Yves Decaudan - La pointe de Kerner





€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne malarstwo akrylowe z 2026 roku autorstwa Yvesa Decaudana, na płótnie bawełnianym, 80 x 80 cm, tytuł La pointe de Kerner, pejzaż morski, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, bez ramy, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Ręcznie malowany obraz przedstawiający krajobraz morski „La Pointe de Kerner” - 2026
Ta zachwycająca praca ilustruje żywy pejzaż morski, w którym barwna łódka unosi się spokojnie blisko wybrzeża. Odważne akcenty czerwieni i zieleni ożywiają statki, kontrastując z spokojnym morzem o głębokim błękicie. W tle dwoje starych domów stoi dumnie nad wodą, otoczone smukłymi drzewami, które wydają się tańczyć na wietrze. Dynamiczne pociągnięcia pędzla nadają liściom bogatą i wyrazistą fakturę, podczas gdy jasne niebo tworzy ciepłą atmosferę.
Artysta używa mocno zaznaczonych czarnych konturów, aby oddzielić poszczególne strefy koloru. Ta technika przypomina syntetyzm szkoły Pont-Aven w stylu Fauvismu.
Kolory nakładane są jako wyraźne, nasycone plamy, nierozmyślone. Paleta łączy ciepłe tony na pierwszym planie — ochra, pomarańcz, czerwień — z chłodnymi tonami w tle — głęboki błękit, zieleń, czysta biel. Ten wybór wnosi dużą energię wizualną.
Obraz autorstwa malarza-krewnych Breton Yves Decaudan - 1954
Działalność Yves’a Decaudana wpisuje się w figuratywną, kolorową linię, silnie inspirowaną Fauizem i szkołą Pont-Aven, z naciskiem na sceny nadmorskie Bretanii.
Jego prace często ukazują momenty spokoju, czytania lub marzycielstwa na zewnątrz, w otoczeniu morskiego krajobrazu, gdzie czas wydaje się zawieszony.
Praca artysty charakteryzuje się ekspresyjną i poetycką figuracją, napędzaną wyraźnym poczuciem koloru i syntezy form. Artysta preferuje czyste, intensywne plamy — jak to głębokie błękitne zestawione z jaskrawą czerwienią — tworząc natychmiastowe i świetliste napięcie wizualne.
Elementy scenografii są obrysowane i uproszczone, idą do sedna, nie zatrzymując się na szczegółach anatomicznych ani realizmie, co zbliża jego prace do Fauvismu lub plakatu sztuki. Jego motywy, często samotne i morskie, emanują wrażeniem bezruchu, spokoju lub zawieszonego w czasie marzycielstwa.
Poprzez tła pracochłonnie wykonane w fakturze lub usiane lekkimi pociągnięciami, buduje on poetycką, a nie geometryczną głębię.
Obrazy wystawione w wielu prywatnych kolekcjach w Europie, Ameryce Północnej, Afryce i Oceanii, płótno wystawione na salonie jesiennym w Paryżu - 2022
Dostarczono z certyfikatem autentyczności
Akrystal na płótnie bawełnianym, blejtram drewniany, bez ramy, wymiar 80 x 80 cm
Wysyłka i bezpieczne zapakowanie w karton na obrazy
‘Obrazy prezentujące sceny są wizualizacjami AI bazującymi na fotografiach prawdziwego obiektu. Zdjęcia prawdziwego obiektu mają charakter wiążący.’
Ręcznie malowany obraz przedstawiający krajobraz morski „La Pointe de Kerner” - 2026
Ta zachwycająca praca ilustruje żywy pejzaż morski, w którym barwna łódka unosi się spokojnie blisko wybrzeża. Odważne akcenty czerwieni i zieleni ożywiają statki, kontrastując z spokojnym morzem o głębokim błękicie. W tle dwoje starych domów stoi dumnie nad wodą, otoczone smukłymi drzewami, które wydają się tańczyć na wietrze. Dynamiczne pociągnięcia pędzla nadają liściom bogatą i wyrazistą fakturę, podczas gdy jasne niebo tworzy ciepłą atmosferę.
Artysta używa mocno zaznaczonych czarnych konturów, aby oddzielić poszczególne strefy koloru. Ta technika przypomina syntetyzm szkoły Pont-Aven w stylu Fauvismu.
Kolory nakładane są jako wyraźne, nasycone plamy, nierozmyślone. Paleta łączy ciepłe tony na pierwszym planie — ochra, pomarańcz, czerwień — z chłodnymi tonami w tle — głęboki błękit, zieleń, czysta biel. Ten wybór wnosi dużą energię wizualną.
Obraz autorstwa malarza-krewnych Breton Yves Decaudan - 1954
Działalność Yves’a Decaudana wpisuje się w figuratywną, kolorową linię, silnie inspirowaną Fauizem i szkołą Pont-Aven, z naciskiem na sceny nadmorskie Bretanii.
Jego prace często ukazują momenty spokoju, czytania lub marzycielstwa na zewnątrz, w otoczeniu morskiego krajobrazu, gdzie czas wydaje się zawieszony.
Praca artysty charakteryzuje się ekspresyjną i poetycką figuracją, napędzaną wyraźnym poczuciem koloru i syntezy form. Artysta preferuje czyste, intensywne plamy — jak to głębokie błękitne zestawione z jaskrawą czerwienią — tworząc natychmiastowe i świetliste napięcie wizualne.
Elementy scenografii są obrysowane i uproszczone, idą do sedna, nie zatrzymując się na szczegółach anatomicznych ani realizmie, co zbliża jego prace do Fauvismu lub plakatu sztuki. Jego motywy, często samotne i morskie, emanują wrażeniem bezruchu, spokoju lub zawieszonego w czasie marzycielstwa.
Poprzez tła pracochłonnie wykonane w fakturze lub usiane lekkimi pociągnięciami, buduje on poetycką, a nie geometryczną głębię.
Obrazy wystawione w wielu prywatnych kolekcjach w Europie, Ameryce Północnej, Afryce i Oceanii, płótno wystawione na salonie jesiennym w Paryżu - 2022
Dostarczono z certyfikatem autentyczności
Akrystal na płótnie bawełnianym, blejtram drewniany, bez ramy, wymiar 80 x 80 cm
Wysyłka i bezpieczne zapakowanie w karton na obrazy
‘Obrazy prezentujące sceny są wizualizacjami AI bazującymi na fotografiach prawdziwego obiektu. Zdjęcia prawdziwego obiektu mają charakter wiążący.’

