Prettau - Steeple before burning (NR Square)

05
dni
23
godziny
22
minuty
04
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 4.500 - € 5.400
IT
€ 2
FR
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362

Doskonała ocena na Trustpilot.

Prettau prezentuje Steeple before burning (NR Square), oryginalny malarski obraz akrylowy z 2026 roku na płónie bawełnianym 70%, 80 x 80 cm, ręcznie sygnowany, wysłany nieoprawiony w tubie kartonowej z certyfikatem autentyczności, w doskonałym stanie, Belgia.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Zamień swoją pasję do sztuki w wyjątkową inwestycję: licytuj na to niezwykłe dzieło.

Kompozycja emanuje ciężką atmosferą, naznaczoną budynkami, które wydają się łączać z zagadkową horizontem, gdzie niebo i ziemia zlewają się w egzystencjalny mgławicowy zamęt.
Prettau wykorzystuje ten zakres kolorów, aby podkreślić ciężar resztek dnia.
Tonacje sepia, często kojarzone ze starymi fotografiami, tworzą temporalną odległość, która zaprasza widza do rozważenia bliskiej przeszłości. Głębokie brązy z kolei zdają się przywoływać połamany grunt i blizny konfliktu, reprezentujące miejski charakter obesypany ranami nowoczesności.
Odcienie ochry i kremu, jaśniejsze w kontrastach, wprowadzają wizualne napięcie, które wybucha jak ulotne wspomnienia wśród chaosu. Te akcenty światła zdają się oscylować między nadzieją a rozczarowaniem, ilustrując przejmujący kontrast między kruchą urodą zamieszkałych miejsc a ich nieuniknioną degradacją.
Technika Prettau, łącząca malarstwo akrylowe z alternatywnymi narzędziami, nadaje dziełu namacalną fakturę, niemal dotykalną, zachęcając do wciągającej, immersyjnej eksploracji. Warstwy farby wydają się podnosić fragmenty przeszłości, stawiając pytania o tożsamość i pamięć.

Ten krajobraz miejski, jednocześnie abstrakcyjny i osadzony w rzeczywistości, ukazuje się jako wizualny echem kultury poszukującej sensu. Uosabia dialog między człowiekiem a jego środowiskiem, między splendorami a pustką, zapraszając widza do refleksji nad pozostałościami czasu, zarówno historycznego, jak i osobistego. Ostatecznie to płótno służy jako zniekształcające lustro zmagań i odporności, które kształtują współczesny miejski stan rzeczy, wezwaniem do skrupulatnego badania cieni i światła, które kształtują nasze wspólne istnienie.

Dla pasjonatów sztuki miejskiej i kolekcjonerów, ta praca nie jest jedynie portretem architektury i życia ulicznego, lecz wyważonym komentarzem na temat środowiska miejskiego. Zachęca do refleksji nad przecięciem samotności i wspólnoty w przestrzeniach miejskich, stanowiąc istotny dodatek dla tych, którzy cenią głębsze narracje w sztuce.
Gromadzenie takiego dzieła oznacza pewny zakup, który przemawia nie tylko do estetycznego gustu, ale także do kulturowego wglądu.

Płótno malowane wysokiej jakości akrylami na płótnie bawełnianym o zawartości 70%, przeznaczone do rama 80 x 80 cm, podpisane na odwrocie i wysyłane nienałożone i bez wałków, zwinięte w tubę kartonową, z certyfikatem autentyczności.

