Sergio Romero - EMANTYS "XXL"






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143856
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sergio Romero, hiszpański artysta, prezentuje EMANTYS "XXL", oryginalne dzieło abstrakcyjne w acrylicu na płótnie, 120 x 90 cm, ręcznie podpisane, z 2026 roku, z certyfikatem autentyczności, wyprodukowano w Hiszpanii i dostarczane zwinięte na tubie.
Opis od sprzedawcy
Sergio Romero (Hiszpania, 1978) jest samouk artysta wizualny, którego praktyka artystyczna rozwija się od 2020 roku wokół abstrakcji, symboliki i eksploracji percepcji. Jego dzieło narodziło się z procesu intuicyjnego i eksperymentalnego, w którym gest, kolor i geometria łączą się, by tworzyć kompozycje o charakterze energetycznym i kontemplacyjnym.
Jednym z powtarzających się elementów jego języka wizualnego jest złoty podział i sekwencja Fibonacciego, wykorzystywane jako struktury kompozycyjne, które pozwalają organizować przestrzeń i wyznaczać relacje równowagi między różnymi formami i polami koloru. Te geometrie współistnieją z procesami zbliżonymi do automatycznego pisma, gdzie artysta dopuszcza, by sam rozwój dzieła stopniowo wyznaczał jego rezultat.
Jego uniwersum twórcze jest inspirowane medytacją, percepcją, filozofią hermetyczną oraz osobistymi poszukiwaniami koncepcji takich jak energia, wibracja i świadomość. Te odniesienia nie mają na celu przedstawiać konkretnej rzeczywistości, lecz tworzyć przestrzenie wizualne otwarte na interpretację widza.
Romero pracuje głównie akrylami na płótnie, choć także wykorzystuje techniki mieszane i różne materiały, które pozwalają mu eksplorować transparentności, warstwy, tekstury i kontrasty chromatyczne. Jego dzieła cechuje połączenie struktury i spontaniczności: geometria stanowi bazę, która dialoguje z wolnymi gestami i intuicyjnymi decyzjami.
Od początku swojej kariery prowadzi stałą produkcję i brał udział w wystawach oraz projektach artystycznych zarówno krajowych, jak i międzynarodowych. Jego twórczość była obecna na platformach i w miejscach związanych z rynkiem sztuki współczesnej, w tym na Catawiki, a także w różnych galeriach, targach i wystawach w miastach takich jak Madryt, Barcelona, Wenecja, Berlin, Zurych, Paryż, Ateny, Palma i Dubaj.
Jego produkcja artystyczna jest szczególnie związana z kolekcjonowaniem dzieł sztuki współczesnej oraz tworzeniem unikatowych egzemplarzy, w których każda kompozycja reprezentuje niezależne badanie koloru, kształtu, równowagi i percepcji.
Obecnie nadal rozwija swoją praktykę artystyczną z Hiszpanii, poszerzając serie abstrakcyjne i eksplorując nowe możliwości między geometrią, materią, gestem a symboliką.
Dzieło z certyfikatem autentyczności, dostarczane na płótnie zwiniętym w tubie
Dzieło stworzone ręcznie, w akrylu na płótnie i w sposób rzemieślniczy; w żadnym wypadku sztuczna inteligencja nie modyfikuje ani nie zmienia rzeczywistości dzieła. Otoczenie nieruchomościowe, które czasami pojawia się wokół obrazu na niektórych fotografiach, to makieta stworzona przez SI, nie szkodząc ani nie modyfikując dzieła i będąca wierna absolutnej rzeczywistości.
Sergio Romero (Hiszpania, 1978) jest samouk artysta wizualny, którego praktyka artystyczna rozwija się od 2020 roku wokół abstrakcji, symboliki i eksploracji percepcji. Jego dzieło narodziło się z procesu intuicyjnego i eksperymentalnego, w którym gest, kolor i geometria łączą się, by tworzyć kompozycje o charakterze energetycznym i kontemplacyjnym.
Jednym z powtarzających się elementów jego języka wizualnego jest złoty podział i sekwencja Fibonacciego, wykorzystywane jako struktury kompozycyjne, które pozwalają organizować przestrzeń i wyznaczać relacje równowagi między różnymi formami i polami koloru. Te geometrie współistnieją z procesami zbliżonymi do automatycznego pisma, gdzie artysta dopuszcza, by sam rozwój dzieła stopniowo wyznaczał jego rezultat.
Jego uniwersum twórcze jest inspirowane medytacją, percepcją, filozofią hermetyczną oraz osobistymi poszukiwaniami koncepcji takich jak energia, wibracja i świadomość. Te odniesienia nie mają na celu przedstawiać konkretnej rzeczywistości, lecz tworzyć przestrzenie wizualne otwarte na interpretację widza.
Romero pracuje głównie akrylami na płótnie, choć także wykorzystuje techniki mieszane i różne materiały, które pozwalają mu eksplorować transparentności, warstwy, tekstury i kontrasty chromatyczne. Jego dzieła cechuje połączenie struktury i spontaniczności: geometria stanowi bazę, która dialoguje z wolnymi gestami i intuicyjnymi decyzjami.
Od początku swojej kariery prowadzi stałą produkcję i brał udział w wystawach oraz projektach artystycznych zarówno krajowych, jak i międzynarodowych. Jego twórczość była obecna na platformach i w miejscach związanych z rynkiem sztuki współczesnej, w tym na Catawiki, a także w różnych galeriach, targach i wystawach w miastach takich jak Madryt, Barcelona, Wenecja, Berlin, Zurych, Paryż, Ateny, Palma i Dubaj.
Jego produkcja artystyczna jest szczególnie związana z kolekcjonowaniem dzieł sztuki współczesnej oraz tworzeniem unikatowych egzemplarzy, w których każda kompozycja reprezentuje niezależne badanie koloru, kształtu, równowagi i percepcji.
Obecnie nadal rozwija swoją praktykę artystyczną z Hiszpanii, poszerzając serie abstrakcyjne i eksplorując nowe możliwości między geometrią, materią, gestem a symboliką.
Dzieło z certyfikatem autentyczności, dostarczane na płótnie zwiniętym w tubie
Dzieło stworzone ręcznie, w akrylu na płótnie i w sposób rzemieślniczy; w żadnym wypadku sztuczna inteligencja nie modyfikuje ani nie zmienia rzeczywistości dzieła. Otoczenie nieruchomościowe, które czasami pojawia się wokół obrazu na niektórych fotografiach, to makieta stworzona przez SI, nie szkodząc ani nie modyfikując dzieła i będąca wierna absolutnej rzeczywistości.
