Santicri - Compressed Icon, La Giconda

08
dni
22
godziny
30
minuty
47
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, technika mieszana, Compressed Icon, La Giconda (2026), edycja ograniczona X/100, ręcznie podpisane, 32 × 20 cm, Włochy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wziął udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Limitowana edycja x/100

Uniwersalny obraz poddawany jest realnej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest rozciągana, zginana, zatrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany w momencie próby rozszerzenia lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło operuje kontrastem między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjonowaniem. To, co wcześniej było nienaruszone, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie ulega zniszczeniu, lecz poddaje się przemianie pod naciskiem.
Wyłania się refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić percepcję, ujawniając, że nawet najstabilniejsze ikony mogą być zgięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², montowane na drewnianej ramie sosnowej, rama nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem seryjnym.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najgorętszych nazwisk na Catawiki, od razu wyprzedzając ikon takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która po studiach geodezji i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam powstała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wziął udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Limitowana edycja x/100

Uniwersalny obraz poddawany jest realnej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest rozciągana, zginana, zatrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany w momencie próby rozszerzenia lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło operuje kontrastem między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjonowaniem. To, co wcześniej było nienaruszone, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie ulega zniszczeniu, lecz poddaje się przemianie pod naciskiem.
Wyłania się refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić percepcję, ujawniając, że nawet najstabilniejsze ikony mogą być zgięte, zniekształcone i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², montowane na drewnianej ramie sosnowej, rama nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem seryjnym.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najgorętszych nazwisk na Catawiki, od razu wyprzedzając ikon takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która po studiach geodezji i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam powstała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Compressed Icon, La Giconda
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3371
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​