Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 673

08
dni
21
godziny
58
minuty
24
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Céline Paillusson
Ekspert
Estymacja  € 350 - € 430
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Alessandro Alteo (ur. 1997) prezentuje oryginalne Monocromo Bianco - 673, abstrykujące dzieło z 2025 roku o wymiarach 50 × 30 cm w białym kolorze, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, wyprodukowane we Włoszech i sprzedawane przez Galleria.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Mieszana Technika – Ręczny podpis – 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Bianco - 673
Technika: płótno extrusionowane
Rok: 2025
Wymiary: 50x30
Stan: Perfekcyjny

ZACHWYCAJĄCE DZIEŁO!
MLODY ARTYSTA, URODZONY W 1997 ROKU.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić staranne i odpowiednie zapakowanie dzieła. Nie wysyłam do Szwajcarii. Jednak możliwe jest zorganizowanie dostawy lub wysyłki na adres w pobliżu granicy włoskiej.

Kolory mogą nieznacznie różnić się od fotografii w zależności od ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną, białą powierzchnią, która tworzy wyrafinowaną dialog między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Badań artysty oparte są na wielkiej tradycji włoskiego „estroflessione” (wypukłość powierzchni), czerpiącej inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie angażując się w siłę materiału Alberto Burri oraz monumentalną jakość rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro. Rozszerza to monachromiczność i analityczne eksploracje Bernardo Aubertin oraz poetycką wrażliwość Giorgio Morandi. W ramach tej linii malarska powierzchnia staje się żywym ciałem — pulsującym i reagującym na światło oraz spojrzenie widza.

W ramach nowoczesnych ram abstrakcyjnych Alteo rozwija własny język, otwierający się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując wpływy minimalizmu, Pop Artu, a zwłaszcza Street Artu i graffiti. Jego wizualny świat dialoguje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy, Keitha Haringa, Andy'ego Warhola, Jean-Michela Basquiata, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina, Damiena Hirsta i Takashiego Murakamy, aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosolem, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday i Chanoir.

Dotyczy to najnowszych wyrażeń międzynarodowej sceny miejskiej i post-graffiti, w tym Sandry Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva.

Jednocześnie jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksusu i kolekcjonerskością, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia — takie jak Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada i Bulgari — współistnieją z odniesieniami do drukarstwa artystycznego, edycji sztuki, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek metalowych i wizualnej pamięci XX wieku.

Są także wyrafinowane odwołania do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí’ego po Pierre’a Soulages’a, wzmacniające koncepcyjną i wizualną płaszczyznę pracy między abstrakcją, materiałem a światłem.

Charakterystyczne podpis Alessandro Alteo leży w syntezie między rygorem geometrycznym a emocjonalnym liraryzmem, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, archetypem wizualnym i miejscem do kontemplacji.

To dzieło stanowi most między włoskim ruchem analitycznym i estroflesso a współczesną urbanistyczną wrażliwością, prezentując się jako praca o silnej tożsamości, wyraźnym oddziaływaniu wizualnym i estetycznej rozpoznawalności wśród współczesnej sceny artystycznej.

Dzieło zarchiwizowane na Gigarte, z certyfikatem autentyczności.

Proszę składać oferty tylko wtedy, gdy są Państwo szczerze zainteresowani zakupem i gotowi dokonać płatności.

Oferty stanowią wiążące zobowiązanie: jeśli wygrają Państwo aukcję, płatność musi być dokonana w wyznaczonym przez platformę czasie.

W przypadku braku zapłaty sprawy będą zgłaszane i rozpatrywane zgodnie z zasadami Catawiki.

Dziękujemy za powagę i szacunek dla dzieła artystycznego.

