Santicri - Revelation from Chaos, Mondrian (No Reserve)

04
dni
17
godziny
45
minuty
06
sekundy
Aktualna oferta
€ 68
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
ES
€ 68
FR
€ 65
ES
€ 25

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143139

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, technika mieszana, Revelation from Chaos, Mondrian (No Reserve), 20 × 20 cm na płótnie 350 g/m², edycja limitowana x/100, podpis ręczny, Włochy, 2025, w doskonałym stanie, z podpisanym ręcznie certyfikatem autentyczności, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należy wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :20x20x2 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym ręcznie

W Revelation from Chaos Santicri kontynuuje generującą napięcie energię, która napędzała Creation from Chaos, ale wyprowadza ją poza gest i materię, ku objawieniu obrazu.

Początkowe działanie — złote jaja rzucone na płótno — pozostaje fundamentem symbolu: impulsowy, nieprzewidywalny, żywy akt. Jednak tu, z wybuchu chaosu nie rodzi się już tylko abstrakcyjna forma koloru; pojawia się pamięć samej sztuki. Z fragmentów, między pęknięciami farby a złotymi łuskami, ukazuje się Oblicze ikony z historii sztuki — jakby przeszłość była wywoływana przez zderzenie z teraźniejszością.
Dzieło staje się więc metaforą współczesnego tworzenia: malarstwo nie jako budowa, lecz jako objawienie. Z nieładu wyłania się to, co istniało już w potencji — archetypiczny obraz, kulturowe odniesienie, zbiorowa nieświadomość piękna.

Złote fragmenty nabierają podwójnej wartości: resztki pierwotnego materialu (skorupa), a także symbol świętości, światło przechodzące przez katastrofę formy. Jakby Santicri chciał powiedzieć, że sztuka dziś może rodzić się jedynie poprzez łamanie samej siebie, ukazując się przez pęknięcie.

PRZESYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana,
Dzieło na płótnie 350 g/m², zamontowane na drewnianej ramie sosnowej.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
Konstrukcja nie zawiera ramy.

Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Swoją sztuką odznacza się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Włoszech, artysta włoski odbył drogę, która między studiami Geodety a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i rozwinięcia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przerabiam to w projekt, który dobrze dopasowuje się do współczesnych czasów: efektowne i pamiętliwe."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należy wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :20x20x2 cm
Dzieło opatrzone certyfikatem autentyczności podpisanym ręcznie

W Revelation from Chaos Santicri kontynuuje generującą napięcie energię, która napędzała Creation from Chaos, ale wyprowadza ją poza gest i materię, ku objawieniu obrazu.

Początkowe działanie — złote jaja rzucone na płótno — pozostaje fundamentem symbolu: impulsowy, nieprzewidywalny, żywy akt. Jednak tu, z wybuchu chaosu nie rodzi się już tylko abstrakcyjna forma koloru; pojawia się pamięć samej sztuki. Z fragmentów, między pęknięciami farby a złotymi łuskami, ukazuje się Oblicze ikony z historii sztuki — jakby przeszłość była wywoływana przez zderzenie z teraźniejszością.
Dzieło staje się więc metaforą współczesnego tworzenia: malarstwo nie jako budowa, lecz jako objawienie. Z nieładu wyłania się to, co istniało już w potencji — archetypiczny obraz, kulturowe odniesienie, zbiorowa nieświadomość piękna.

Złote fragmenty nabierają podwójnej wartości: resztki pierwotnego materialu (skorupa), a także symbol świętości, światło przechodzące przez katastrofę formy. Jakby Santicri chciał powiedzieć, że sztuka dziś może rodzić się jedynie poprzez łamanie samej siebie, ukazując się przez pęknięcie.

PRZESYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka zostanie starannie zapakowana,
Dzieło na płótnie 350 g/m², zamontowane na drewnianej ramie sosnowej.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
Konstrukcja nie zawiera ramy.

Artysta zyskał rozpoznanie w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Swoją sztuką odznacza się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Włoszech, artysta włoski odbył drogę, która między studiami Geodety a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i rozwinięcia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przerabiam to w projekt, który dobrze dopasowuje się do współczesnych czasów: efektowne i pamiętliwe."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
x/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Revelation from Chaos, Mondrian (No Reserve)
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Kolor
Brązowy, Czarny, Niebieski, Różowy, Złoto, wielokolorowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
20 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3344
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​