Hans Meeuwsen - 2026-95 Vierkant
01
dzień
22
godziny
07
minuty
56
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
 | € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144916
Doskonała ocena na Trustpilot.
Porcelanowa rzeźba Hansa Meeuwsena 2026-95 Vierkant, nowoczesne minimalistyczne dzieło, o wymiarach 106 × 106 × 97 mm, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, wyprodukowane w Holandii.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
To dzieło należy do serii, w której artysta bada deformację porcelany podczas procesu wypalania. Początkowo proste paski kwadratu uległy odkształceniu w wyniku wysokiej temperatury podczas wypału, a cała stosowana warstwa przesunęła się pod kątem.
Dzieło jest wykonane z porcelany, wypalone w atmosferze oksydacyjnej w temperaturze 1240°C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra, przez co porcelana wykazuje pewną przezroczystość. Dzieło częściowo glazurowane jest przezroczystą glazurą.
Dzieło jest podpisane dwoma aplikacjami: na pierwszej widnieje imię i pierwsza litera nazwiska, a na drugiej japońskie znaki Raku i Yakimono.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej o profilu ogólnym. Jego główna specjalność to rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuki wizualnej. Toczenie, wałkowanie i krojenie dostarczały mu małe płaskie kwadraty z gliny, które wykorzystywał do budowania sześciennych kształtów przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważniejsze prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre stanowią czystą abstrakcję geometryczną, inne będą interpretacjami mitycznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo-białymi, niezwykle cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Składając te kształty geometryczne w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie noszące wyraźny podpis artysty. Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, a od tamtej pory jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleTo dzieło należy do serii, w której artysta bada deformację porcelany podczas procesu wypalania. Początkowo proste paski kwadratu uległy odkształceniu w wyniku wysokiej temperatury podczas wypału, a cała stosowana warstwa przesunęła się pod kątem.
Dzieło jest wykonane z porcelany, wypalone w atmosferze oksydacyjnej w temperaturze 1240°C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra, przez co porcelana wykazuje pewną przezroczystość. Dzieło częściowo glazurowane jest przezroczystą glazurą.
Dzieło jest podpisane dwoma aplikacjami: na pierwszej widnieje imię i pierwsza litera nazwiska, a na drugiej japońskie znaki Raku i Yakimono.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, aby początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej o profilu ogólnym. Jego główna specjalność to rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuki wizualnej. Toczenie, wałkowanie i krojenie dostarczały mu małe płaskie kwadraty z gliny, które wykorzystywał do budowania sześciennych kształtów przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważniejsze prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre stanowią czystą abstrakcję geometryczną, inne będą interpretacjami mitycznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas rezydencji w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowo-białymi, niezwykle cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Składając te kształty geometryczne w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, lecz ostatecznie noszące wyraźny podpis artysty. Wykorzystuje wieloletnie doświadczenie, aby stworzyć dialog między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, a od tamtej pory jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Podtyp stylu
Minimalistyczny
Rodzaj porcelany
Scarva flax porcelain.
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Współczesny
Materiał
Porcelana
Artysta
Hans Meeuwsen
Tytuł dzieła
2026-95 Vierkant
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
106 mm
Szerokość
106 mm
Głębokość
97 mm
Sprzedawane przez
