Svnder (XXI) - Legno e carne






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
Legno e carne to oryginalny obraz olejny włoskiego artysty Svnder (XXI) z okresu 2020+, o wymiarach 80 x 60 cm, podpisany odręcznie, w doskonałym stanie, sprzedawany bezpośrednio przez artystę z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności, numerowaną etykietą antyfałszywą i wysyłany w sztywnym tubie.
Opis od sprzedawcy
Svnder to włoski malarz współczesny.
Technika: Olej na płótnie
Tytuł: Drewno i mięso
Rok: 2025
Wymiary: 80×60 cm
— Praca ręcznie podpisana przez artystę z tyłu płótna
— Dostarczona z certyfikatem autentyczności podpisanym ręcznie
— Wyposażona w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną z tyłu dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w sztywnej tubie w celu zachowania integralności
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart albo na stronie: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego prace mają korzenie w technikach klasycznych, ale prowadzą je współczesna wrażliwość, która nadaje każdemu tematowi naukę poet Chip? Nie, poeticzny głęboki sens. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i drobiazgowe wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i świecie, zanurzając się w różnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby further refine swoją technikę i poszerzyć wizję twórczą. Ta ciągła podróż stale wzbogaca jego język wizualny i intensyfikuje siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – w tym Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w nieustannym dialogu między pamięcią, ciałem i symbolem.
Tematy jego prac obejmują sceny religijne i postacie święte reinterpretowane w duchu współczesnym, portrety o silnym ładunku emocjonalnym, a także stworzenia mitologiczne, upadłe anioły, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasyczności, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury pop przefiltrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak zawieszony w czasie obraz, gdzie światło i mrok, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
“Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje nabierają kształtu bez potrzeby słów.”
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i na innych kontynentach.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
Svnder to włoski malarz współczesny.
Technika: Olej na płótnie
Tytuł: Drewno i mięso
Rok: 2025
Wymiary: 80×60 cm
— Praca ręcznie podpisana przez artystę z tyłu płótna
— Dostarczona z certyfikatem autentyczności podpisanym ręcznie
— Wyposażona w numerowaną etykietę antyfałszywą, przyklejoną z tyłu dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu w certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w sztywnej tubie w celu zachowania integralności
Śledź moją pracę na Instagramie: www.instagram.com/svnderart albo na stronie: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów akademickich w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo, Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego prace mają korzenie w technikach klasycznych, ale prowadzą je współczesna wrażliwość, która nadaje każdemu tematowi naukę poet Chip? Nie, poeticzny głęboki sens. Jego dzieła badają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości poprzez precyzyjne i drobiazgowe wykonanie.
Po wykształceniu akademickim podróżował po Europie i świecie, zanurzając się w różnych kulturach i tradycjach artystycznych, aby further refine swoją technikę i poszerzyć wizję twórczą. Ta ciągła podróż stale wzbogaca jego język wizualny i intensyfikuje siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – w tym Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – jego spojrzenie łączy tradycję z nowoczesnością w nieustannym dialogu między pamięcią, ciałem i symbolem.
Tematy jego prac obejmują sceny religijne i postacie święte reinterpretowane w duchu współczesnym, portrety o silnym ładunku emocjonalnym, a także stworzenia mitologiczne, upadłe anioły, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje odniesień do klasyczności, symboliki chrześcijańskiej, mitu greckiego i kultury pop przefiltrowanej z ironią. Każda kompozycja jest zbudowana jak zawieszony w czasie obraz, gdzie światło i mrok, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
“Dla mnie sztuka to moment zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje nabierają kształtu bez potrzeby słów.”
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i na innych kontynentach.
Wszystkie prawa zastrzeżone dla artysty.
