Melissa Shook - Daily Self-Portraits 1972-1973 - 2024





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143038
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Ważne było, aby to podążał za moim nieświadomym, a nie za moim intelektem, jak postęp. Z powodów, których do końca nie rozumiem, bycie nagą stało się częścią projektu już na początku. A pracowanie naprzeciw tej białej ściany, w pobliżu dwóch przednich okien w tak zwanym salonie, stało się kluczowym punktem.
—Melissa Shook
W grudniu 1972 roku Melissa Shook (1939–2020) rozpoczęła serię codziennych autoportretów w swoim mieszkaniu na Lower East Side, którą kontynuowała do sierpnia 1973 roku. Daily Self-Portraits 1972–1973 to pełna seria 192 fotografii, opublikowana po raz pierwszy razem. Dzięki fotografiom czarno-białym średniego formatu Shook uchwyca sama siebie w różnorodnych pozach, tworząc pełniejszy portret, niż dałoby się uzyskać jedną fotografią. Zdjęcia często obejmują córkę artystki i znajomych, którzy ją otaczają. Widz zostaje wprowadzony do intymnej sfery artystki, a codzienna, pospolita egzystencja wysuwa się na pierwszy plan: pielęgnując bolący palec na kanapie, siedząc przy stole kuchennym z przyjacielem, włosy owinięte ręcznikiem po prysznicu, tańcząc z córką. Zamiast ściśle uosabiać typową wizję piękna, pozycje Shook często przepełnione są lekceważeniem i parodią, będącymi odrzuceniem tradycji portretów kobiecych tworzych z perspektywy mężczyzny. Książka jest trafnie osadzona kontekstualnie dzięki esej Sally Stein, który podkreśla celowe odrzucenie przez artystkę idei pojedynczego, revelacyjnego momentu, na rzecz długiego, serialowego portretu z wszystkimi jego sprzecznościami i złożonością."
Ważne było, aby to podążał za moim nieświadomym, a nie za moim intelektem, jak postęp. Z powodów, których do końca nie rozumiem, bycie nagą stało się częścią projektu już na początku. A pracowanie naprzeciw tej białej ściany, w pobliżu dwóch przednich okien w tak zwanym salonie, stało się kluczowym punktem.
—Melissa Shook
W grudniu 1972 roku Melissa Shook (1939–2020) rozpoczęła serię codziennych autoportretów w swoim mieszkaniu na Lower East Side, którą kontynuowała do sierpnia 1973 roku. Daily Self-Portraits 1972–1973 to pełna seria 192 fotografii, opublikowana po raz pierwszy razem. Dzięki fotografiom czarno-białym średniego formatu Shook uchwyca sama siebie w różnorodnych pozach, tworząc pełniejszy portret, niż dałoby się uzyskać jedną fotografią. Zdjęcia często obejmują córkę artystki i znajomych, którzy ją otaczają. Widz zostaje wprowadzony do intymnej sfery artystki, a codzienna, pospolita egzystencja wysuwa się na pierwszy plan: pielęgnując bolący palec na kanapie, siedząc przy stole kuchennym z przyjacielem, włosy owinięte ręcznikiem po prysznicu, tańcząc z córką. Zamiast ściśle uosabiać typową wizję piękna, pozycje Shook często przepełnione są lekceważeniem i parodią, będącymi odrzuceniem tradycji portretów kobiecych tworzych z perspektywy mężczyzny. Książka jest trafnie osadzona kontekstualnie dzięki esej Sally Stein, który podkreśla celowe odrzucenie przez artystkę idei pojedynczego, revelacyjnego momentu, na rzecz długiego, serialowego portretu z wszystkimi jego sprzecznościami i złożonością."

