Noriyuki Haraguchi (1946–2020) - Sin título nº 3 HAR 49





€ 900 | ||
|---|---|---|
€ 875 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143397
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Noriyuki Haraguchi (1946–2020) — Reprezentowany na TEFAF Maastricht 2026 przez Fergus McCaffrey (Stan 333)
Tytuł: Untitled No. 3
Rok: 1983
Technika: Mixed media na papierze (pigment i ołów)
Wymiary: 69 × 97 cm (dzieło) — z oryginalną ramą galerii Juda Rowan
Podpis: Podpisano i ręcznie notatka na marginesie dolnym prawym; ręczna numeracja na marginesie dolnym lewym
Typ obrazu: Dzieło unikatowe należące do serii (nie edycja wieloraka)
Opis:
Dzieło dużego formatu z okresu dojrzałości Haraguchi’ego, kluczowej postaci ruchu Mono‑ha. Prezentuje ciemną, centralną masę o charakterze monolitycznym, nieregularne tekstury i kontrolowane zarysowania, które przywołują struktury przemysłowe oraz napięcie między ciężarem a kruchością — jeden z zasadniczych wyznaczników twórczości artysty. Zastosowanie ołowiu na papierze to charakterystyczny motyw w jego badaniach nad materialnością, energią i pustką. Dzieło utrzymuje esencjonalną, stanowczą estetykę, w pełni spójną z jego produkcją z lat osiemdziesiątych.
Stan zachowania: Doskonały. Papier stabilny, bez widocznej kwasowości; oryginalne materiały nienaruszone; podpis i notatki czytelne; oryginalna rama w bardzo dobrym stanie; bez widocznych restauracji.
Pochodzenie: Juda Rowan Gallery (Londyn) → Europejska kolekcja prywatna.
Rama: Dostarczana z oryginalną ramą galerii, element wzmacniający autentyczność, pochodzenie i prezentację.
Kontekst instytucjonalny:
Haraguchi obecny w instytucjach najwyższego poziomu: Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio (MOT), Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej Tokio (MOMAT), Narodowe Muzeum Sztuki w Osace (NMAO), Tate Modern (Londyn), Centre Pompidou (Paryż), Stedelijk Museum, MoMA (Nowy Jork), LACMA, Walker Art Center, Kunstmuseum Liechtenstein, MUDAM Luksemburg.
W 2026 ponownie na TEFAF Maastricht reprezentowany przez Fergus McCaffrey, co potwierdza jego status blue‑chip.
Kolekcjonerzy i słynni właściciele:
Dzieła Haraguchi znajdują się w elitarnych kolekcjach takich instytucji jak Fondazione Prada, Bernard Arnault / LVMH – Fondation Louis Vuitton, Kolekcja Panza di Biumo, Kolekcja Rachofsky, Kolekcja Margulies, Benesse Art Site Naoshima, Kolekcja Ishikawa oraz Kazuo Okazaki Collection. To imponujące rodowodem kolekcjonerskim znacząco zwiększa popyt na rynkach międzynarodowych.
Dzieło unikatowe o znaczeniu instytucjonalnym i prywatnym.
Szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów sztuki japońskiej powojennej, Mono‑ha i materialności przemysłowej. Połączenie unikalności, pochodzenia, oryginalnej ramy, materiału, okresu, instytucjonalnego rodowodu, elitarnego grona kolekcjonerów oraz obecności na TEFAF 2026 i nieustannej obecności na europejskich aukcjach prestiżowych czyni z niego dzieło o wysokim popycie.
Noriyuki Haraguchi (1946–2020) — Reprezentowany na TEFAF Maastricht 2026 przez Fergus McCaffrey (Stan 333)
Tytuł: Untitled No. 3
Rok: 1983
Technika: Mixed media na papierze (pigment i ołów)
Wymiary: 69 × 97 cm (dzieło) — z oryginalną ramą galerii Juda Rowan
Podpis: Podpisano i ręcznie notatka na marginesie dolnym prawym; ręczna numeracja na marginesie dolnym lewym
Typ obrazu: Dzieło unikatowe należące do serii (nie edycja wieloraka)
Opis:
Dzieło dużego formatu z okresu dojrzałości Haraguchi’ego, kluczowej postaci ruchu Mono‑ha. Prezentuje ciemną, centralną masę o charakterze monolitycznym, nieregularne tekstury i kontrolowane zarysowania, które przywołują struktury przemysłowe oraz napięcie między ciężarem a kruchością — jeden z zasadniczych wyznaczników twórczości artysty. Zastosowanie ołowiu na papierze to charakterystyczny motyw w jego badaniach nad materialnością, energią i pustką. Dzieło utrzymuje esencjonalną, stanowczą estetykę, w pełni spójną z jego produkcją z lat osiemdziesiątych.
Stan zachowania: Doskonały. Papier stabilny, bez widocznej kwasowości; oryginalne materiały nienaruszone; podpis i notatki czytelne; oryginalna rama w bardzo dobrym stanie; bez widocznych restauracji.
Pochodzenie: Juda Rowan Gallery (Londyn) → Europejska kolekcja prywatna.
Rama: Dostarczana z oryginalną ramą galerii, element wzmacniający autentyczność, pochodzenie i prezentację.
Kontekst instytucjonalny:
Haraguchi obecny w instytucjach najwyższego poziomu: Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio (MOT), Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej Tokio (MOMAT), Narodowe Muzeum Sztuki w Osace (NMAO), Tate Modern (Londyn), Centre Pompidou (Paryż), Stedelijk Museum, MoMA (Nowy Jork), LACMA, Walker Art Center, Kunstmuseum Liechtenstein, MUDAM Luksemburg.
W 2026 ponownie na TEFAF Maastricht reprezentowany przez Fergus McCaffrey, co potwierdza jego status blue‑chip.
Kolekcjonerzy i słynni właściciele:
Dzieła Haraguchi znajdują się w elitarnych kolekcjach takich instytucji jak Fondazione Prada, Bernard Arnault / LVMH – Fondation Louis Vuitton, Kolekcja Panza di Biumo, Kolekcja Rachofsky, Kolekcja Margulies, Benesse Art Site Naoshima, Kolekcja Ishikawa oraz Kazuo Okazaki Collection. To imponujące rodowodem kolekcjonerskim znacząco zwiększa popyt na rynkach międzynarodowych.
Dzieło unikatowe o znaczeniu instytucjonalnym i prywatnym.
Szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów sztuki japońskiej powojennej, Mono‑ha i materialności przemysłowej. Połączenie unikalności, pochodzenia, oryginalnej ramy, materiału, okresu, instytucjonalnego rodowodu, elitarnego grona kolekcjonerów oraz obecności na TEFAF 2026 i nieustannej obecności na europejskich aukcjach prestiżowych czyni z niego dzieło o wysokim popycie.

