Tatiana Cardellicchio - Gravity of Grace

05
dni
12
godziny
02
minuty
24
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Elena Vaninetti
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Elena Vaninetti

Posiada ponad dziesięcioletnie doświadczenie artystyczne, specjalizując się w fotografii powojennej i sztuce współczesnej.

Estymacja  € 500 - € 600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Tatiana Cardellicchio, Gravity of Grace, cyfrowy druk z 2026 roku na premium satinowym papierze, 30 × 45 cm, edycja ograniczona do 20 egzemplarzy, każdy egzemplarz podpisany i ponumerowany z tyłu wraz z certyfikatem autentyczności, stan SPL.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

W Gravity of Grace zawieszona orchidea wywiera na ciało niewidzialną siłę. Postać zbiera się pod kwiatem, podczas gdy materiał powtarza jego formy i kolor, przekształcając ją w drugie kwitnienie. Dzieło bada ukrytą wagę łaski: to, co wydaje się kruche i delikatne, może przyciągać, zginać i narzucać swoją obecność.

SERIA

Dzieło należy do serii “Diktatura pétali – The Aesthetic Regime”, autobiograficznego i koncepcyjnego projektu fotograficznego autorstwa Tatiany Cardellicchio.

W serii kwiaty, tradycyjnie kojarzone z łaską, kobiecością i dekoracją, przekształcają się w urządzenia kontroli. Dzięki starannie skonstruowanym autoportretom artystka bada presję wywieraną na ciało kobiece przez ideały estetyczne i ciągłe żądanie obserwowania, poprawiania i modelowania własnego wizerunku.

Projekt eksploruje napięcie między tożsamością a narzuconym obrazem, kuszeniem a przymusem, intymnością a show, konformizmem a oporem. Twarzowa twarz często jest ukrywana lub zastępowana przez kwiaty: piękno przestaje być jedynie ozdobą i przybiera formę reżimu.

DANE TECHNICZNE

Fotografia cyfrowa, wydrukowana i opatrzona podpisem w 2026 roku.

Druk giclée fine art na premium matowej papierze 270 g/m² z pigmentowymi tuszami Epson UltraChrome HD, wybranymi ze względu na intensywność barw, głębię tonów i wysoką stabilność w czasie.

Całkowite wymiary wydruku: 30 × 45 cm

Limitowana edycja do 20 egzemplarzy w tym formacie. Każda kopia podpisana i ręcznie ponumerowana z tyłu.

Dzieło jest dołączone do certyfikatu autentyczności, z datą stempelem i podpisem ręcznym artystki, potwierdzającego pochodzenie i przynależność do wskazanej edycji.

WAŻNE INFORMACJE O WYSYŁCE

Wydruk sprzedawany bez ramy i bez passe-partout.

Aby zapewnić ochronę podczas transportu, zostaje starannie zapakowany i wysłany zwinięty w twardą tubę. W związku z tym wydruk nie będzie dostarczany na płasko.

Ewentualne zdjęcia kontekstowe lub oprawione mają wyłącznie charakter ilustracyjny. Aby odnieść się do rzeczywistych wymiarów dzieła, proszę odwołać się do podanych w opisie wymiarów.

Bio

Tatiana Cardellicchio to włoska artystka wizualna i fotografka, której spojrzenie czerpie z światła południowych Włoch, przemienionego w materialną poezję. Jej badania badają relację między ciałem, tożsamością, naturą a spojrzeniem, koncentrując się na tym, jak tożsamość jest kształtowana, maskowana i negocjowana poprzez kody estetyczne.

Absolwentka fotografii w Instituto Italiano di Fotografia, tworzy narracje zawieszone między estetyką a świadomością. Poprzez autoportret i stworzone sceny używa ciało jako podmiot i materiał, przekształcając fotografię w przestrzeń dochodzeniową, a nie jedynie reprezentację.

Jej praca bada napięcie między pięknem a władzą, ozdobą a oporem, powierzchnią a głębokością. Kwiaty, tkaniny, światło i przedmioty symboliczne pojawiają się jako urządzenia wizualne, które wydają się dekoracyjne, lecz ujawniają mechanizmy kontroli, widoczności i przemiany. Jej obrazy zapraszają do powolności, słuchania i uważności, pytając, w jaki sposób ciała są widziane, zamieszkiwane i rozumiane.

