Santicri - Fucking World

02
dni
01
godzina
59
minuty
44
sekundy
Aktualna oferta
€ 69
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 350 - € 400
AT
€ 69
IT
€ 13
ES
€ 10

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362

Doskonała ocena na Trustpilot.

“Fucking World”, rzeźba z żywicy i proszku marmurowego, 2020, Włochy, wymiary 37 x 12 x 12 cm, ręcznie podpisana, edycja otwarta, dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri-artist
Technika: RESYNA i proszek marmurowy
Wymiary : W37 x D12 x G12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Rzeźba to kombinacja symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych poziomach znaczenia.

Przede wszystkim gest podniesionej ręki z uniesionym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawalny jako znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj ten gest jest wzmocniony faktem, że ręka podtrzymuje sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z globem umieszczonym na środku palca pośredniego, nadaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, lub jako alarmujące wezwanie dotyczące kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej śmiałości i prowokacyjności rzeźba ta stwarza impuls do dyskusji i refleksji na temat współczesnego świata, wyzwań, które stawiamy, i naszej roli w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to zrobić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która pomimo studiów technicznych i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galerami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale łączy się z duchem czasów: efektowny i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri-artist
Technika: RESYNA i proszek marmurowy
Wymiary : W37 x D12 x G12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Rzeźba to kombinacja symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różnych poziomach znaczenia.

Przede wszystkim gest podniesionej ręki z uniesionym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawalny jako znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj ten gest jest wzmocniony faktem, że ręka podtrzymuje sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z globem umieszczonym na środku palca pośredniego, nadaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, lub jako alarmujące wezwanie dotyczące kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej śmiałości i prowokacyjności rzeźba ta stwarza impuls do dyskusji i refleksji na temat współczesnego świata, wyzwań, które stawiamy, i naszej roli w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to zrobić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która pomimo studiów technicznych i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galerami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale łączy się z duchem czasów: efektowny i zapadający w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Fucking World
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
Open edition
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3371
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​