Marco Ercoli - Electric Field #4 - XL

Electric Field #4 — 2026

Karton kolorowy wycięty w moduły i przyklejony na wcześniej przygotowanej drewnianej płycie, z tyłu frame tworzący efekt zawieszenia od ściany.

Średnica: 100 cm

Z Electric Field #4, Marco Ercoli kontynuuje własne poszukiwania wibracji kolorystycznych poprzez kompozycję okrągłą zbudowaną z myślą o warstwowaniu, rytmach i napięciach wizualnych.

Kompozycja kołowa o średnicy jednego metra jest zbudowana poprzez gęstą serię modułów z kolorowego kartonu, wycinanych i ręcznie nanoszonych na drewnianą powierzchnię. Ich rozmieszczenie tworzy tkaninę wibrującą, która wydaje się się rozwijać, kurczyć i kręcić wokół środka. Obraz nie jest więc nieruchomy: zmienia się nieustannie w zależności od dystansu, kąta spojrzenia i natężenia światła.

Zamknięcia w odcieniach niebieskiego, turkusu, zieleni, czerwieni, żółci oraz bardziej neutralne barwy spotykają się i przenikają, tworząc prawdziwe wibracje chromatyczne. Kolor nie służy do opisywania rozpoznawalnej formy, lecz staje się sam w sobie strukturą, energią i ruchem. Stąd tytuł Electric Field: powierzchnia wydaje się zachowywać jak pole przepasane przez niewidzialne siły, w którym każda zmiana chromatyczna wpływa na następną.

Szczególna obróbka kartonu wprowadza również silny komponent dotykowy. Powtarzanie małych elementów tworzy niemal kinetyczną powierzchnię, zawieszoną między malarstwem, kolażem a reliefem, zdolną do perceptualnej modyfikacji w miarę poruszania się obserwatora przed dziełem.

Dzięki tej serii poszukiwania Ercoli stopniowo zdejmuje z narracji i postaci, aby skupić się na podstawowych elementach języka wizualnego: kolorze, rytmie, powtórzeniu, świetle i przestrzeni. Esencjonalność nie równa się jednak redukcji doświadczenia, lecz próbie nawiązania bardziej bezpośredniego kontaktu z odbiorcą.

Electric Field #4 nie proponuje więc obrazu do jednoznacznej interpretacji, lecz doświadczenie percepcyjne: pole chromatyczne, w którym wzrok zaprasza się zgubić, podążając za trajektoriami, kontrastami i pulsacjami, które wydają się trwać poza granicami samego dzieła.

Dzieło jest opatrzone certyfikatem autentyczności.

Dzieła Marco Ercoli przeszły przez dom aukcyjny Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Artysta jest obecny w katalogu artystów Arsvalue:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Strona Instagram:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


Marco Ercoli

Życiorys Artystyczny

Nagrody i Wyróżnienia

2024: Wybrany spośród „222 Artystów do inwestowania 2024”, publikacja redakcyjna przygotowana przez Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realizacja Palio na edycję 2023 „Giochi de le Porte”, prezentowana z owacją na stojąco w Kościele Monastycznym Św. Franciszka.

2019 – Isernia: Zwycięzca Nagrody P.A.C.I., Nagrody Jakości, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Francja: Stypendium Colart w Atelier „Plessix-Madeuc”.

2008 – Rzym: Zwycięzca „MarteLive”, Nagroda Jakości, sekcja malarstwa.

Wystawy Indywidualne (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „W twoich oczach”, Polo Museale - Kościół Monastyczny Św. Franciszka, pod kuratelą Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rzym: „Epimeteusz”, Galeria 28 Piazza di Pietra, pod kuratelą Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): „Nocturn”, Art Hotel Villa Fiorella, pod kuratelą Giorgia Basili.

2016 – Rzym: „7”, Galeria Curva Pura, pod kuratelą Sereny Di Giovanni.

2010 – Rzym: „F(R)ame”, Księgarnia Einaudi.

2009 – Rzym: „Kolekcja motyli”. Galeria Ercoli Arte Contemporanea, pod kuratelą Carlo Ercoli.

2009 – Rzym: „Materią i Ego”, Galeria Casina Giustiniani.

Wystawy Grupowe i Pawilony (Group Exhibitions)

2018 – Bazylea (Szwajcaria): „Sommerausstellung”, Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rzym: „Profano liquido, tylko do użytku zewnętrznego”, Studio Giga, pod kuratelą Bianki Catalano.

2015 – Rzym: „Radiate”, TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, stoisko E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rzym: „Any Given Post-it”, White Noise Gallery.

2013 – Rzym: „First Art Hotel”, Galleria Muciaccia.

2012 – Rzym: „Rendez-vous”, Galleria ArtePerOggi.

2012 – Francja: „Les Atelier du Plessix-Madeuc”, Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Biennale di Venezia, Padiglione Italia.

Instalacje i Projekty Specjalne

2018 – Civitella D'Agliano (VT): „Agora”, Instalacja Stała, projekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.