Joaquim Falco - STEVE MC QUEEN-LE MANS XL
03
dni
17
godziny
37
minuty
17
sekundy
Aktualna oferta
€ 340
Cena minimalna osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco
Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Wycena galerii € 4.000 - € 4.800
 | € 340 | |
|---|---|---|
| € 290 | |
| € 250 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Joaquim Falcó prezentuje STEVE MC QUEEN-LE MANS XL, unikalne, podpisane ręcznie oryginalne dzieło z 2026 roku, portret wykonany farbą akrylową i techniką mieszana na płótnie bawełnianym 96 x 96 cm, Hiszpania, Pop Art, wysyłane zwinięte bezpośrednio od artysty z certyfikatem autentyczności.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Niektóre z jego obrazów sprzedają się za 30.000 € w galeriach sztuki.
Wysyłki pochodzą z Unii Europejskiej bez podatków dla Unii Europejskiej.
Zdjęcia wnętrz generowane przez AI.
Ręcznie malowane na płótnie bawełnianym, sublimowane. UNIKALNE. Certyfikowane przez FALCÓ.
2026 Bluewave Awards Barcelona.
2025 Oscar della creatività per le arte visivi. Montecarlo.Monaco
2025 Wystawa w Studio 46 w Barcelonie. Hiszpania
2024 Artista dell' Anno 2024. Italia
2024 First Prize. Grand Master of International Art Giotto. Florence. Italy.
Uczestniczył w najważniejszych pokazach sztuki, takich jak FIAC Paris, ARTE Bologna, ARCO Madrid i ART Shanghai.
"Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji
Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to wysoce ceniony hiszpański artysta znany z żywego i ekspresyjnego podejścia do pop artu. Jego kariera trwa kilka dekad, Falcó ugruntował się jako mistrz malarstwa współczesnego, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i kultowe odniesienia kulturowe.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on sam stał się kluczową postacią sceny artystycznej międzynarodowej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, kultowy i bardzo rozpoznawalny obraz, którego w 2022 roku dopełnił komplementarny obraz „siostrzany”. Jego prace znajdują się w licznych prywatnych kolekcjach, odzwierciedlając szeroki apel wśród kolekcjonerów sztuki i entuzjastów.
Characterystyczny styl Falcó czerpie inspirację z kultury masowej, reinterpretując słynne postacie i symbole świeżym, nowoczesnym akcentem. Jego plakaty i obrazy były prezentowane na głównych wystawach, a jego wkład w świat sztuki przyniósł mu wiele nagród, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art we Florencji w 2024 roku.
Dzięki niezwykłej wszechstronności i zdolności do innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó kontynuuje przesuwanie granic, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy mistrz współczesny."
( Ważne: Nie wysyłamy na wyspy i terytoria zależne. Nie kupuj, jeśli mieszkasz w tych miejscach, w tym na Sycylii, Sardynii, Wyspach Kanaryjskich. Obecnie nie wysyłamy do Chin, Tajwanu, Hongkongu, Makau i Japonii.)
To wyjątkowe dzieło z Certyfikatem Autentyczności.
2024 Artist of the Year. Nagroda przyznana za osobisty wkład artystyczny i twórczy. Artexpo. Miasto Cesenatico. Włochy.
2023 Michelangelo International Art Prix i Star Art and Market Prix. Rzym. Włochy.
2023 Nagroda za Działalność Artystyczną i Wartość Artystyczną. Teatro Casino di San Remo. Włochy.
2023 wystawy w : Paryż, Shanghai.
2022 wystawy w : Rzym, Paryż, Wenecja, Nowy Jork, Miami, Porto.
JAK ZAWIESIĆ:
Dobra Falców malarstwa na płótnie można powiesić na ścianie na dwa sposoby:
Tradycyjnie, z wewnętrznym drewnianym profilem i zewnętrznym oprawieniem, lub z zewnętrzną drewnianą lub metalową ramą i metakrylogiem czy przezroczystym szkłem jako ochroną na całym obrazie bez zaginania go.
Ta praca pochodzi prosto ze studia artysty, jest nowa, nigdy wcześniej nie sprzedawana ani nie wystawiana w galerii sztuki, muzeum ani na aukcji. Posiada gwarancję autentyczności od samego artysty, nie od galerii.
Dzieło wykonane ręcznie farbami akrylowymi i innymi technikami (mixed media) na płótnie sublimowanym tuszami przez słynnego hiszpańskiego artystę Joaquima Falcó (1958), technika podobna do tej używanej przez geniusza Pop Art Andy'ego Warhola.
