STRINK - STAY POSITIVE

07
dni
11
godziny
34
minuty
49
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 600 - € 750
RO
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806

Doskonała ocena na Trustpilot.

STRINK STAY POSITIVE to trójwymiarowa rzeźba z betonu w technice mieszanej (szablon, spray, marker, collage), 22 × 15 cm, około 2 kg, ręcznie podpisana, pochodzenie: Francja, 2026, oryginalne wydanie, tytuł STAY POSITIVE.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Dzieło 3D wykonane na bloku betonu ręcznie uformowanym przez samego artystę.

Każda część została odlana, wykonana i teksturowana ręcznie z wykorzystaniem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i silnie miejskie wsparcie. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Myślana jako fragment oderwanej od miasta ściany, tapraca może być instalowana swobodnie: na stole, biurku, półce, bibliotece lub w gablotce. Wpasowuje się w każdą przestrzeń, wnosiąc silną, współczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na ścianie. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tu płótnem wyrazu. Nie chodzi tylko o podpora, lecz o kawałek urbanistycznej architektury przemieniony w dzieło sztuki.

Każdy etap zaprojektowano tak, aby zachować wizualną moc graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały obiekt sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne wypukłości i mikroterkowania przyczyniają się do jego autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każde dzieło ma swoją własną teksturę, własne wibracje.

Między rzeźbą a sztuką miejską współczesną, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca energię surową murów miasta w intymnym, kolekcjonowalnym formacie.

Strink, to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Atrament.
Bo ulica to jego studio, a atrament jego język.

Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego narzędzie to obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pytania, irytuje.

"Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy."

Napędzany tą potrzebą powiedzenia czegoś, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o dużym oddziaływaniu.

Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną niespójnością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Dostarczenie nowej perspektywy tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawnienie tego, czego unikaliśmy zobaczyć.

I zawsze z estetyką radykalną: ostro czarny i biały, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraźne linie jak slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie lub w edycjach ograniczonych. Niestety, zawsze z tą samą intencją:
wywołać przebłysk świadomości, nawet krótki, nawet milczący.



#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Dzieło 3D wykonane na bloku betonu ręcznie uformowanym przez samego artystę.

Każda część została odlana, wykonana i teksturowana ręcznie z wykorzystaniem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i silnie miejskie wsparcie. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Myślana jako fragment oderwanej od miasta ściany, tapraca może być instalowana swobodnie: na stole, biurku, półce, bibliotece lub w gablotce. Wpasowuje się w każdą przestrzeń, wnosiąc silną, współczesną obecność.

Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na ścianie. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tu płótnem wyrazu. Nie chodzi tylko o podpora, lecz o kawałek urbanistycznej architektury przemieniony w dzieło sztuki.

Każdy etap zaprojektowano tak, aby zachować wizualną moc graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały obiekt sztuki.

Szorstkość betonu, jego naturalne wypukłości i mikroterkowania przyczyniają się do jego autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każde dzieło ma swoją własną teksturę, własne wibracje.

Między rzeźbą a sztuką miejską współczesną, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca energię surową murów miasta w intymnym, kolekcjonowalnym formacie.

Strink, to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Atrament.
Bo ulica to jego studio, a atrament jego język.

Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne dyskursy nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego narzędzie to obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pytania, irytuje.

"Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy."

Napędzany tą potrzebą powiedzenia czegoś, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o dużym oddziaływaniu.

Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Zderzenie między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Świat aseptyczny skonfrontowany z własną niespójnością.

Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Dostarczenie nowej perspektywy tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawnienie tego, czego unikaliśmy zobaczyć.

I zawsze z estetyką radykalną: ostro czarny i biały, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraźne linie jak slogany.

Pracuje na ulicy, na płótnie lub w edycjach ograniczonych. Niestety, zawsze z tą samą intencją:
wywołać przebłysk świadomości, nawet krótki, nawet milczący.



#freshtalent #streetart #graffiti

Historie sprzedawców

Prime Art Gallery to galeria specjalizująca się od ponad 3 lat w sztuce ulicznej (street art), pop art i sztuce współczesnej, z prostym przekonaniem: oryginalne dzieło, namalowane ręcznie, będzie zawsze miało większą wartość i sens niż reprodukcja. Każde dzieło, które proponujemy, jest oryginalnym dziełem, całkowicie wykonanym ręcznie przez artystę, wybranym z największą starannością. Z siedzibą we Francji nasza galeria przywiązuje szczególną wagę do przygotowania i zapakowania każdego dzieła. Wszystkie nasze wysyłki są monitorowane i ubezpieczone, na całym świecie. Nasze dzieła trafiają dziś do kolekcji prywatnych oraz innych galerii sztuki w ponad 50 krajach na całym świecie. Odpowiadamy osobiście i szybko na każde pytanie — pochodzenie, technika, wymiary, konserwacja — ponieważ to ta relacja zaufania buduje reputację galerii na dłuższą metę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
STRINK
Tytuł dzieła
STAY POSITIVE
Technika
Farba w sprayu, Flamaster, Kolaż, Szablon, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Francja
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
22 cm
Szerokość
15 cm
Waga
2000 g
Styl
Sztuka uliczna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
1091
Sprzedane przedmioty
98,89%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​