Elio - The Fractured Self Emerges






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Elio, The Fractured Self Emerges (2026), 120 × 80 cm na płótnie, podpisany ręcznie z COA, z Włoch, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Wyłania się Rozbite Jaźń
Pojedyncza postać rozpuszcza się w pofałdowanych płaszczyznach kredowo-białych i bladej skóry, zestawionych odważnym, niespokojnym pociągnięciem pędzla, które nigdy w pełni nie rozstrzyga się w pewność. Ciemne przejścia czerni i głębokiej zieleni mkną od krawędzi, grożąc pochłonięciem tego, co jeszcze pozostaje z formy. Różowe akcenty kwitną na kościach policzkowych jak siniaki lub rumieńce – dwuznaczne, delikatne, niepokojące. Twarz patrzy bez oczu, celowo wymazana, jakby sama tożsamość sprzeciwiała się definicji. Impastoowe pociągnięcia zderzają się i nakładają, każdy znak będący sprzecznością.
-- Medium: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Styl: Dynamiczna warstwowa gest oraz teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpisane z tyłu przez artystę
-- Stan: Doskonały; wysłany z pracowni współpracującej z atelier
-- Podpora: Naciągnięte na profesjonalną ramę drewnianą (gotowe do zawieszenia)
-- Certyfikat autentyczności: Ręcznie podpisany certyfikat autentyczności w zestawie
-- Logistyka: Wzmocnione opakowanie ochronne; Catawiki Smart Shipping (całkowicie ubezpieczone / z numerem śledzenia)
Obrazy prezentacyjne: wnętrza przedstawione na zdjęciach z pomieszczenia są stworzone cyfrowo, aby pokazać, jak obraz mógłby wyglądać na ścianie, i nie stanowią części dzieła. Samą sztuką jest unikalny obraz na płótnie, wykonany wyłącznie ręcznie.
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z Mediolanu, którego prace mieszczą się w magnetycznej przestrzeni między strukturą a milczeniem. Zanurzony w ostrej, projektowej energii Mediolanu, jego estetyka definiowana jest poprzez „tektoniczne” podejście do płótna – gdzie forma nie jest jedynie rysowana, lecz konstruowana poprzez celową, kierunkową energię pędzla.
Dla Elio płótno to zderzenie czasu. Każde dzieło opowiada historię, która nie chce być zakorzeniona w jednej chwili; jego twórczość działa jak most między fragmentami przeszłości a żywą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe warstwowanie i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznej masie, używa pędzla, aby wyryć ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się zarówno starożytna, jak i wizjonerska. Te widoczne pociągnięcia pełnią rolę „rozdziałów” ukrytej narracji – jednocześnie pamiętanej i wyobrażanej.
To poczucie enigmatyczności jest podpisem Elio. Nie oferuje on gotowej odpowiedzi, lecz sekret do odgadnięcia. Jego postacie i pejzaże często są zasłonięte przez odważne, rytmiczne pociągnięcia pędzla, zachęcając oko, aby łączyło to, co widać z tym, co odczuwalne. To wizualna poezja „między” – gdzie fizyczna faktura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest zarówno klasyczna, jak i prorocza.
Poprzez paletę, która przechodzi od ugruntowanych, historycznych cieni do nagłych, elektrycznych impulsów światła, Elio tworzy nowoczesną mitologię. Jego dzieła to prerysowane, atmosferyczne środowiska, które wymagają długotrwałego spojrzenia – otwarte historie, w których siła pędzla równa się jedynie głębokiemu, porywającemu napięciu nieznanego.
Wyłania się Rozbite Jaźń
Pojedyncza postać rozpuszcza się w pofałdowanych płaszczyznach kredowo-białych i bladej skóry, zestawionych odważnym, niespokojnym pociągnięciem pędzla, które nigdy w pełni nie rozstrzyga się w pewność. Ciemne przejścia czerni i głębokiej zieleni mkną od krawędzi, grożąc pochłonięciem tego, co jeszcze pozostaje z formy. Różowe akcenty kwitną na kościach policzkowych jak siniaki lub rumieńce – dwuznaczne, delikatne, niepokojące. Twarz patrzy bez oczu, celowo wymazana, jakby sama tożsamość sprzeciwiała się definicji. Impastoowe pociągnięcia zderzają się i nakładają, każdy znak będący sprzecznością.
-- Medium: Profesjonalny akryl na delikatnym płótnie
-- Styl: Dynamiczna warstwowa gest oraz teksturowana abstrakcja
-- Wymiary: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Podpis: Podpisane z tyłu przez artystę
-- Stan: Doskonały; wysłany z pracowni współpracującej z atelier
-- Podpora: Naciągnięte na profesjonalną ramę drewnianą (gotowe do zawieszenia)
-- Certyfikat autentyczności: Ręcznie podpisany certyfikat autentyczności w zestawie
-- Logistyka: Wzmocnione opakowanie ochronne; Catawiki Smart Shipping (całkowicie ubezpieczone / z numerem śledzenia)
Obrazy prezentacyjne: wnętrza przedstawione na zdjęciach z pomieszczenia są stworzone cyfrowo, aby pokazać, jak obraz mógłby wyglądać na ścianie, i nie stanowią części dzieła. Samą sztuką jest unikalny obraz na płótnie, wykonany wyłącznie ręcznie.
O artyście: Elio
Elio to współczesny artysta z Mediolanu, którego prace mieszczą się w magnetycznej przestrzeni między strukturą a milczeniem. Zanurzony w ostrej, projektowej energii Mediolanu, jego estetyka definiowana jest poprzez „tektoniczne” podejście do płótna – gdzie forma nie jest jedynie rysowana, lecz konstruowana poprzez celową, kierunkową energię pędzla.
Dla Elio płótno to zderzenie czasu. Każde dzieło opowiada historię, która nie chce być zakorzeniona w jednej chwili; jego twórczość działa jak most między fragmentami przeszłości a żywą wyobraźnią przyszłości. Jego proces to celowe warstwowanie i rytmiczny ruch. Zamiast polegać na statycznej masie, używa pędzla, aby wyryć ścieżki światła i cienia, tworząc powierzchnię, która wydaje się zarówno starożytna, jak i wizjonerska. Te widoczne pociągnięcia pełnią rolę „rozdziałów” ukrytej narracji – jednocześnie pamiętanej i wyobrażanej.
To poczucie enigmatyczności jest podpisem Elio. Nie oferuje on gotowej odpowiedzi, lecz sekret do odgadnięcia. Jego postacie i pejzaże często są zasłonięte przez odważne, rytmiczne pociągnięcia pędzla, zachęcając oko, aby łączyło to, co widać z tym, co odczuwalne. To wizualna poezja „między” – gdzie fizyczna faktura farby tworzy zasłonę nad narracją, która jest zarówno klasyczna, jak i prorocza.
Poprzez paletę, która przechodzi od ugruntowanych, historycznych cieni do nagłych, elektrycznych impulsów światła, Elio tworzy nowoczesną mitologię. Jego dzieła to prerysowane, atmosferyczne środowiska, które wymagają długotrwałego spojrzenia – otwarte historie, w których siła pędzla równa się jedynie głębokiemu, porywającemu napięciu nieznanego.