Odcienie kolorów w dziele mogą się różnić w zależności od ekranu, na którym je oglądasz.
Wyszukaj "Joaquim Falcó" w Google.
Otrzymujesz pracę zwiniętą.
Ręcznie podpisana z przodu i z tyłu.
Płótno przygotowane pod wewnętrzną drewnianą ramę o grubości między 2 a 3 cm (nie dołączona).
Bez zewnętrznej dekoracyjnej ramy.
Obraz jest wysyłany zwinięty, zabezpieczony w dużej tubie do transportu dzieł sztuki.
Pieczęć autentyczności artysty, podpisana, tytułowana i opatrzona datą, naniesione na tylnej stronie.
Falcó wystawia swoje obrazy w galeriach i muzeach na całym świecie od 1979 roku.
Do tej pory było ponad 400 wystaw.
Jego prace są bardzo cenione przez głównych kolekcjonerów za istotny osobisty wkład w Pop Art w charakterystycznym, krytycznym stylu, który stworzył własną szkołę.
Wystawiał swoje prace z ważnymi artystami takimi jak Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Pablo Picasso i Salvador Dalí.
Tworzył obrazy dla ważnych muzeów, takich jak Coca-Cola w Atlancie, Ferrari we Włoszech i Absolut Vodka w Paryżu.
Sprawdź, czy Twój adres i e-mail Catawiki są poprawne, aby uniknąć zwrotów.
Wysyłka trwa od 3 do 10 dni w transporcie międzynarodowym z możliwością śledzenia.
Opłaty celne nie są wliczone w transport; kupujący musi uiścić opłaty celne po powiadomieniu i po wysłaniu dzieła. Tylko dla krajów spoza Unii Europejskiej.
Historie sprzedawców
Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji
Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to bardzo ceniony hiszpański artysta znany z żywej i ekspresyjnej approachy do pop artu. Z karierą obejmującą kilka dekad, Falcó ugruntował swoją pozycję jako mistrz współczesnego malarstwa, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i ikoniczne odwołania kulturowe.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on stał się kluczową postacią w międzynarodowej scenie artystycznej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, ikoniczny i bardzo rozpoznawalny obraz, a w 2022 roku uzupełniające dzieło „siostrzane”. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, odzwierciedlając szeroki zakres jego popularności wśród kolekcjonerów sztuki i entuzjasteów.
Idiosynkratyczny styl Falco czerpie inspirację z kultury popularnej, na nowo interpretując słynne postacie i symbole w świeżym, nowoczesnym wydaniu. Jego plakaty i malarskie prace były prezentowane na ważnych wystawach, a jego wkład w świat sztuki przyniósł mu kilka nagród, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art w Florencji w 2024 roku.
Dzięki niezwykłej wszechstronności i zdolności do innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó nadal poszerza granice, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy współczesny mistrz.
alcó Biografia
Joaquim Falcó urodził się w Manresie (Barcelona) 15 grudnia 1958 roku w rodzinie związanej z metalurgią. Przez lata jego warsztat malarski był otoczony narzędziami, maszynami i niektórymi członkami rodziny. Być może z tego powodu jego praca jest tak znajoma i bliska, choć jest uważany za jednego z najbardziej międzynarodowych artystów regionu katalońskiego Bages.
„Zaczynałem w świecie rysunku i malarstwa w wieku 9 lat, kiedy moi rodzice zapisali mnie do akademii Manresa, gdzie postimpresjonistyczny artysta Estanislao Vilajosana uczył rzemiosła i uczęszczałem aż do 13 roku życia.”
Poprzez plamy, rozpryski, linie i spływające farby Joaquim Falcó udaje się być artystą pop artu, nie chcąc tym być, bo ma duszę impresjonistyczną. We wczesnych latach jako utalentowany artysta poświęcał się pejzażowi i portretom artystycznym. Jego pierwsza wystawa miała miejsce w 1979 roku, kiedy na ścianach Sala d'Art Xipell w Manresie pojawiły się jego pierwsze prace. Zanim zmienił dekadę, Joaquim Falcó podpisał umowy z dwiema galeriami, które zapewniły mu pełne poświęcenie malarstwu.
Jego kolejny trampolinowy skok pochodzi z Włoch, gdzie kolekcjonerzy nawiązują kontakt z jego stylem i otrzymuje różne zamówienia dla Ferrari. Po przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych rynek na tę okazję pozwala mu stworzyć serię orzeźwiających napojów w pełnych kolorach, fakturach i ruchu. Ekspresyjne linie i wyostrzona chromatyka to kilka z cech, które go identyfikują.
