Javier Plata - Forest N. XL





€ 60 | ||
|---|---|---|
€ 35 | ||
€ 20 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
Javier Plata, Forest N. XL, 2025, akwarela na papierze, edycja oryginalna, 112 × 67 cm, turkusowy i szary, pejzaż w abstrakcyjnym stylu, podpis ręczny, doskonały stan, Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, niezramowane, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Javier Plata wystąpił w dawnym Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC) i zdobył pierwszą nagrodę na wystawie Alwani Summer Painting Exhibition, która odbyła się w Gibraltarze w 2021 roku.
obra nieuszkodzona, rozmiar 112 cm x 67 cm, wysyłana bez oprawy, zaleca się oprawić i chronić szkłem lub podobnym, użyto farb akwarelowych i profesjonalnego papieru, dostarczana z certyfikatem autentyczności.
Javier Plata
Algeciras, 1976
Javier Plata to artysta multidyscyplinarny, twórczość którego oscyluje między malarstwem, rzeźbą a instalacją, wyróżniający się osobistą estetyką, która bada materia, terytorium i kondycję ludzką. Swoje wykształcenie odbywał w Ogólnokształcących Szkołach Sztuki w Algeciras i Grenadzie, gdzie uzyskał dyplomy z emalizacji, formowania, ceramiki, rzeźby w drewnie, rzeźby w kamieniu i projektowania graficznego. Ten szeroki zakres umiejętności technicznych wzbogacił jego język plastyczny o rękodzielnicze i eksperymentalne spojrzenie.
W trakcie kariery Plata brał udział w warsztatach z udziałem znanych artystów, takich jak Sigrifo Martín Begué, w ramach programu „Płótno i jego fasety” (Dykta Cádiz, 2002), oraz Wilfredo Prieto, w warsztatach „Incydenty od prywatnego do publicznego i od publicznego do prywatnego” (Fundación NMAC, 2013), doświadczenia te ukształtowały jego wizję granic sztuki współczesnej.
Jego prace były prezentowane w znaczących przestrzeniach i na wydarzeniach artystycznych, zarówno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych. Do najważniejszych wystaw indywidualnych należą „Hombres y Gusanos” (Galería Manolo Alés, La Línea, 2008), „Origen” (Galería Manolo Alés, 2017), „Sub Rosa” (Galeria Wirtualna, Diputación de Cádiz, 2022) oraz „Lo de siempre y lo de ahora” (Fine Arts Gallery, Gibraltar, 2023).
Brał udział w licznych wystawach zbiorowych, w tym w „Amistad Hispano-Francesa” w dawnej MEAC w Madrycie (1999), „Contemporáneos 2008” (Feria de Arte de Cádiz), „Art Project Marbella” i „Art Project Estepona” (Galería Ciancimino), a także w nowszych inicjatywach, takich jak „Diez años no es nada” (Tpop), „Aquí pintamos todos” (ASANSULL) czy „Estereográfica Vol.2” (Asociación Cultural Levadura).
Uznanie dla jego dorobku obejmuje liczne nagrody i wyróżnienia. Był laureatem Pierwszej Nagrody dla Najlepszego Młodego Artysty na International Art Gibraltar (1995), a także nagród I miejsce w zawodach takich jak Hertage Trust Gibraltar (2015), Acuarela Goya Virtual (Bilbao, 2016) oraz IX Premio Internacional Julio Quesada (Crevillente, 2016). W 2021 roku zdobył Pierwszą Nagrodę na Alwani Summer Painting Exhibition w Gibraltarze, a w 2024 roku brał udział w Manchester Art Fair, potwierdzając swoją międzynarodową pozycję.
Dzieło Javiera Plata cechuje stałe dążenie do równowagi między konceptem a materią, z narracją dialogującą z pamięcią, tożsamością i przestrzeniami granic, zarówno fizycznymi, jak i symbolicznymi.
Javier Plata wystąpił w dawnym Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC) i zdobył pierwszą nagrodę na wystawie Alwani Summer Painting Exhibition, która odbyła się w Gibraltarze w 2021 roku.
obra nieuszkodzona, rozmiar 112 cm x 67 cm, wysyłana bez oprawy, zaleca się oprawić i chronić szkłem lub podobnym, użyto farb akwarelowych i profesjonalnego papieru, dostarczana z certyfikatem autentyczności.
Javier Plata
Algeciras, 1976
Javier Plata to artysta multidyscyplinarny, twórczość którego oscyluje między malarstwem, rzeźbą a instalacją, wyróżniający się osobistą estetyką, która bada materia, terytorium i kondycję ludzką. Swoje wykształcenie odbywał w Ogólnokształcących Szkołach Sztuki w Algeciras i Grenadzie, gdzie uzyskał dyplomy z emalizacji, formowania, ceramiki, rzeźby w drewnie, rzeźby w kamieniu i projektowania graficznego. Ten szeroki zakres umiejętności technicznych wzbogacił jego język plastyczny o rękodzielnicze i eksperymentalne spojrzenie.
W trakcie kariery Plata brał udział w warsztatach z udziałem znanych artystów, takich jak Sigrifo Martín Begué, w ramach programu „Płótno i jego fasety” (Dykta Cádiz, 2002), oraz Wilfredo Prieto, w warsztatach „Incydenty od prywatnego do publicznego i od publicznego do prywatnego” (Fundación NMAC, 2013), doświadczenia te ukształtowały jego wizję granic sztuki współczesnej.
Jego prace były prezentowane w znaczących przestrzeniach i na wydarzeniach artystycznych, zarówno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych. Do najważniejszych wystaw indywidualnych należą „Hombres y Gusanos” (Galería Manolo Alés, La Línea, 2008), „Origen” (Galería Manolo Alés, 2017), „Sub Rosa” (Galeria Wirtualna, Diputación de Cádiz, 2022) oraz „Lo de siempre y lo de ahora” (Fine Arts Gallery, Gibraltar, 2023).
Brał udział w licznych wystawach zbiorowych, w tym w „Amistad Hispano-Francesa” w dawnej MEAC w Madrycie (1999), „Contemporáneos 2008” (Feria de Arte de Cádiz), „Art Project Marbella” i „Art Project Estepona” (Galería Ciancimino), a także w nowszych inicjatywach, takich jak „Diez años no es nada” (Tpop), „Aquí pintamos todos” (ASANSULL) czy „Estereográfica Vol.2” (Asociación Cultural Levadura).
Uznanie dla jego dorobku obejmuje liczne nagrody i wyróżnienia. Był laureatem Pierwszej Nagrody dla Najlepszego Młodego Artysty na International Art Gibraltar (1995), a także nagród I miejsce w zawodach takich jak Hertage Trust Gibraltar (2015), Acuarela Goya Virtual (Bilbao, 2016) oraz IX Premio Internacional Julio Quesada (Crevillente, 2016). W 2021 roku zdobył Pierwszą Nagrodę na Alwani Summer Painting Exhibition w Gibraltarze, a w 2024 roku brał udział w Manchester Art Fair, potwierdzając swoją międzynarodową pozycję.
Dzieło Javiera Plata cechuje stałe dążenie do równowagi między konceptem a materią, z narracją dialogującą z pamięcią, tożsamością i przestrzeniami granic, zarówno fizycznymi, jak i symbolicznymi.

