaginując Picassa, Druk Giclée Fine Art na płótnie, 110 x 100 cm, 2022, Edycja limitowana, Certyfikat autentyczności dzieła podpisany, sprzedawane bezpośrednio przez artystkę.

Opis
Kompozycja uzyskana poprzez zestawienie i nawarstwienie elementów figuratywnych zaczerpniętych z malarskiej sfery jednego z największych bohaterów sztuki wieku dwudziestego, Pabla Picassa. Rodzaj wizualnego kolażu, w którym formy, obrazy i odwołania do jej słynnych twórczości przeplatają się w dynamicznym dialogu, tworząc osobistą syntezę języka artystycznego, innowacyjnego i wielostronnego.

Technika realizacji
Oryginalne dzieło cyfrowe stworzone za pomocą programów graficznych i ilustracyjnych (Adobe Photoshop i tablet graficzny) i wydrukowane technikami cyfrowymi na artystycznym płótnie o wysokiej jakości 100% bawełna.

Technika druku
Druk Giclée Fine Art, technika cyfrowej reprodukcji malarskiej o bardzo wysokiej rozdzielczości, która gwarantuje trwałość, połysk i trwałość kolorów w czasie.

Wymiary: 110 × 100 cm

Edycja limitowana
Edycja limitowana 10 kopii, opatrzonych podpisem, ponumerowanych i wyposażonych w podpisany przez artystkę Certyfikat Autentyczności dzieła.

Wysyłka
Tkanina będzie wydrukowana z dodatkową białą ramką o około 5 cm, przydatną do ewentualnego późniejszego oprawienia.
Zostanie wysłana bez ramy, zwinięta i umieszczona w sztywnym, kartonowym tube o wzmocnionej konstrukcji, z odpowiednią ochroną, aby zredukować ryzyko uszkodzeń podczas transportu.

Czas dostawy
Po otrzymaniu potwierdzenia zakupu należy uwzględnić czas potrzebny na druk i późniejsze zapakowanie. Szacowany czas produkcji to około 5–7 dni roboczych, po których nastąpi wysyłka z Włoch za pośrednictwem kuriera.

Barbara Meduri, architektka i artystka współczesna.
Jej prace, określane jako „Kompozycje, ilustrowane refleksje”, kształtują się jako prawdziwe rozmowy wzrokowe; opracowania, w których myśli, idee i sugestie przełożone są na obrazy poprzez osobisty, surrealistyczny i natychmiast rozpoznawalny język.
Jej twórczość obejmuje zarówno prace cyfrowe, jak i malarskie, łączone wspólną wrażliwością kompozycyjną i zorientowane na ciągły dialog między tradycją artystyczną a językami współczesnymi.
W jej dziełach utopia i rzeczywistość przenikają się w pewnego rodzaju zaniku, spotykają się w zawieszonych i nietypowych miejscach, gdzie elementy zaczerpnięte z świata architektury, sztuki, muzyki, bajek i literatury dialogują ze sobą, dając początek surrealistyc­znym konstrukcjom wzrokowym.
W ostatnich latach zaczęła prezentować własne badania artystyczne w różnych włoskich realiach wystawienniczych, biorąc udział w wystawach zbiorowych i przeglądach poświęconych sztuce współczesnej. Do najnowszych doświadczeń należą udział w PAVIART 2026 w Pałacu Ekspozycyjny w Pawii, we współpracy z galerią Tait z Turynu, oraz w wernisażach „Salon d’Automne” i „Salon d’Estate” w Galerii Barattolo w Rzymie.
Jej droga artystyczna kontynuuje się poprzez osobiste badania w nieustannym rozwoju, gdzie architektura, wyobraźnia i pamięć spotykają się, aby nadać kształt nowym narracjom wzrokowym.