Jak sam przyznaje, jego obrazy tworzone są w bliskości, „ciało w ciało” między płótnem a jego własnym organizmem. Niektóre z jego płócien były malowane na ziemi, pod naciskiem dłoni lub ciała Falco. Jakby były to dawne mapy geograficzne, płótna rozkładają się, by zostać stworzone, zanim zostaną trwale zawieszone na ścianie. Brudzenie rąk to część tej unikalnej esencji, która pochodzi z zbliżenia do skręconych włókien i pigmentów.
Podobnie jak codzienność człowieka pijącego kawę w barze naprzeciwko jego domu, malarstwo Joaquima Falco to przedmioty zakorzenione w naszym codziennym życiu. Nie zapominając o dawce fantazji, delikatności, mimetycznych emocji i wspomnień z dzieciństwa, które mieszają się z inspiracją czerpaną z dzieł wielkich malarzy takich jak: Picasso, Van Gogh, Cézanne, Velázquez czy Goya. Każdy malarz byłby dumny, że jest ich synem, chociażby metaforycznie, ale Joaquim Falcó składa im także hołd poprzez swoją twórczość.
Ta heterogeniczna ikonografia, hołd dla historii sztuki, przedmiotów konsumpcyjnych, zwierząt i natury są reinterpretowane w specyficznym, bardzo osobistym języku, zbliżonym do neoimpresjonizmu, gdzie trudno powiedzieć, czy malarz lubi tworzyć swoją pracę bardziej niż sam widz. oglądając ją.
„Malarstwo i rysunek to moja pasja, dla mnie to nie praca, lubię to robić. Moimi dziełami wyrażam emocje poprzez obrazy naszego otoczenia, które zamieniam w sztukę.”
Na powierzchniach płaskich kolorów Falco rozwija się świat grubych pociągnięć pędzla, faktur w postaci kolażu, które nadają otaczającym nas przedmiotom, tak bliskim nam, dodatkową wartość i odróżniają go od prac innych współczesnych artystów.
Jego siła emocjonalna, fascynująca błyskotliwość jego obrazów oraz podziw dla artystów awangardy XX wieku to połączenie, które wynika z estetycznego języka wyrażającego wyższą autentyczność.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleNiektóre z jego obrazów sprzedają się za 30.000 € w galeriach sztuki.
Wysyłki pochodzą z Unii Europejskiej bez podatków dla Unii Europejskiej.
Zdjęcia wnętrz generowane przez AI.
Ręcznie malowane na płótnie bawełnianym, sublimowane. UNIKALNE. Certyfikowane przez FALCÓ.
2026 Bluewave Awards Barcelona.
2025 Oscar della creatività per le arte visivi. Montecarlo.Monaco
2025 Wystawa w Studio 46 w Barcelonie. Hiszpania
2024 Artista dell' Anno 2024. Italia
2024 First Prize. Grand Master of International Art Giotto. Florence. Italy.
Uczestniczył w najważniejszych pokazach sztuki, takich jak FIAC Paris, ARTE Bologna, ARCO Madrid i ART Shanghai.
"Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji
Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to wysoce ceniony hiszpański artysta znany z żywego i ekspresyjnego podejścia do pop artu. Jego kariera trwa kilka dekad, Falcó ugruntował się jako mistrz malarstwa współczesnego, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i kultowe odniesienia kulturowe.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on sam stał się kluczową postacią sceny artystycznej międzynarodowej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, kultowy i bardzo rozpoznawalny obraz, którego w 2022 roku dopełnił komplementarny obraz „siostrzany”. Jego prace znajdują się w licznych prywatnych kolekcjach, odzwierciedlając szeroki apel wśród kolekcjonerów sztuki i entuzjastów.
Characterystyczny styl Falcó czerpie inspirację z kultury masowej, reinterpretując słynne postacie i symbole świeżym, nowoczesnym akcentem. Jego plakaty i obrazy były prezentowane na głównych wystawach, a jego wkład w świat sztuki przyniósł mu wiele nagród, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art we Florencji w 2024 roku.
Dzięki niezwykłej wszechstronności i zdolności do innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó kontynuuje przesuwanie granic, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy mistrz współczesny."
( Ważne: Nie wysyłamy na wyspy i terytoria zależne. Nie kupuj, jeśli mieszkasz w tych miejscach, w tym na Sycylii, Sardynii, Wyspach Kanaryjskich. Obecnie nie wysyłamy do Chin, Tajwanu, Hongkongu, Makau i Japonii.)
