Santicri (1992) - Running out





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, 1992, Running out, żywica z proszkiem marmuru i zimna metallizacja, limitowana edycja 100 egz., wymiary 26 × 16 × 6 cm, Włochy, w doskonałym stanie, ręcznie podpisane z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku prezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i proszkowy marmur, metalizacja na zimno.
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Głęb. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowana seria 100 egz.
S prostą formą artysta wzywa do refleksji nad głębokim znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Sztabka wody, spieniona i zwieszona, symbolizuje odłączanie się i monotonność współczesnego życia. Kropla wody, która kapie, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przypominając naturę oraz ewolucję. Dzieło to stawia widza przed wyzwaniem odnalezienia piękna i znaczenia nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, typowe dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do mocowania na ścianie za pomocą specjalnego haczyka.
Numer seryjny wysyłany może nie odpowiadać temu ze zdjęcia.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jedno z najposzukiwanych nazwisk na Catawiki, natychmiast zajmując pozycję tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 r. w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem zajmującym się rzeźbami z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozwinięcia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na design, który dobrze łączy się z czasami nowoczesnymi: ma być wyrazisty i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku prezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i proszkowy marmur, metalizacja na zimno.
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Głęb. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowana seria 100 egz.
S prostą formą artysta wzywa do refleksji nad głębokim znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Sztabka wody, spieniona i zwieszona, symbolizuje odłączanie się i monotonność współczesnego życia. Kropla wody, która kapie, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przypominając naturę oraz ewolucję. Dzieło to stawia widza przed wyzwaniem odnalezienia piękna i znaczenia nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, typowe dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do mocowania na ścianie za pomocą specjalnego haczyka.
Numer seryjny wysyłany może nie odpowiadać temu ze zdjęcia.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jedno z najposzukiwanych nazwisk na Catawiki, natychmiast zajmując pozycję tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 r. w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem zajmującym się rzeźbami z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozwinięcia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na design, który dobrze łączy się z czasami nowoczesnymi: ma być wyrazisty i zapadający w pamięć."