Dla kolekcjonerów sztuki: artsy.net/artist/bianca-prettau

Historie sprzedawców

Uwaga dla potencjalnych kolekcjonerów sztuki: Jeśli rozważasz kolekcjonowanie sztuki z Prettaugallery, zalecamy uwzględnienie następujących punktów: 1. Wysyłane są wyłącznie płótna; ramy są specjalnie wykonane z litego drewna do użytku studyjnego. Dlatego będziesz musiał samodzielnie zamontować płótno na odpowiedniej ramie. 2. Po naciągnięciu płótna na łożysko zalecamy nałożenie warstwy przeźroczystej farby werniksowej do akryli i olejów. Zabezpieczy to płótno i podniesie nasycenie kolorów. 3. Efekty świetlne, które możesz zaobserwować na ekranach telefonu lub komputera, wzmacniają właściwości optycznej refleksyjności. Jednak płótno będzie prezentować mniej żywy obraz w porównaniu z ekranem podświetlanym z tyłu, co prowadzi do obniżenia kontrastu i nasycenia kolorów. 4. Dzieła oferowane w aukcji są oryginałami, bez wyjątku, nie reprodukcjami ani giclée; stanowią złożone kompozycje warstw, cieni, transparentności i niuansów sfumato. Odtworzenie pewnych detali na fotografii czasem bywa wyzwaniem. Zachęcamy do kontaktu ze sprzedawcą, jeśli masz konkretne pytania dotyczące danego dzieła. 5. Uznanie wartości sztuki to złożony proces, obejmujący znaczenie artysty, historię, jakość i unikalność jego prac oraz jego pozycję na szerszym rynku; średnia szacunkowa wartość dzieł Prettau uzyskała oficjalne uznanie, z podstawowym punktem odniesienia, zwykle w przedziale od około 3 000 do ponad 12 000 euro+ dla numerów aukcyjnych. Aby uzyskać więcej informacji o wycenie Prettau, warto zapoznać się z indeksem wyceny I-CAC Prettau. Uwzględnienie tych zaleceń pomoże ci w pełni docenić kupowane dzieła i utrzymać ich piękno na dłużej. Miłej kolekcji! _____________________________________________________________________________________________________________ Prettau jest artystką, której prace czerpią inspirację z tradycyjnych reguł geometrycznych w opisie rysunku architektonicznego (jej formalny zawód), połączonych z artystyczną interpretacją środowiska miejskiego, zdolną przekazać pewną poetycką esencję. Dzięki unikalnej technice jej styl malarski przekształcił sposób użycia tradycyjnych pędzli poprzez wprowadzenie alternatywnych narzędzi często spotykanych w rysunku technicznym, takich jak mieszane linijki i geometryczne obliczenia perspektywy stożkowej. Począwszy od kilku dekad temu od epizodycznych wystaw solo w alternatywnych przestrzeniach Florencji czy Brukseli, aż po największe biennale sztuki i targi w Montreux, Paryżu, Monako, Rotterdamie, Rzymie, Nowym Jorku i innych, Prettau stopniowo ugruntowała swoją pozycję w świecie sztuki współczesnej. Semi‑abstrakcyjne malarstwo Prettau zyskało rosnącą uwagę i uznanie, cenione za charakterystyczny styl i podejście. Rosnąjąca popularność i atrakcyjność malarstwa Prettau przekroczyły granice, przyciągając zainteresowanie kolekcjonerów na całym świecie. Ich zdolność do uchwycenia esencji wybitnych tematów miejskich w półabstrakcyjnym podejściu rezonuje z miłośnikami sztuki, czyniąc jej prace pożądanymi i wartościowymi dodatkami do prywatnych kolekcji.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Zamień swoją pasję do sztuki w wyjątkową inwestycję: licytuj na to niezwykłe dzieło.

Kompozycja emanuje ciężką atmosferą, naznaczoną budynkami, które wydają się łączać z zagadkową horizontem, gdzie niebo i ziemia zlewają się w egzystencjalny mgławicowy zamęt.
Prettau wykorzystuje ten zakres kolorów, aby podkreślić ciężar resztek dnia.
Tonacje sepia, często kojarzone ze starymi fotografiami, tworzą temporalną odległość, która zaprasza widza do rozważenia bliskiej przeszłości. Głębokie brązy z kolei zdają się przywoływać połamany grunt i blizny konfliktu, reprezentujące miejski charakter obesypany ranami nowoczesności.
Odcienie ochry i kremu, jaśniejsze w kontrastach, wprowadzają wizualne napięcie, które wybucha jak ulotne wspomnienia wśród chaosu. Te akcenty światła zdają się oscylować między nadzieją a rozczarowaniem, ilustrując przejmujący kontrast między kruchą urodą zamieszkałych miejsc a ich nieuniknioną degradacją.
Technika Prettau, łącząca malarstwo akrylowe z alternatywnymi narzędziami, nadaje dziełu namacalną fakturę, niemal dotykalną, zachęcając do wciągającej, immersyjnej eksploracji. Warstwy farby wydają się podnosić fragmenty przeszłości, stawiając pytania o tożsamość i pamięć.

Ten krajobraz miejski, jednocześnie abstrakcyjny i osadzony w rzeczywistości, ukazuje się jako wizualny echem kultury poszukującej sensu. Uosabia dialog między człowiekiem a jego środowiskiem, między splendorami a pustką, zapraszając widza do refleksji nad pozostałościami czasu, zarówno historycznego, jak i osobistego. Ostatecznie to płótno służy jako zniekształcające lustro zmagań i odporności, które kształtują współczesny miejski stan rzeczy, wezwaniem do skrupulatnego badania cieni i światła, które kształtują nasze wspólne istnienie.