To wyjątkowe dzieło z Certyfikatem Autentyczności.
2024 Artist of the Year. Nagroda przyznana za osobisty wkład artystyczny i twórczy. Artexpo. Miasto Cesenatico. Włochy.
2023 Michelangelo International Art Prix i Star Art and Market Prix. Rzym. Włochy.
2023 Nagroda za Działalność Artystyczną i Wartość Artystyczną. Teatro Casino di San Remo. Włochy.
2023 wystawy w : Paryż, Shanghai.
2022 wystawy w : Rzym, Paryż, Wenecja, Nowy Jork, Miami, Porto.
JAK ZAWIESIĆ:
Dobra Falców malarstwa na płótnie można powiesić na ścianie na dwa sposoby:
Tradycyjnie, z wewnętrznym drewnianym profilem i zewnętrznym oprawieniem, lub z zewnętrzną drewnianą lub metalową ramą i metakrylogiem czy przezroczystym szkłem jako ochroną na całym obrazie bez zaginania go.
Ta praca pochodzi prosto ze studia artysty, jest nowa, nigdy wcześniej nie sprzedawana ani nie wystawiana w galerii sztuki, muzeum ani na aukcji. Posiada gwarancję autentyczności od samego artysty, nie od galerii.
Dzieło wykonane ręcznie farbami akrylowymi i innymi technikami (mixed media) na płótnie sublimowanym tuszami przez słynnego hiszpańskiego artystę Joaquima Falcó (1958), technika podobna do tej używanej przez geniusza Pop Art Andy'ego Warhola.
Odcienie kolorów w dziele mogą się różnić w zależności od ekranu, na którym je oglądasz.
Wyszukaj "Joaquim Falcó" w Google.
Otrzymujesz pracę zwiniętą.
Ręcznie podpisana z przodu i z tyłu.
Płótno przygotowane pod wewnętrzną drewnianą ramę o grubości między 2 a 3 cm (nie dołączona).
Bez zewnętrznej dekoracyjnej ramy.
Obraz jest wysyłany zwinięty, zabezpieczony w dużej tubie do transportu dzieł sztuki.
Pieczęć autentyczności artysty, podpisana, tytułowana i opatrzona datą, naniesione na tylnej stronie.
Falcó wystawia swoje obrazy w galeriach i muzeach na całym świecie od 1979 roku.
Do tej pory było ponad 400 wystaw.
Jego prace są bardzo cenione przez głównych kolekcjonerów za istotny osobisty wkład w Pop Art w charakterystycznym, krytycznym stylu, który stworzył własną szkołę.
Wystawiał swoje prace z ważnymi artystami takimi jak Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Pablo Picasso i Salvador Dalí.
Tworzył obrazy dla ważnych muzeów, takich jak Coca-Cola w Atlancie, Ferrari we Włoszech i Absolut Vodka w Paryżu.
Sprawdź, czy Twój adres i e-mail Catawiki są poprawne, aby uniknąć zwrotów.
Wysyłka trwa od 3 do 10 dni w transporcie międzynarodowym z możliwością śledzenia.
Opłaty celne nie są wliczone w transport; kupujący musi uiścić opłaty celne po powiadomieniu i po wysłaniu dzieła. Tylko dla krajów spoza Unii Europejskiej.
Historie sprzedawców
Joaquim Falcó – Współczesny Mistrz Pop Art i Ekspresji
Urodzony w 1958 roku, Joaquim Falcó to bardzo ceniony hiszpański artysta znany z żywej i ekspresyjnej approachy do pop artu. Z karierą obejmującą kilka dekad, Falcó ugruntował swoją pozycję jako mistrz współczesnego malarstwa, płynnie łącząc odważne kolory, dynamiczne kompozycje i ikoniczne odwołania kulturowe.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie, a on stał się kluczową postacią w międzynarodowej scenie artystycznej. W 2021 roku stworzył Marilyn Speaks, ikoniczny i bardzo rozpoznawalny obraz, a w 2022 roku uzupełniające dzieło „siostrzane”. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, odzwierciedlając szeroki zakres jego popularności wśród kolekcjonerów sztuki i entuzjasteów.
Idiosynkratyczny styl Falco czerpie inspirację z kultury popularnej, na nowo interpretując słynne postacie i symbole w świeżym, nowoczesnym wydaniu. Jego plakaty i malarskie prace były prezentowane na ważnych wystawach, a jego wkład w świat sztuki przyniósł mu kilka nagród, w tym prestiżowy tytuł Grand Master of Art w Florencji w 2024 roku.
