Nush Menna - LE FLAMBEAU VIVANT
07
dni
03
godziny
26
minuty
52
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 4.500 - € 5.400
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362
Doskonała ocena na Trustpilot.
NUSH Menna prezentuje Le Flambeau vivant, oryginalny obraz olejny na płótnie (42 × 30 cm) z pracowni artysty we Włoszech, ręcznie podpisany, rok 2025, z certyfikatem autentyczności i w doskonałym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
LE FLAMBEAU VIVANT
NUSH Menna — 2026
Artista: NUSH Menna
Tytuł: Le Flambeau vivant
Rok wykonania: 2026
Technika: olej na płótnie
Wymiary: 30 × 40 cm
Dzieło: obraz oryginalny, unikatowy
Pochodzenie: bezpośrednio ze studia artysty
Wykończenie: finalna warstwa ochronna
Autentyczność: certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Projekt malarski: Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal
OPIS DZIEŁA
Le Flambeau vivant to oryginalny obraz olejny na płótnie stworzony przez NUSH Menna w 2026 roku, zaprojektowany jako autonomiczna studium malarskie dla projektu Spleen et Idéal, inspirowany Les Fleurs du mal (Kwiaty zła) Charles’a Baudelaire’a.
Portret przedstawia młodą współczesną postać kobiecą, uchwyconą w wyrazie zawieszonym między kruchością a stanowczością.
Twarz zajmuje niemal całą powierzchnię malarską, wyłaniając się z ciemnego tła przez ciepłe światło modelujące czoło, kości policzkowe, nos i usta.
Oczy zielono-złote stanowią emocjonalne i wzrokowe centrum kompozycji. Refleksy świetlne źrenicy kontrastują z głębokimi cieniami otaczającymi spojrzenie, tworząc wyjątkową intensywność ekspresyjną.
Mały złoty pierścionek na nosie, lśniące usta i włosy opadające na twarz umiejscawiają postać we współczesności, podczas gdy światłocieńowa konstrukcja nawiązuje do wielkiej tradycji malarskiej XVII wieku.
Piękno nie jest przedstawiane jako prosta estetyczna doskonałość, lecz jako złożona obecność, w której współistnieją kruchość, pragnienie i milcząca forma oporu.
NOTA KRYTYCZNA — LE FLAMBEAU VIVANT
Tytuł zainspirowany jest tytułową poezją Charles’a Baudelaire’a, zawartą w sekcji Spleen et Idéal de Les Fleurs du mal.
W utworze poetyckim oczy ukochanej istoty stają się płonącymi źródłami światła: źródłami światła prowadzącymi poetę przez mrok i przemieniającymi spojrzenie w siłę zdolną kierować pragnienie.
W malarskiej interpretacji NUSH Menna to poetycki obraz przekładany na oblicze współczesne.
Oczy nie są tylko detalem anatomicznym, lecz punktem wyjścia całej kompozycji. Światło koncentruje się w tęczówkach, podczas gdy reszta twarzy oscyluje między objawieniem a cieniem.
Postać patrzy bezpośrednio na widza, nawiązując cichą konfrontację, w której już nie widać jasno, kto kogo obserwuje.
Kontrast między niemal fotograficzną precyzją detali a głębią światłocienia tworzy napięcie między obecnością fizyczną a wewnętrznością.
Jak w poezji Baudelaire’a światło nie usuwa ciemności: istnieje poprzez nią.
TECHNIKA MALARSKA
Dzieło w całości wykonane ręcznie farbami olejnymi na płótnie.
Konstrukcja malarska następuje poprzez kolejne warstwowanie barw, delikatne glazing i detale wykonywane niezwykle precyzyjnymi pędzlami.
Szczególną uwagę poświęcono oddaniu przezroczystości pigmentu skóry, zróżnicowaniom kolorytu skóry, refleksom źrenic i luminescencji warg.
Włosy zdefiniowano za pomocą cienkich pociągnięć malarskich nawarstwiających się na oświetlonych obszarach i w cieniu.
Powierzchnia zachowuje materiał i fakturę płótna, pozostawiając czytelną naturę malarską obrazu nawet w najdrobniejszych etapach.