W 2025 roku została nominowana Floral Artist of the Year 2025, publikacja przez Artist of the Year Award, a w 2025 otrzymała nagrodę IPFA Award – Awarded Solo Exhibition, z wystawą w Brazylii w 2026 roku. W 2026 roku otrzymała także Pierwszą Nagrodę w Motif Collective Photo Contest – Reflection. W 2024 roku uzyskała Srebrny Medal Prix de la Photographie Paris w kategorii Portrait/Self-Portrait za projekt Impatto.

Jej prace były prezentowane na arenie międzynarodowej, w tym w ImageNation Paris, Londyn i Nowy Jork, a także na festiwalach, w galeriach i muzeach takich jak Paratissima, Narodowe Muzeum Etruskie w Villa Giulia, Medina Roma i Christos Kapralos Museum w Grecji. Jej praktyka definiuje spójną i rozpoznawalną poetikę, która porusza się między autoportretem, ekologią emocjonalną a estetyczną tożsamością.

Wybrane wystawy

2026
- 101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
- Floral Artists of the Year 2025, publikacja przez Artist of the Year Award
- IPFA Award 2025
- Home-s, Christos Kapralos Museum, Grecja

2025
- Imagenation London, Londyn, UK
- Endless Spring, Paratissima, Turyn, Włochy
- I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rzym, Włochy
- Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Włochy

2024
- Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, Nowy Jork, USA
- Naked – Part of You, Medina Gallery, Rzym, Włochy
- Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rzym, Włochy
- Selvino Art Fest, Selvino, Włochy

2023
- Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paryż, Francja
- Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Włochy

2022
- New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Mediolan, Włochy

Nagrody i wyróżnienia
- Wyróżnienie honorowe, Best Photography Awards, 2025
- Srebrny Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Kategoria Portrait / Self-Portrait, 2024
- BESTSELECTED Vol. 7, Zwycięzca Serii, 2024
- Finalista, Autoportrait Photography Prize, 2025
- Oficjalny Wybor Trieste Photo Days, 2025

W Gravity of Grace zawieszona orchidea wywiera na ciało niewidzialną siłę. Postać zbiera się pod kwiatem, podczas gdy materiał powtarza jego formy i kolor, przekształcając ją w drugie kwitnienie. Dzieło bada ukrytą wagę łaski: to, co wydaje się kruche i delikatne, może przyciągać, zginać i narzucać swoją obecność.

SERIA

Dzieło należy do serii “Diktatura pétali – The Aesthetic Regime”, autobiograficznego i koncepcyjnego projektu fotograficznego autorstwa Tatiany Cardellicchio.

W serii kwiaty, tradycyjnie kojarzone z łaską, kobiecością i dekoracją, przekształcają się w urządzenia kontroli. Dzięki starannie skonstruowanym autoportretom artystka bada presję wywieraną na ciało kobiece przez ideały estetyczne i ciągłe żądanie obserwowania, poprawiania i modelowania własnego wizerunku.

Projekt eksploruje napięcie między tożsamością a narzuconym obrazem, kuszeniem a przymusem, intymnością a show, konformizmem a oporem. Twarzowa twarz często jest ukrywana lub zastępowana przez kwiaty: piękno przestaje być jedynie ozdobą i przybiera formę reżimu.

DANE TECHNICZNE

Fotografia cyfrowa, wydrukowana i opatrzona podpisem w 2026 roku.

Druk giclée fine art na premium matowej papierze 270 g/m² z pigmentowymi tuszami Epson UltraChrome HD, wybranymi ze względu na intensywność barw, głębię tonów i wysoką stabilność w czasie.

Całkowite wymiary wydruku: 30 × 45 cm

Limitowana edycja do 20 egzemplarzy w tym formacie. Każda kopia podpisana i ręcznie ponumerowana z tyłu.

Dzieło jest dołączone do certyfikatu autentyczności, z datą stempelem i podpisem ręcznym artystki, potwierdzającego pochodzenie i przynależność do wskazanej edycji.

