STRINK - DON’T

02
dni
00
godziny
25
minuty
05
sekundy
Aktualna oferta
€ 60
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 500 - € 600
DE
€ 60

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 144490

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalna, ręcznie podpisana praca street art DON’T (2026) autorstwa STRINK to trójwymiarowe dzieło wykonane techniką mieszaną — szablonem, farbą w sprayu, markerem i kolażem — na ręcznie uformowanym bloku betonu o wymiarach około 22 × 15 cm.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Dzieło 3D wykonane na bloczku betonu uformowanego rękami samego artysty.

Każda część odlewana, obrabiana i teksturowana rękodzielniczo z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i mocno miejskie podłoże. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Pomysł na fragment oderwanego od miasta muru, ta praca może być instalowana swobodnie: na stole, biurku, półce, w bibliotece czy pokazowa. Wpasuje się w każdą przestrzeń, wnosząc silną i współczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na samym murze. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tutaj płótnem ekspresji. Nie chodzi tylko o podłoże, lecz o kawałek architektury miejskiej przekształcony w dzieło sztuki.

Każdy etap przemyślany jest tak, by zachować wizualną moc graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały przedmiot sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne nierówności i mikrodefekty uczestniczą w jego autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każde dzieło posiada własną teksturę, własną wibrację.

Między rzeźbą a współczesnym sztuką miejską, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca surową energię miejskiej ściany w formacie intymnym i kolekcjonerskim.

Strink to nie tylko nazwa: to manifest.
Ulica + Inks.
Bo ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.

Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink rośnie tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie ściany głośno mówią. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już w wieku nastoletnim rozumie, że jego broń to obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, stawia pytania, budzi kontrowersje.

„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu w oczy.”

Naszczony tym przymusem mówienia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i w komunikacji o wysokim wpływie.

Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną sprzecznością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Daje nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Wywołanie widzenia tego, czego nie chciano widzieć.

I zawsze z radykalną estetyką: ostre czernie i biele, żywe kolory niczym alarmy, wyraźne linie niczym slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczącą.


#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Dzieło 3D wykonane na bloczku betonu uformowanego rękami samego artysty.

Każda część odlewana, obrabiana i teksturowana rękodzielniczo z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i mocno miejskie podłoże. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Pomysł na fragment oderwanego od miasta muru, ta praca może być instalowana swobodnie: na stole, biurku, półce, w bibliotece czy pokazowa. Wpasuje się w każdą przestrzeń, wnosząc silną i współczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na samym murze. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tutaj płótnem ekspresji. Nie chodzi tylko o podłoże, lecz o kawałek architektury miejskiej przekształcony w dzieło sztuki.

Każdy etap przemyślany jest tak, by zachować wizualną moc graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały przedmiot sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne nierówności i mikrodefekty uczestniczą w jego autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każde dzieło posiada własną teksturę, własną wibrację.

Między rzeźbą a współczesnym sztuką miejską, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca surową energię miejskiej ściany w formacie intymnym i kolekcjonerskim.

Strink to nie tylko nazwa: to manifest.
Ulica + Inks.
Bo ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.

Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink rośnie tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie ściany głośno mówią. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już w wieku nastoletnim rozumie, że jego broń to obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, stawia pytania, budzi kontrowersje.

„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu w oczy.”

Naszczony tym przymusem mówienia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i w komunikacji o wysokim wpływie.

Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną sprzecznością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Daje nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Wywołanie widzenia tego, czego nie chciano widzieć.

I zawsze z radykalną estetyką: ostre czernie i biele, żywe kolory niczym alarmy, wyraźne linie niczym slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczącą.


#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
STRINK
Tytuł dzieła
DON’T
Technika
Farba w sprayu, Flamaster, Kolaż, Szablon, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Francja
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
22 cm
Szerokość
15 cm
Waga
2000 g
Styl
Sztuka uliczna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
1105
Sprzedane przedmioty
98,82%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​