Język figuralny łączy poszukiwanie hiperrealistycznego rdzenia z chiaroscuro inspirowanym karacją.
Dzieło wykończone finalną warstwą ochronną.
PROJEKT MALARSKI — SPLEEN ET IDÉAL
Spleen et Idéal to projekt malarski NUSH Menna obecnie w fazie rozwoju, inspirowanymi poezjami Charles’a Baudelaire’a zebranymi w Les Fleurs du mal (Kwiaty zła).
Badanie narodziło się z pragnienia przetłumaczenia Baudelaire’owskiej wrażliwości poetyckiej na serię współczesnych portretów, poprzez język malarstwa olejnego.
Każde dzieło wywodzi się z wiersza, nie będąc jego dosłowną ilustracją.
Twarze stają się miejscem konfrontacji między pięknem a niepokojem, pragnieniem i samotnością, światłem a mrokiem.
Współczesna estetyka podmiotów przenika tradycję portretu, zwłaszcza dramatyczne użycie światła i cienia.
Obrazy w małym formacie stanowią studia wstępne do przyszłej serii większych prac, poświęconych archetypom i sprzecznościom współczesnego człowieka.
Te prace stanowią pierwszą jądro badań, ale każda z nich ma własną tożsamość artystyczną.
Każde malowidło to dzieło oryginalne, unikatowe i autonomiczne.
AUTENTYCZNOŚĆ I POCHODZENIE
Le Flambeau vivant to oryginalne i unikatowe dzieło NUSH Menna, zrealizowane w 2026 roku.
Obraz pochodzi bezpośrednio ze studia artysty i jest wyposażony w certyfikat autentyczności podpisany.
Nie jest to druk, reprodukcja ani dzieło wykonane metodami cyfrowymi.
RAMKA, OPAKOWANIE I WYSYŁKA
Dzieło sprzedawane jest bez ramy.
Aby zapewnić większą ochronę podczas transportu, obraz zostanie starannie zapakowany i wysłany zwinięty w twardej rurze ochronnej, przy użyciu materiałów odpowiednich do przechowywania i wysyłki dzieł malarskich.
Jeżeli ostateczna cena licytacji przekroczy znacząco cenę wywoławczą, artysta może ofiarować w prezencie prostą ramę dopasowaną do obrazu. W takim przypadku dzieło zostanie wysłane już oprawione, z odpowiednim opakowaniem.
Kiedy to możliwe, będą preferowane materiały pochodzące z recyklingu, ponownie używane lub recyklingowalne, w duchu większej dbałości o środowisko.
Potencjalne ramki i aranżacje obecne na fotografiach są wyłącznie ilustacyjne i nie są wliczone w cenę sprzedaży, chyba że wyraźnie zaznaczono jako gratis.
NOTA DO ZDJĘĆ
Zdjęcia mają na celu wierne odtworzenie kolorów i cech oryginalnego obrazu.
Małe różnice kolorystyczne mogą wynikać z oświetlenia używanego podczas fotografowania, z aparatu i ustawień urządzeń wyświetlających obrazy.
Wszelkie fotografie zaaranżowane są symulacjami ilustrującymi, mającymi sugerować możliwe miejsca umieszczenia dzieła w domowych lub ekspozycyjnych wnętrzach.
Proporcje obrazu w aranżacjach mogą nieznacznie odbiegać od realnych.
Rzeczywiste wymiary dzieła to 30 × 40 cm.
⸻
NUSH Menna — 2026
Le Flambeau vivant
Olio su tela — 30 × 40 cm
Dzieło oryginalne unikatowe
Projekt Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal
Certificato di autenticità inclus
Historie sprzedawców
Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki.
Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi.
Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu.
Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleLE FLAMBEAU VIVANT
NUSH Menna — 2026
Artista: NUSH Menna
Tytuł: Le Flambeau vivant
Rok wykonania: 2026
Technika: olej na płótnie
Wymiary: 30 × 40 cm
Dzieło: obraz oryginalny, unikatowy
Pochodzenie: bezpośrednio ze studia artysty
Wykończenie: finalna warstwa ochronna
Autentyczność: certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Projekt malarski: Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal
OPIS DZIEŁA
Le Flambeau vivant to oryginalny obraz olejny na płótnie stworzony przez NUSH Menna w 2026 roku, zaprojektowany jako autonomiczna studium malarskie dla projektu Spleen et Idéal, inspirowany Les Fleurs du mal (Kwiaty zła) Charles’a Baudelaire’a.
