Santicri - Compressed Icon, 100 Dollars

02
dni
13
godziny
00
minuty
19
sekundy
Aktualna oferta
€ 80
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
CH
€ 80
CH
€ 75
CH
€ 51

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, Compressed Icon, 100 Dollars, konceptualne dzieło techniką mieszana na płótnie 32 × 20 cm, ręcznie podpisane, edycja ograniczona X/100, Włochy, 2026, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawa jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny sygnał rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :32x20 cm
Dzieło opatrzone jest ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest prawdziwemu naciskowi. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naprężana, zaginana, ograniczana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie stanowią jedynie elementu formalnego, lecz gest. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany w momencie, gdy próbował się rozszerzyć lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest sprężona, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencjonizmem. To, co było nietykalne, zostaje manipulowane, powstrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie ulega zniszczeniu, lecz podlega przemianie pod wpływem nacisku.
Wynika z tego refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ujawniając, że nawet najtwardsze ikony mogą być zagięte, zdeformowane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą ramę sosnową, rama nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, zaraz za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje również inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko ze względu na wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb art street, pop art, sztuka współczesna.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzać to designem, który dobrze pasuje do nowoczesnych czasów: efektowny i memorablowy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o wysokim znaczeniu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawa jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny sygnał rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :32x20 cm
Dzieło opatrzone jest ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest prawdziwemu naciskowi. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naprężana, zaginana, ograniczana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie stanowią jedynie elementu formalnego, lecz gest. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany w momencie, gdy próbował się rozszerzyć lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest sprężona, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencjonizmem. To, co było nietykalne, zostaje manipulowane, powstrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie ulega zniszczeniu, lecz podlega przemianie pod wpływem nacisku.
Wynika z tego refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich percepcję, ujawniając, że nawet najtwardsze ikony mogą być zagięte, zdeformowane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą ramę sosnową, rama nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, zaraz za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje również inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Uznany talent nie tylko ze względu na wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb art street, pop art, sztuka współczesna.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzać to designem, który dobrze pasuje do nowoczesnych czasów: efektowny i memorablowy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Compressed Icon, 100 Dollars
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3371
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​