Anna Bila - Open Center - XL

Anna Bila — Open Center — XL

2026
Atramenty i pigmenty na delikatnie podkładanym płótnie bawełnianym
Seria Living Stones

Open Center należy do trwającej serii Living Stones autorstwa Anny Bili.

Kompozycja oparta jest na kilku płynnych, organicznych formach, które wydają się rosnąć ku sobie, pozostawiając w centrum małe otwory. Te puste miejsca stają się równie ważne jak same kolorowe formy — tworzą napięcie między obecnością a brakiem, łącznością a oddzieleniem.

Formy opierają się stałemu interpretowaniu. Mogą przypominać płatki, kamienie, fragment ciała lub nieznane żyjące struktury, nie stając się jednak żadną z nich w pełni. Granice pozostają miękkie i niestabilne, jakby obraz był uchwycony w środku trwającej transformacji.

Płótno jest lekko przygotowane rozcieńczonym podkładem, co pozwala powierzchni być chłonną. Bila pracuje z wodą, atramentami i pigmentami, często kładąc płótno na podłodze i zmieniając jego pozycję podczas pracy. Grawitacja, absorpcja i ruch płynu stają się częścią procesu tworzenia obrazu.

Artystka nieustannie ingeruje — kieruje przepływem, usuwa pigment, dodaje warstwy i reaguje na nieprzewidziane zmiany w materiale. Ta równowaga między zamiarem a nieprzewidywalnością jest kluczowa dla jej praktyki.

O artyście

Anna Bila to ukraińska artystka wizualna, obecnie mieszkająca i pracująca w Turynie, Włochy.

Proces ciągłego stawania się stanowi rdzeń jej praktyki artystycznej. Interesują ją stany przejściowe, gdy osoba, obraz lub forma istnieje między dwoma warunkami — nie będąc już tym, czym była, ale jeszcze nie czymś nowym.

Dla artystki nic w świecie nie jest nigdy całkiem skończone. Życie i nieżywa przyroda są w nieustannym stanie przemian, czy te zmiany rozwijają się w sekundach, czy przez o wiele dłuższe okresy czasu.

Jej wcześniejsze prace były przeważnie figuratywne, z portretami łączącymi się z dzieciństwem, adolescencją i tym, w jaki sposób pamięć ciągle kształtuje nasze postrzeganie ludzi. Później, poprzez pracę z płynnymi materiałami, zaczęły pojawiać się formy przypominające kwiaty. Z czasem obecność ludzkiej figury przestała być konieczna, choć zainteresowanie transformacją pozostało.

Wybrane wystawy

2025 — “JUICY JUNE”
Wystawa grupowa, Marktgalerie, Düsseldorf, Niemcy

2022 — “DESENSITISATION”
Wystawa solo, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraina

2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Wystawa grupowa, ODP Galerie, Leipzig, Niemcy

2022 — “ODESA REFLECTIONS”
Wystawa grupowa, GOLAB, Mediolań, Włochy

Oficjalna strona internetowa: annabila.art

Dzieło sztuki jest oryginalnym, unikatowym dziełem, osobiście podpisanym przez artystkę i popartym Certyfikatem Autentyczności.

Obraz zostanie starannie wysłany zwinięty w ochronnej tubie, bez ramy, dla bezpiecznego transportu międzynarodowego.

Darmowa wysyłka na terenie UE.