Portret przedstawia młodą współczesną postać kobiecą, uchwyconą w wyrazie zawieszonym między kruchością a stanowczością.
Twarz zajmuje niemal całą powierzchnię malarską, wyłaniając się z ciemnego tła przez ciepłe światło modelujące czoło, kości policzkowe, nos i usta.
Oczy zielono-złote stanowią emocjonalne i wzrokowe centrum kompozycji. Refleksy świetlne źrenicy kontrastują z głębokimi cieniami otaczającymi spojrzenie, tworząc wyjątkową intensywność ekspresyjną.
Mały złoty pierścionek na nosie, lśniące usta i włosy opadające na twarz umiejscawiają postać we współczesności, podczas gdy światłocieńowa konstrukcja nawiązuje do wielkiej tradycji malarskiej XVII wieku.
Piękno nie jest przedstawiane jako prosta estetyczna doskonałość, lecz jako złożona obecność, w której współistnieją kruchość, pragnienie i milcząca forma oporu.
NOTA KRYTYCZNA — LE FLAMBEAU VIVANT
Tytuł zainspirowany jest tytułową poezją Charles’a Baudelaire’a, zawartą w sekcji Spleen et Idéal de Les Fleurs du mal.
W utworze poetyckim oczy ukochanej istoty stają się płonącymi źródłami światła: źródłami światła prowadzącymi poetę przez mrok i przemieniającymi spojrzenie w siłę zdolną kierować pragnienie.
W malarskiej interpretacji NUSH Menna to poetycki obraz przekładany na oblicze współczesne.
Oczy nie są tylko detalem anatomicznym, lecz punktem wyjścia całej kompozycji. Światło koncentruje się w tęczówkach, podczas gdy reszta twarzy oscyluje między objawieniem a cieniem.
Postać patrzy bezpośrednio na widza, nawiązując cichą konfrontację, w której już nie widać jasno, kto kogo obserwuje.
Kontrast między niemal fotograficzną precyzją detali a głębią światłocienia tworzy napięcie między obecnością fizyczną a wewnętrznością.
Jak w poezji Baudelaire’a światło nie usuwa ciemności: istnieje poprzez nią.
TECHNIKA MALARSKA
Dzieło w całości wykonane ręcznie farbami olejnymi na płótnie.
Konstrukcja malarska następuje poprzez kolejne warstwowanie barw, delikatne glazing i detale wykonywane niezwykle precyzyjnymi pędzlami.
Szczególną uwagę poświęcono oddaniu przezroczystości pigmentu skóry, zróżnicowaniom kolorytu skóry, refleksom źrenic i luminescencji warg.
Włosy zdefiniowano za pomocą cienkich pociągnięć malarskich nawarstwiających się na oświetlonych obszarach i w cieniu.
Powierzchnia zachowuje materiał i fakturę płótna, pozostawiając czytelną naturę malarską obrazu nawet w najdrobniejszych etapach.
Język figuralny łączy poszukiwanie hiperrealistycznego rdzenia z chiaroscuro inspirowanym karacją.
Dzieło wykończone finalną warstwą ochronną.
PROJEKT MALARSKI — SPLEEN ET IDÉAL
Spleen et Idéal to projekt malarski NUSH Menna obecnie w fazie rozwoju, inspirowanymi poezjami Charles’a Baudelaire’a zebranymi w Les Fleurs du mal (Kwiaty zła).
Badanie narodziło się z pragnienia przetłumaczenia Baudelaire’owskiej wrażliwości poetyckiej na serię współczesnych portretów, poprzez język malarstwa olejnego.
Każde dzieło wywodzi się z wiersza, nie będąc jego dosłowną ilustracją.
Twarze stają się miejscem konfrontacji między pięknem a niepokojem, pragnieniem i samotnością, światłem a mrokiem.
Współczesna estetyka podmiotów przenika tradycję portretu, zwłaszcza dramatyczne użycie światła i cienia.