WAŻNE INFORMACJE O WYSYŁCE

Wydruk sprzedawany bez ramy i bez passe-partout.

Aby zapewnić ochronę podczas transportu, zostaje starannie zapakowany i wysłany zwinięty w twardą tubę. W związku z tym wydruk nie będzie dostarczany na płasko.

Ewentualne zdjęcia kontekstowe lub oprawione mają wyłącznie charakter ilustracyjny. Aby odnieść się do rzeczywistych wymiarów dzieła, proszę odwołać się do podanych w opisie wymiarów.

Bio

Tatiana Cardellicchio to włoska artystka wizualna i fotografka, której spojrzenie czerpie z światła południowych Włoch, przemienionego w materialną poezję. Jej badania badają relację między ciałem, tożsamością, naturą a spojrzeniem, koncentrując się na tym, jak tożsamość jest kształtowana, maskowana i negocjowana poprzez kody estetyczne.

Absolwentka fotografii w Instituto Italiano di Fotografia, tworzy narracje zawieszone między estetyką a świadomością. Poprzez autoportret i stworzone sceny używa ciało jako podmiot i materiał, przekształcając fotografię w przestrzeń dochodzeniową, a nie jedynie reprezentację.

Jej praca bada napięcie między pięknem a władzą, ozdobą a oporem, powierzchnią a głębokością. Kwiaty, tkaniny, światło i przedmioty symboliczne pojawiają się jako urządzenia wizualne, które wydają się dekoracyjne, lecz ujawniają mechanizmy kontroli, widoczności i przemiany. Jej obrazy zapraszają do powolności, słuchania i uważności, pytając, w jaki sposób ciała są widziane, zamieszkiwane i rozumiane.

W 2025 roku została nominowana Floral Artist of the Year 2025, publikacja przez Artist of the Year Award, a w 2025 otrzymała nagrodę IPFA Award – Awarded Solo Exhibition, z wystawą w Brazylii w 2026 roku. W 2026 roku otrzymała także Pierwszą Nagrodę w Motif Collective Photo Contest – Reflection. W 2024 roku uzyskała Srebrny Medal Prix de la Photographie Paris w kategorii Portrait/Self-Portrait za projekt Impatto.

Jej prace były prezentowane na arenie międzynarodowej, w tym w ImageNation Paris, Londyn i Nowy Jork, a także na festiwalach, w galeriach i muzeach takich jak Paratissima, Narodowe Muzeum Etruskie w Villa Giulia, Medina Roma i Christos Kapralos Museum w Grecji. Jej praktyka definiuje spójną i rozpoznawalną poetikę, która porusza się między autoportretem, ekologią emocjonalną a estetyczną tożsamością.

Wybrane wystawy

2026
- 101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
- Floral Artists of the Year 2025, publikacja przez Artist of the Year Award
- IPFA Award 2025
- Home-s, Christos Kapralos Museum, Grecja

2025
- Imagenation London, Londyn, UK
- Endless Spring, Paratissima, Turyn, Włochy
- I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rzym, Włochy
- Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Włochy

2024
- Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, Nowy Jork, USA
- Naked – Part of You, Medina Gallery, Rzym, Włochy
- Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rzym, Włochy
- Selvino Art Fest, Selvino, Włochy

2023
- Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paryż, Francja
- Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Włochy

2022
- New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Mediolan, Włochy

Nagrody i wyróżnienia
- Wyróżnienie honorowe, Best Photography Awards, 2025
- Srebrny Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Kategoria Portrait / Self-Portrait, 2024
- BESTSELECTED Vol. 7, Zwycięzca Serii, 2024
- Finalista, Autoportrait Photography Prize, 2025
- Oficjalny Wybor Trieste Photo Days, 2025

Szczegóły

Data wydruku
2026
Artysta
Tatiana Cardellicchio
Sprzedawane przez
Agent
Tytuł dzieła
Gravity of Grace
Stan
Znakomity
Technika
Druk cyfrowy
Wysokość
45 cm
Szerokość
30 cm
Podpis
z odręcznym podpisem
Gatunek
Fotografia artystyczna
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
13
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Fotografia

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​