Ninni Pagano (1969) - Simbiosi abissale

Biografia Ninni Pagano

Urodzony w Katanii w 1969 roku, Ninni Pagano najpierw podjął studia z zakresu nauk ścisłych, to tło które wpłynie na precyzję i strukturę jego przyszłych dzieł. Jego podejście do świata sztuki rozwija się poprzez studiowanie pod kierunkiem mistrza Antonio Sciaccy? - (tu: Sciacca), z którym łączy go widzenie sztuki jako mostu między różnymi epokami.

Poetyka: „Kamera Cudów”
Szukania Pagano ściśle wiążą się z koncepcją Wunderkammer (Kamera Cudów). Jego dzieła często tworzone są jako przestrzenie mentalne, w których zlewają się:

Klasycyzm i Pop: Elementy rzeźby greckiej i renesansowej są reinterpretowane w intensywnych barwach i współczesnych symbolizmach.
Alchemia i Filozofia: Artysta bada zagadkę istnienia poprzez postacie senne (jak jego słynne „Kobiety-Łabędzie”) oraz hermetyczne odniesienia.
Materia: Wykorzystuje mieszane proszki, aby uzyskać zwartą chromatyczność, która nadaje płótnom niemal rzeźbiarską wymowę.

Osiągnięcia i Uznania
Mimo że jego kariera wystawiennicza rozwinęła się pełną parą dopiero około 2011 roku, szybko osiągnął znaczące sukcesy na arenie międzynarodowej:
Biennale w Wenecji: brał udział w 56. edycji (2015) w ramach wystawy „Grazie Italia” w Pawilonie Gwatemali.
Kongres Triennale w Rzymie: Udział w Wystawie Triennale Sztuk Wizualnych w 2014 roku.
Publikacje: Jego prace wpisane do Katalogu Sztuki Nowoczesnej (CAM) Mondadori oraz w Atlancie Sztuki Współczesnej De Agostini.

Presencja Międzynarodowa: Jego prace były eksponowane w prestiżowych instytucjach, takich jak Muzeum Altes Dampfbad w Baden-Baden (Niemcy) oraz na Art Market w Budapeszcie.
Poza malarstwem i rzeźbą Pagano jest również ekspertem w dziedzinie antyków sztuki. Ta pasja znajduje odzwierciedlenie w sposobie, w jaki „odzyskuje” przeszłość, nie po to, by ją kopiować, lecz przekształcić ją w język groteskowy i fascynujący, który mówi o sprzecznościach współczesnego człowieka.

Simbioza Abysowa
Simbioza Abysowa Ninni Pagano to surrealistyczne malarskie dzieło badające związek między psychiką człowieka a głębiami nieświadomości poprzez wyrafinowaną, morską estetykę.

Dzieło wyróżnia się bogatym w kontrasty i symbole językiem wizualnym:

Konstrukcja i Detal Fiandrese: Postać kobieca, widziana w profilowym, befindet sich w hermetycznej elegancji, przypomina portret renesansowy i flamandzki. Cerączka porcelanowa i wydłużona szyja są w silnym kontraście z misternym upięciem/nakryciem głowy.
Metamorfoza i Chromatyzm: Pomarańczowy i purpurowy nakrycie głowy przywołuje formy organiczne i morskie, wzbogacone elementem osadzonym, przypominającym klejnot lub oko mięczaka. Jaskrawe odcienie pomarańczy tworzą bezpośredni dialog chromatyczny z małym ośmiornicowym stworzeniem u dołu po prawej.
Symbol Ośmiornicy: Ikoniczny element twórczości Pagano, ośmiornica nie jest tylko dekoracyjnym dodatkiem, lecz symbolicznym alter ego. Reprezentuje płynność, elastyczność i fundamenty nieświadomości, które wznoszą się na powierzchnię.
Metafizyczna Atmosfera: Ciemne tło, bez punktów odniesienia przestrzeni-czasu, zawiesza scenę w wymiarze wiecznej oczekiwania i introspekcji, podkreślając dystansujący, senny wzrok bohaterki.

Instagram:@ninnipagano