Gopal Samantray - Urban Night

„India Contemporary” kuratorstwa Veera Hoody to rzadka okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, aby nabyć oryginalne prace uznanych współczesnych artystów indyjskich i nawiązać kontakt z jednym z najbardziej żywych i najszybciej rozwijających się rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która przywozi czołowych współczesnych artystów indyjskich bezpośrednio do europejskich kolekcjonerów. Każdy artysta jest osobiście wybierany przez Veera Hoodę ze względu na głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z pracowni samego artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje dlatego, że dystans między indyjską pracownią a europejskim „ścianom” był dotąd główną barierą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary zamyka ten dystans: brak pośredniego rynku, brak narzutu na odsprzedaż, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Indyjski rynek sztuki współczesnej znajduje się w wyjątkowym momencie — dynamiczny, intelektualny, wielogłosowy i szybko rosnący zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wraz z rosnącym zainteresowaniem ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej wspinaczki.

Dzieła oferowane wyłącznie na aukcji w Catawiki.

Dzieła kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane do Państwa prosto z pracowni artysty w Indiach. Nabywcy w UE cieszą się 0% cła od importu oryginalnych dzieł sztuki z Indii.

O artyście: Gopal Samantray

Gopal Samantray urodził się w 1976 roku we wsi Adhanga w stanie Odisha, mieszka i pracuje w Delhi. Ukończył BFA w 2002 roku i MFA w 2004 roku w B.K. College of Art and Craft w Odisha, a przez ponad dwie dekady tworzy w dziedzinie sztuki współczesnej. Jego temat pozostaje niezmienny: co dzieje się ze zwierzętami, gdy nadchodzi miasto.

Wizja artystyczna

Styl Samantraya ukształtował się w lasach dystryktów KBK Odisha — Koraput, Balangir i Kalahandi — gdzie dorastał obok dżungli i widział na własne oczy konflikt między rozwojem ludzkości a środowiskiem zwierząt. Zwierzęta w jego malarstwie nigdy nie znajdują się tam, gdzie powinny być. Czarny rogatownik stoi na tle kopułowatego skyline’u; zebry biegną pod śladem samolotu; wielki kot ryczy nad oświetlonym miastem. Przemieszczenie jest argumentem. Swoimi słowami pracę ta komentuje globalne ogrzewanie i wylesianie, a postacie zwierząt ukazują oderwanie od ich środowiska — nienaturalne rozmieszczenie gatunków zagrożonych wyginięciem.

Maluję akrylem na płótnie w jasno nasyconej palecie — nocne błękity, nagłe róże i złoto — z delikatnym rysunkiem liniowym naniesionym na płaskie pola koloru, by uchwycić postawę i wyraz zwierzęcia. Wielkie koty bengalskie i zebry powracają w całej twórczości. Wskazuje na Picassa i Dalí jako swoich wpływów, a praca leży gdzieś między figuracją a surrealizmem: scena jest czytelna, rozmieszczenie to sen.

Wystawy

Solo: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) - Junglenama, Lucknow (2022), kuratorstwo Vandany Sehgal - Open Spaces, Asthana Art Forum.

Grupy i targi: Fragmented Earth - The Last Call, kuratorstwo ArtKonsult, New Delhi (2012) - The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) - India Art Fair - wystawy zbiorowe w Singapurze, Dubaju i Pakistanie.

Nagrody: przyznane przez rząd Odisha (2001).

O dziele

Artysta: Gopal Samantray
Nazwa: Urban Night
Rok: 2026
Rozmiar: 92 x 92 cm
Technika: Akryl na płótnie

Ręczny podpis artysty.

O Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta indo‑europejski (austria) mieszkający w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głębokie związki z korzeniami indyjskimi i wielką miłością do obecnego domu, Europy.

Veer Hooda wystawiał w niektórych z najlepszych galerii i najsłynniejszych wystaw na świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie wystawiał się między innymi na Biennale w Wenecji 2026 i ArtExpo New York 2026, w licznych wystawach w Europie i Austrii, a na koniec roku wróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego prace odzwierciedlają silną estetykę konceptualną i materialną wypracowaną przez lata twórczych i zawodowych doświadczeń, Hooda jest równie zdeterminowany jasno wyznaczoną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki w Europie. Położony między Indiami a Europą, pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już znaczną międzynarodową rozpoznawalność — wyraźna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Praca jest podpisana ręcznie przez artystę, a z każdą pracą India Contemporary dostarcza podpisany Certyfikat Autentyczności autorstwa Vijita Veera Hoody.

Wysyłka: Praca wysyłana z Indii przez NIV Art Center i w pełni ubezpieczona w drodze do nabywcy. Nabywcy w UE mają 0% cła przy imporcie dzieł z Indii. Wszystkie nasze prace zostały dostarczone bez problemów i terminowo do wszystkich nabywców, żaden dodatkowy koszt nie był dotąd naliczany do naszych przesyłek. Towarzyszymy nabywcy na każdym etapie, od odbioru po drzwi, i jesteśmy gotowi w razie potrzeby.

Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest zapakowany profesjonalnie i wysyłany zwinięty w tubie. Przybywa naciągnięty i będzie trzeba ponownie naciągnąć na ramę po przybyciu – każda ramówka poradzi sobie z tym rutynowo.