STRINK - I LOVE YOU

02
dni
09
godziny
50
minuty
32
sekundy
Aktualna oferta
€ 110
Cena minimalna nie została osiągnięta
Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 500 - € 600
FR
€ 110
FR
€ 90
SE
€ 70

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 144355

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalna praca street art *I LOVE YOU* (2026), podpisana ręcznie przez STRINKA, została wykonana w technice mieszanej, z użyciem szablonu, farby w sprayu, flamastra i kolażu, na ręcznie uformowanym bloku betonowym.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Rzeźba 3D wykonana na betonie formowanym ręcznie przez samego artystę.

Każdy egzemplarz odlewany, wyrabiany i teksturowany rzemieślniczo z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowy, mineralny i wysoce miejski nośnik. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Zamysł tej pracy to fragment oderwanego od miasta muru; dzieło można instalować w dowolny sposób: na stole, w biurze, na półce, w biblioteczce czy w gablocie. Wpasuje się w każdą przestrzeń, nadając jej silną, współczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na murze. Beton, materiał przemysłowy i chłodny, staje się tutaj płótnem ekspresji. Nie chodzi jedynie o nośnik, lecz o kawałek miejskiej architektury przekształcony w dzieło sztuki.

Każdy etap projektowany jest tak, by zachować wizualną siłę graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały przedmiot sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne nierówności i mikrouszlifowania dodają mu autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna – każda kreacja ma własną fakturę, własną wibrację.

Pomiędzy rzeźbą a współczesnym sztuką miejską ta wyjątkowa praca uchwyca surową energię miejskiej ściany w intymnym i kolekcjonerskim formacie.

Strink to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Atrament.
Bo ulica to jego studio, a tusz – jego język.

Urodzony na obrzeżach dużych miast, Strink rozwija się tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, który pyta, który przewraca do góry nogami.

„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”

Prowadzony tym przymusem mówienia, kształcił się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o silnym oddziaływaniu.

Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną sprzecznością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Dawać nową perspektywę tam, gdzie widziano jedynie fasadę.
Ujawniać to, czego odmawiano dostrzec.

A zawsze z estetyką radykalną: ostry czarny i biały, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraźne linie nicujące jak slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie, lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją: wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczącą.



#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Rzeźba 3D wykonana na betonie formowanym ręcznie przez samego artystę.

Każdy egzemplarz odlewany, wyrabiany i teksturowany rzemieślniczo z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowy, mineralny i wysoce miejski nośnik. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Zamysł tej pracy to fragment oderwanego od miasta muru; dzieło można instalować w dowolny sposób: na stole, w biurze, na półce, w biblioteczce czy w gablocie. Wpasuje się w każdą przestrzeń, nadając jej silną, współczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na murze. Beton, materiał przemysłowy i chłodny, staje się tutaj płótnem ekspresji. Nie chodzi jedynie o nośnik, lecz o kawałek miejskiej architektury przekształcony w dzieło sztuki.

Każdy etap projektowany jest tak, by zachować wizualną siłę graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały przedmiot sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne nierówności i mikrouszlifowania dodają mu autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna – każda kreacja ma własną fakturę, własną wibrację.

Pomiędzy rzeźbą a współczesnym sztuką miejską ta wyjątkowa praca uchwyca surową energię miejskiej ściany w intymnym i kolekcjonerskim formacie.

Strink to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Atrament.
Bo ulica to jego studio, a tusz – jego język.

Urodzony na obrzeżach dużych miast, Strink rozwija się tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, który pyta, który przewraca do góry nogami.

„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”

Prowadzony tym przymusem mówienia, kształcił się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o silnym oddziaływaniu.

Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną sprzecznością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Dawać nową perspektywę tam, gdzie widziano jedynie fasadę.
Ujawniać to, czego odmawiano dostrzec.

A zawsze z estetyką radykalną: ostry czarny i biały, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraźne linie nicujące jak slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie, lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją: wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczącą.



#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
STRINK
Tytuł dzieła
I LOVE YOU
Technika
Farba w sprayu, Flamaster, Kolaż, Szablon, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Francja
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
22 cm
Szerokość
15 cm
Waga
2000 g
Styl
Sztuka uliczna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
1097
Sprzedane przedmioty
98,85%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​