A M Reyes - “ Florecer” XL)

Obra unikatowa i oryginalna.
Akril na płótnie, zabezpieczona werniksem.
Podpisana w prawym dolnym rogu i parafowana na odwrocie. Wykonana w 2026 roku.
Format 100 x 80 cm
Wysyłka starannie zwinięta (bez ramy) w ochronnej tubie. To opakowanie minimizuje ryzyko uszkodzeń, zapewniając autentyczne doświadczenie od samego początku. Należy mieć na uwadze, że praca może wyglądać inaczej na zdjęciach, w zależności od ustawień aparatu.
Dostarczana wraz z certyfikatem autentyczności.

Dzieło nawiązuje do dialogu wizualnego poprzez kontrast kolorów, głębię i spokój, które przekazuje błękitna sukienka na ramionach odkrytych, zestawione w harmonijnym kontraście z intensywnością tła. To metafora wizualna równowagi między wewnętrznym spokojem a żywiołowym impulsem. Rozbłyski kwiatowe i ciepłe odcienie otaczające postać działają jak halo kreatywnej energii i ekspansji. W tym kontekście kwiaty reprezentują osobisty rozwój, symbolizują te etapy pełni, dojrzałości i odrodzenia.

Vida AMReyes. 1991 odkryła od młodości, że rysunek nie był tylko hobby, lecz sposobem tłumaczenia świata. W 2010 roku ukończyła prestiżową Akademię Sztuk Pięknych z wyróżnieniem. Tam utrwaliła wyjątkową technikę w malarstwie olejnym, akrylowym i rysunku życia, fundamenty które później ukształtowały jej koncepcyjny znak.
Jej wczesne lata kariery upływały w otoczeniu kubańskiej kultury, aktywnie uczestnicząc w salonach sztuki młodzieżowej i wystawach zbiorowych. Jej prace od razu zaczęły zwracać uwagę: w salonach i wystawach zdobyła liczne nagrody i wyróżnienia.
Dzieło AMReyes charakteryzuje się surowym, poruszającym realizmem, który od razu przyciąga spojrzenie. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do mimetyzmu fotograficznego. Na bazie anatomicznego, rygorystycznego opracowania ciała lub twarzy nasyconych głęboką ekspresją psychograficzną, artystka nakłada na siebie ikony, alegorie i elementy koncepcyjne: skrzydła, które wydają się niewidzialne dla tego, kto je nosi, zawieszone nici, gęste bloki koloru czy ubrania pełne symbolizmu. Dla niej ludzkie ciało i codzienna figura są idealnym płótnem do refleksji nad tożsamością.
Ta synteza mistrzostwa technicznego i narracyjnej symboliki otworzyła jej drogę do międzynarodowej kariery. W ciągu ostatniej dekady jej prace były nabywane przez prywatnych kolekcjonerów i galerie w:
Hiszpania: Gdzie jej język konceptualny łączy się z europejskim ekspresjonizmem.
Stany Zjednoczone: Włączone do prywatnych kolekcji poświęconych sztuce latynoskiej współczesnej.
Belgia i Polska: Prezentowana na targach sztuki figurowej i w galeriach awangardowych.
Rosja: Nabyta przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.
Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, w którym założyła warsztat i ugruntowała nowy etap twórczy. Daleko od komercyjnego hałasu, nadal rozwija życie artystyczne z cierpliwością i rygorem, badając malarstwo jako narzędzie introspekcji uniwersalnej. Jej studio to dziś miejsce ciągłej twórczości, gdzie każdy pociągnięcie pędzla nadal odsłania te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, lecz często trudno je dostrzec.