#mostwanted_art

Historie sprzedawców

Cześć, nazywam się Alessandro Alteo, włoski malarz. Od młodości poświęciłem życie sztuce, tworząc ponad 400 dzieł. Moje poszukiwania koncentrują się na estrofleszjach i na świetle, przekształcając każde płótno w unikalne, trójwymiarowe doświadczenie. Moje prace dotarły do kolekcjonerów na całym świecie, a moim celem zawsze było dzielenie się moją wizją poprzez formy, światło i materię, tworząc obrazy, które poruszają i zaskakują tych, którzy je oglądają.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Mieszana Technika – Ręczny podpis – 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Bianco - 673
Technika: płótno extrusionowane
Rok: 2025
Wymiary: 50x30
Stan: Perfekcyjny

ZACHWYCAJĄCE DZIEŁO!
MLODY ARTYSTA, URODZONY W 1997 ROKU.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić staranne i odpowiednie zapakowanie dzieła. Nie wysyłam do Szwajcarii. Jednak możliwe jest zorganizowanie dostawy lub wysyłki na adres w pobliżu granicy włoskiej.

Kolory mogą nieznacznie różnić się od fotografii w zależności od ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną, białą powierzchnią, która tworzy wyrafinowaną dialog między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Badań artysty oparte są na wielkiej tradycji włoskiego „estroflessione” (wypukłość powierzchni), czerpiącej inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie angażując się w siłę materiału Alberto Burri oraz monumentalną jakość rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro. Rozszerza to monachromiczność i analityczne eksploracje Bernardo Aubertin oraz poetycką wrażliwość Giorgio Morandi. W ramach tej linii malarska powierzchnia staje się żywym ciałem — pulsującym i reagującym na światło oraz spojrzenie widza.

W ramach nowoczesnych ram abstrakcyjnych Alteo rozwija własny język, otwierający się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując wpływy minimalizmu, Pop Artu, a zwłaszcza Street Artu i graffiti. Jego wizualny świat dialoguje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy, Keitha Haringa, Andy'ego Warhola, Jean-Michela Basquiata, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina, Damiena Hirsta i Takashiego Murakamy, aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosolem, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday i Chanoir.

Dotyczy to najnowszych wyrażeń międzynarodowej sceny miejskiej i post-graffiti, w tym Sandry Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva.

Jednocześnie jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksusu i kolekcjonerskością, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia — takie jak Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada i Bulgari — współistnieją z odniesieniami do drukarstwa artystycznego, edycji sztuki, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek metalowych i wizualnej pamięci XX wieku.

Są także wyrafinowane odwołania do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí’ego po Pierre’a Soulages’a, wzmacniające koncepcyjną i wizualną płaszczyznę pracy między abstrakcją, materiałem a światłem.

Charakterystyczne podpis Alessandro Alteo leży w syntezie między rygorem geometrycznym a emocjonalnym liraryzmem, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, archetypem wizualnym i miejscem do kontemplacji.

To dzieło stanowi most między włoskim ruchem analitycznym i estroflesso a współczesną urbanistyczną wrażliwością, prezentując się jako praca o silnej tożsamości, wyraźnym oddziaływaniu wizualnym i estetycznej rozpoznawalności wśród współczesnej sceny artystycznej.

Dzieło zarchiwizowane na Gigarte, z certyfikatem autentyczności.

Proszę składać oferty tylko wtedy, gdy są Państwo szczerze zainteresowani zakupem i gotowi dokonać płatności.

Oferty stanowią wiążące zobowiązanie: jeśli wygrają Państwo aukcję, płatność musi być dokonana w wyznaczonym przez platformę czasie.

W przypadku braku zapłaty sprawy będą zgłaszane i rozpatrywane zgodnie z zasadami Catawiki.

Dziękujemy za powagę i szacunek dla dzieła artystycznego.

#mostwanted_art

Historie sprzedawców

Cześć, nazywam się Alessandro Alteo, włoski malarz. Od młodości poświęciłem życie sztuce, tworząc ponad 400 dzieł. Moje poszukiwania koncentrują się na estrofleszjach i na świetle, przekształcając każde płótno w unikalne, trójwymiarowe doświadczenie. Moje prace dotarły do kolekcjonerów na całym świecie, a moim celem zawsze było dzielenie się moją wizją poprzez formy, światło i materię, tworząc obrazy, które poruszają i zaskakują tych, którzy je oglądają.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Artysta
Alessandro Alteo (1997)
Tytuł dzieła
Monocromo Bianco - 673
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
30 cm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
352
Sprzedane przedmioty
98,11%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​