Obrazy w małym formacie stanowią studia wstępne do przyszłej serii większych prac, poświęconych archetypom i sprzecznościom współczesnego człowieka.
Te prace stanowią pierwszą jądro badań, ale każda z nich ma własną tożsamość artystyczną.
Każde malowidło to dzieło oryginalne, unikatowe i autonomiczne.
AUTENTYCZNOŚĆ I POCHODZENIE
Le Flambeau vivant to oryginalne i unikatowe dzieło NUSH Menna, zrealizowane w 2026 roku.
Obraz pochodzi bezpośrednio ze studia artysty i jest wyposażony w certyfikat autentyczności podpisany.
Nie jest to druk, reprodukcja ani dzieło wykonane metodami cyfrowymi.
RAMKA, OPAKOWANIE I WYSYŁKA
Dzieło sprzedawane jest bez ramy.
Aby zapewnić większą ochronę podczas transportu, obraz zostanie starannie zapakowany i wysłany zwinięty w twardej rurze ochronnej, przy użyciu materiałów odpowiednich do przechowywania i wysyłki dzieł malarskich.
Jeżeli ostateczna cena licytacji przekroczy znacząco cenę wywoławczą, artysta może ofiarować w prezencie prostą ramę dopasowaną do obrazu. W takim przypadku dzieło zostanie wysłane już oprawione, z odpowiednim opakowaniem.
Kiedy to możliwe, będą preferowane materiały pochodzące z recyklingu, ponownie używane lub recyklingowalne, w duchu większej dbałości o środowisko.
Potencjalne ramki i aranżacje obecne na fotografiach są wyłącznie ilustacyjne i nie są wliczone w cenę sprzedaży, chyba że wyraźnie zaznaczono jako gratis.
NOTA DO ZDJĘĆ
Zdjęcia mają na celu wierne odtworzenie kolorów i cech oryginalnego obrazu.
Małe różnice kolorystyczne mogą wynikać z oświetlenia używanego podczas fotografowania, z aparatu i ustawień urządzeń wyświetlających obrazy.
Wszelkie fotografie zaaranżowane są symulacjami ilustrującymi, mającymi sugerować możliwe miejsca umieszczenia dzieła w domowych lub ekspozycyjnych wnętrzach.
Proporcje obrazu w aranżacjach mogą nieznacznie odbiegać od realnych.
Rzeczywiste wymiary dzieła to 30 × 40 cm.
⸻
NUSH Menna — 2026
Le Flambeau vivant
Olio su tela — 30 × 40 cm
Dzieło oryginalne unikatowe
Projekt Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal
Certificato di autenticità inclus
Historie sprzedawców
Moje malarstwo narodziło się z pragnienia badania człowieka w czasach współczesnych, między tożsamością, symbolami a wewnętrznymi przemianami. Nie maluję po prostu tego, co widzę, lecz tego, co dostrzegam za obrazem: emocje, kruchość, napięcia i sprzeczności należące do naszej epoki.
Moja praca rozwija się poprzez warstwowaną i powolną technikę olejną, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, a każdy element przyczynia się do narracji dzieła. Postacie, które maluję, nie przedstawiają tylko jednostek, lecz stany uniwersalne: kruchość, siła, samotność i pragnienie nawiązania więzi.
Dla mnie malarstwo to akt badania i autentyczności, sposób na przywrócenie głębi w świecie zdominowanym przez szybkość i powierzchowny obraz. Poprzez kolor, światło i kompozycję staram się tworzyć dzieła, które potrafią zachować żywy kontakt z obserwatorem na przestrzeni czasu.
Moje prace znajdują się w kolekcjach prywatnych międzynarodowych i realizowane są głównie w technice oleju na płótnie, z nieustanną produkcją i sztuką w ciągłej ewolucji.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Odbicie uważnego "studium" przebrane za roztargniony "punctum" - zbiór portretów bez tożsamości - klaustrofobiczna konstelacja miejskich plemion - mnóstwo samotnych - selfie równie masowych dla ciebie roztargniony - migawki przeszłości obecnej - silne kolory dla duchów kruchych - głęboka powierzchowność - duch - czasu - bez - ducha."
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Nush Menna
Tytuł dzieła
LE FLAMBEAU VIVANT
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
42 cm
Szerokość
30 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
