Agathe Toman - SUNFLOWER - #1 - 5/20

Podpisane i ponumerowane przez artystkę w 20 egzemplarzach.

Agathe Toman – Kolekcja Wspólna
Fotografia artystyczna – Basen Baskijski, sierpień 2024

Ta fotografia czarno-biała została zrealizowana wiosną 2026 roku, w sercu Pirenejów Francuskich, wokół jeziora Payolle. Należy do serii Las, czyli badania fotograficznego, w którym pejzaż staje się przestrzenią psychiczną, między obecnością, pamięcią a znikaniem.

Fotografia zrealizowana analogowo z użyciem Leicy Leicaflex.

Przetwarzanie obrazu, celowo kontrastowe i bogate w ziarnistość, inspirowane estetyką wielkiego japońskiego fotografa Daidō Moriyamy. To podejście nadaje dziełu surową, organiczną intensywność, gdzie sama materiał fotograficzny ma tyle samo znaczenia co temat.

To dzieło należy do KOLEKCJI WSPÓLNEJ Agathe Toman, serii w ograniczonym nakładzie, która umożliwia udostępnienie jej prac kolekcjonerom.

- Wydruk Fine Art na wysokiej jakości błyszczącym papierze.
- Wydanie ograniczone do 20 egzemplarzy.
- Dzieło ponumerowane i podpisane ręcznie (na froncie i odwrocie).
- Dołączony podpisany certyfikat autentyczności.
- Fotografia wysyłana jest starannie zwinięta w ochronny tubus.
- Rama nie jest dołączona.

Agathe Toman to francuska artystka urodzona w 1989 roku. Artystka interdyscyplinarna, rozwija praktykę łączącą rysunek, malarstwo, fotografię, poezję i rzeźbę, badające związki między krajobrazem, psychiką a pamięcią.
Po studiach w Chambre Syndicale de la Couture Parisienne i kilku latach pracy jako stylistka w domach haute couture w Paryżu, postanowiła całkowicie poświęcić się swojej praktyce artystycznej.

Jej prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji. Jest notowana na Sotheby’s od 2021 roku, gdzie kilka jej prac zostało wystawionych na licytację. Jej praca była m.in. prezentowana na Art Paris i opublikowana w mediach takich jak Forbes, L’Œil i ELLE.

Poprzez swoje fotografie Agathe Toman poszukuje mniej dokumentowania rzeczywistości niż odkrywania tego, co w niej się ukrywa. Jej obrazy kwestionują nasz stosunek do pamięci, życia i pejzaży wewnętrznych. Pomiędzy abstrakcją a przedstawieniem zapraszają widza do doświadczenia kontemplacyjnego, w którym każdy może projekować swoją własną historię.
„Uważam, że moje prace są materializacjami stanów psychicznych. Nie przedstawiają one krajobrazu; stają się krajobrazem wewnętrznym. To, co mnie interesuje, to nie to, co widać, lecz to, co obraz budzi w nas.” — Agathe Toman