Dla pasjonatów sztuki miejskiej i kolekcjonerów, ta praca nie jest jedynie portretem architektury i życia ulicznego, lecz wyważonym komentarzem na temat środowiska miejskiego. Zachęca do refleksji nad przecięciem samotności i wspólnoty w przestrzeniach miejskich, stanowiąc istotny dodatek dla tych, którzy cenią głębsze narracje w sztuce.
Gromadzenie takiego dzieła oznacza pewny zakup, który przemawia nie tylko do estetycznego gustu, ale także do kulturowego wglądu.

Płótno malowane wysokiej jakości akrylami na płótnie bawełnianym o zawartości 70%, przeznaczone do rama 80 x 80 cm, podpisane na odwrocie i wysyłane nienałożone i bez wałków, zwinięte w tubę kartonową, z certyfikatem autentyczności.

Dla kolekcjonerów sztuki: artsy.net/artist/bianca-prettau

Historie sprzedawców

Uwaga dla potencjalnych kolekcjonerów sztuki: Jeśli rozważasz kolekcjonowanie sztuki z Prettaugallery, zalecamy uwzględnienie następujących punktów: 1. Wysyłane są wyłącznie płótna; ramy są specjalnie wykonane z litego drewna do użytku studyjnego. Dlatego będziesz musiał samodzielnie zamontować płótno na odpowiedniej ramie. 2. Po naciągnięciu płótna na łożysko zalecamy nałożenie warstwy przeźroczystej farby werniksowej do akryli i olejów. Zabezpieczy to płótno i podniesie nasycenie kolorów. 3. Efekty świetlne, które możesz zaobserwować na ekranach telefonu lub komputera, wzmacniają właściwości optycznej refleksyjności. Jednak płótno będzie prezentować mniej żywy obraz w porównaniu z ekranem podświetlanym z tyłu, co prowadzi do obniżenia kontrastu i nasycenia kolorów. 4. Dzieła oferowane w aukcji są oryginałami, bez wyjątku, nie reprodukcjami ani giclée; stanowią złożone kompozycje warstw, cieni, transparentności i niuansów sfumato. Odtworzenie pewnych detali na fotografii czasem bywa wyzwaniem. Zachęcamy do kontaktu ze sprzedawcą, jeśli masz konkretne pytania dotyczące danego dzieła. 5. Uznanie wartości sztuki to złożony proces, obejmujący znaczenie artysty, historię, jakość i unikalność jego prac oraz jego pozycję na szerszym rynku; średnia szacunkowa wartość dzieł Prettau uzyskała oficjalne uznanie, z podstawowym punktem odniesienia, zwykle w przedziale od około 3 000 do ponad 12 000 euro+ dla numerów aukcyjnych. Aby uzyskać więcej informacji o wycenie Prettau, warto zapoznać się z indeksem wyceny I-CAC Prettau. Uwzględnienie tych zaleceń pomoże ci w pełni docenić kupowane dzieła i utrzymać ich piękno na dłużej. Miłej kolekcji! _____________________________________________________________________________________________________________ Prettau jest artystką, której prace czerpią inspirację z tradycyjnych reguł geometrycznych w opisie rysunku architektonicznego (jej formalny zawód), połączonych z artystyczną interpretacją środowiska miejskiego, zdolną przekazać pewną poetycką esencję. Dzięki unikalnej technice jej styl malarski przekształcił sposób użycia tradycyjnych pędzli poprzez wprowadzenie alternatywnych narzędzi często spotykanych w rysunku technicznym, takich jak mieszane linijki i geometryczne obliczenia perspektywy stożkowej. Począwszy od kilku dekad temu od epizodycznych wystaw solo w alternatywnych przestrzeniach Florencji czy Brukseli, aż po największe biennale sztuki i targi w Montreux, Paryżu, Monako, Rotterdamie, Rzymie, Nowym Jorku i innych, Prettau stopniowo ugruntowała swoją pozycję w świecie sztuki współczesnej. Semi‑abstrakcyjne malarstwo Prettau zyskało rosnącą uwagę i uznanie, cenione za charakterystyczny styl i podejście. Rosnąjąca popularność i atrakcyjność malarstwa Prettau przekroczyły granice, przyciągając zainteresowanie kolekcjonerów na całym świecie. Ich zdolność do uchwycenia esencji wybitnych tematów miejskich w półabstrakcyjnym podejściu rezonuje z miłośnikami sztuki, czyniąc jej prace pożądanymi i wartościowymi dodatkami do prywatnych kolekcji.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Artysta
Prettau
Technika
Obraz akrylowy
Tytuł dzieła
Steeple before burning (NR Square)
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Belgia
Rok
2026
Kolor
Brązowy, Pomarańczowy, Złoto
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
80 cm
Szerokość
80 cm
Waga
1 kg
Temat
Pejzaż miejski
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
BelgiaZweryfikowano
1755
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​