Dzięki niezwykłej wszechstronności i zdolności do innowacji w różnych stylach artystycznych, Joaquim Falcó nadal poszerza granice, umacniając swoje dziedzictwo jako prawdziwy współczesny mistrz.
alcó Biografia
Joaquim Falcó urodził się w Manresie (Barcelona) 15 grudnia 1958 roku w rodzinie związanej z metalurgią. Przez lata jego warsztat malarski był otoczony narzędziami, maszynami i niektórymi członkami rodziny. Być może z tego powodu jego praca jest tak znajoma i bliska, choć jest uważany za jednego z najbardziej międzynarodowych artystów regionu katalońskiego Bages.
„Zaczynałem w świecie rysunku i malarstwa w wieku 9 lat, kiedy moi rodzice zapisali mnie do akademii Manresa, gdzie postimpresjonistyczny artysta Estanislao Vilajosana uczył rzemiosła i uczęszczałem aż do 13 roku życia.”
Poprzez plamy, rozpryski, linie i spływające farby Joaquim Falcó udaje się być artystą pop artu, nie chcąc tym być, bo ma duszę impresjonistyczną. We wczesnych latach jako utalentowany artysta poświęcał się pejzażowi i portretom artystycznym. Jego pierwsza wystawa miała miejsce w 1979 roku, kiedy na ścianach Sala d'Art Xipell w Manresie pojawiły się jego pierwsze prace. Zanim zmienił dekadę, Joaquim Falcó podpisał umowy z dwiema galeriami, które zapewniły mu pełne poświęcenie malarstwu.
Jego kolejny trampolinowy skok pochodzi z Włoch, gdzie kolekcjonerzy nawiązują kontakt z jego stylem i otrzymuje różne zamówienia dla Ferrari. Po przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych rynek na tę okazję pozwala mu stworzyć serię orzeźwiających napojów w pełnych kolorach, fakturach i ruchu. Ekspresyjne linie i wyostrzona chromatyka to kilka z cech, które go identyfikują.
Jak sam przyznaje, jego obrazy tworzone są w bliskości, „ciało w ciało” między płótnem a jego własnym organizmem. Niektóre z jego płócien były malowane na ziemi, pod naciskiem dłoni lub ciała Falco. Jakby były to dawne mapy geograficzne, płótna rozkładają się, by zostać stworzone, zanim zostaną trwale zawieszone na ścianie. Brudzenie rąk to część tej unikalnej esencji, która pochodzi z zbliżenia do skręconych włókien i pigmentów.
Podobnie jak codzienność człowieka pijącego kawę w barze naprzeciwko jego domu, malarstwo Joaquima Falco to przedmioty zakorzenione w naszym codziennym życiu. Nie zapominając o dawce fantazji, delikatności, mimetycznych emocji i wspomnień z dzieciństwa, które mieszają się z inspiracją czerpaną z dzieł wielkich malarzy takich jak: Picasso, Van Gogh, Cézanne, Velázquez czy Goya. Każdy malarz byłby dumny, że jest ich synem, chociażby metaforycznie, ale Joaquim Falcó składa im także hołd poprzez swoją twórczość.
Ta heterogeniczna ikonografia, hołd dla historii sztuki, przedmiotów konsumpcyjnych, zwierząt i natury są reinterpretowane w specyficznym, bardzo osobistym języku, zbliżonym do neoimpresjonizmu, gdzie trudno powiedzieć, czy malarz lubi tworzyć swoją pracę bardziej niż sam widz. oglądając ją.
„Malarstwo i rysunek to moja pasja, dla mnie to nie praca, lubię to robić. Moimi dziełami wyrażam emocje poprzez obrazy naszego otoczenia, które zamieniam w sztukę.”
Na powierzchniach płaskich kolorów Falco rozwija się świat grubych pociągnięć pędzla, faktur w postaci kolażu, które nadają otaczającym nas przedmiotom, tak bliskim nam, dodatkową wartość i odróżniają go od prac innych współczesnych artystów.
Jego siła emocjonalna, fascynująca błyskotliwość jego obrazów oraz podziw dla artystów awangardy XX wieku to połączenie, które wynika z estetycznego języka wyrażającego wyższą autentyczność.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Joaquim Falco
Tytuł dzieła
STEVE MC QUEEN-LE MANS XL
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
96 cm
Szerokość
96 cm
Waga
500 g
Temat
Portret
Styl
Pop-art
Okres
2020+
Sprzedawane przez
