Hans Meeuwsen - 2026-96 Kubus ?






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen, 2026-96 Kubus ?, rzeźba z porcelany Scarva flaxporcelin, ręcznie podpisana, wypalana w 1240°C, grubość ścianki ok. 1 mm, częściowo glazurowana, wymiary 112 × 149 × 95 mm, pochodzenie Holandia, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
To dzieło sztuki pochodzi z serii, w której artysta bada deformację porcelany podczas procesu wypalania. Oryginalnie proste pasy kubicznej formy zostały zniekształcone przez wysoką temperaturę wypalania, a początkowa forma sześcianu uległa poważnemu deformowaniu, co stworzyło linie przypominające Jugendstilowe zestawienie. Co szczególne, deformacja jest całkowicie symetryczna.
Dzieło wykonane jest z porcelany, oksydacyjnie wypalone w 1240°C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra, dzięki czemu porcelana jest nieco przejrzysta. Praca częściowo glazurowana przezroczystą glazurą.
Dzieło sygnowane jest dwoma aplikacjami: na pierwszej widnieje imię oraz pierwsza litera nazwiska, a na drugiej – japońskie znaki Raku i Yakimono.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk plastycznych w szkole średniej. Główną specjalnością był rysunek, lecz przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk plastycznych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dawały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które wykorzystywał do tworzenia sześcianowych form przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstruacje, część z nich będącymi czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne będą interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytów w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas prac w Nowej Zelandii, Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowobiałymi, cienkimi na waflu plasterkami porcelany, które montuje w sześcianach lub piramidach. Układając te kształty geometryczne w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w końcu wyraźnie pozostawiające własny podpis artysty. Wykorzystuje swoje dziesięciolecia doświadczenia, aby stworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowanym do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
To dzieło sztuki pochodzi z serii, w której artysta bada deformację porcelany podczas procesu wypalania. Oryginalnie proste pasy kubicznej formy zostały zniekształcone przez wysoką temperaturę wypalania, a początkowa forma sześcianu uległa poważnemu deformowaniu, co stworzyło linie przypominające Jugendstilowe zestawienie. Co szczególne, deformacja jest całkowicie symetryczna.
Dzieło wykonane jest z porcelany, oksydacyjnie wypalone w 1240°C. Grubość ścianek wynosi około jednego milimetra, dzięki czemu porcelana jest nieco przejrzysta. Praca częściowo glazurowana przezroczystą glazurą.
Dzieło sygnowane jest dwoma aplikacjami: na pierwszej widnieje imię oraz pierwsza litera nazwiska, a na drugiej – japońskie znaki Raku i Yakimono.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk plastycznych w szkole średniej. Główną specjalnością był rysunek, lecz przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk plastycznych. Toczenie, wałkowanie i cięcie dawały mu niewielkie płaskie kwadraty z gliny, które wykorzystywał do tworzenia sześcianowych form przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zyskał krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważne prace z tego okresu obejmują wieże, piramidy i inne konstruacje, część z nich będącymi czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne będą interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans dalej rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytów w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas prac w Nowej Zelandii, Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowobiałymi, cienkimi na waflu plasterkami porcelany, które montuje w sześcianach lub piramidach. Układając te kształty geometryczne w powtarzających się układach, tworzy rzeźby przypominające holenderski ruch Zero, a w końcu wyraźnie pozostawiające własny podpis artysty. Wykorzystuje swoje dziesięciolecia doświadczenia, aby stworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowanym do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku, od tego czasu jego prace trafiają do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
