Gracie Morton Pwerle (1956) - Bush Plum White Seed






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 162 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Bardzo piękne dzieło z pięknym odwzorowaniem kolorów
Certyfikat autentyczności (COA) wystawiony przez Darrena Zinta zostanie dołączony do przesyłki.
Kim jest Gracie Morton Pwerle?
Zaczęła swoją karierę artystyczną, jak większość artystów z Utopii, od wprowadzenia techniki batik w latach 70. zanim zaczęła malować na płótnie pod koniec lat 80. Gracie czerpie przede wszystkim inspirację ze snu o Szparce Dzikiej (Rêve de Prune Sauvage), Amwekety. To roślina o dużym znaczeniu dla Aborygenów z Utopii (Anmatyerre i Alyawarre mieszkający na wschód od Pustyni Centralnej). Znaczenie tego owocu bogatego w witaminę C do jedzenia, ale także duchowe znaczenie tego Snu, którego Gracie jest jedną z strażniczek.
Podobnie jak wielu artystów z pustyni, odziedziczyła prawa do tego Snu po ojcu i ciotce. Maluje go w sposób charakterystyczny dla innych artystów pustyni, jakby z lotu ptaka.
Kolor tła płótna opisuje porę roku, ponieważ jabłoń (prunier) potrafi kwitnąć w chłodniejsze miesiące, ale wygląda zupełnie inaczej w porze deszczowej i w porze suchej. Stosując bardzo cienkie punkty, tworzy efekt trójwymiarowy.
Ten styl, zbliżony techniką do prac kilku artystów z Utopii, takich jak Kathleen Petyarre, rodzina Purvis (Kathleen), a przede wszystkim Anna Petyarre czy Abie Loy, ... zyskuje bardzo osobisty charakter, kładąc nacisk na samą strukturę Snu o Szparce Dzikiej (zaledwie kilka zlewających się linii w tle z punkciowanym efektem).
To właśnie ten charakterystyczny styl umożliwił Gracie zdobycie rozgłosu pod koniec lat 90.
Dziś jej prace są bardzo często prezentowane na ważnych wystawach, nie tylko w większych australijskich miastach, ale także w Europie i w USA.
Dzieło zostanie wysłane bez naciągania, w kartonowej tubie do wysyłki
Bardzo piękne dzieło z pięknym odwzorowaniem kolorów
Certyfikat autentyczności (COA) wystawiony przez Darrena Zinta zostanie dołączony do przesyłki.
Kim jest Gracie Morton Pwerle?
Zaczęła swoją karierę artystyczną, jak większość artystów z Utopii, od wprowadzenia techniki batik w latach 70. zanim zaczęła malować na płótnie pod koniec lat 80. Gracie czerpie przede wszystkim inspirację ze snu o Szparce Dzikiej (Rêve de Prune Sauvage), Amwekety. To roślina o dużym znaczeniu dla Aborygenów z Utopii (Anmatyerre i Alyawarre mieszkający na wschód od Pustyni Centralnej). Znaczenie tego owocu bogatego w witaminę C do jedzenia, ale także duchowe znaczenie tego Snu, którego Gracie jest jedną z strażniczek.
Podobnie jak wielu artystów z pustyni, odziedziczyła prawa do tego Snu po ojcu i ciotce. Maluje go w sposób charakterystyczny dla innych artystów pustyni, jakby z lotu ptaka.
Kolor tła płótna opisuje porę roku, ponieważ jabłoń (prunier) potrafi kwitnąć w chłodniejsze miesiące, ale wygląda zupełnie inaczej w porze deszczowej i w porze suchej. Stosując bardzo cienkie punkty, tworzy efekt trójwymiarowy.
Ten styl, zbliżony techniką do prac kilku artystów z Utopii, takich jak Kathleen Petyarre, rodzina Purvis (Kathleen), a przede wszystkim Anna Petyarre czy Abie Loy, ... zyskuje bardzo osobisty charakter, kładąc nacisk na samą strukturę Snu o Szparce Dzikiej (zaledwie kilka zlewających się linii w tle z punkciowanym efektem).
To właśnie ten charakterystyczny styl umożliwił Gracie zdobycie rozgłosu pod koniec lat 90.
Dziś jej prace są bardzo często prezentowane na ważnych wystawach, nie tylko w większych australijskich miastach, ale także w Europie i w USA.
Dzieło zostanie wysłane bez naciągania, w kartonowej tubie do wysyłki
