Anna Bila - Holding Still - XL






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
Anna Bila, Holding Still - XL, oryginalne dzieło w technice mieszanej na płótnie bawełnianym o wymiarach 110 × 110 cm, seria Living Stones, podpisane ręcznie, rok 2026, w doskonałym stanie, wysyłane zwinięte w ochronnym tubie z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Anna Bila — Holding Still — XL
2026
110 × 110 cm
Atrament i pigmenty na lekko zagruntowanym płótnie bawełnianym
Seria Living Stones
Holding Still należy do trwającej serii Living Stones Anny Bili.
Trzy poziome, organiczne formy ułożone jedna nad drugą, dotykające się w wąskich punktach i tworzące strukturę, która jednocześnie wygląda na stabilną i kruchą. Każda forma zachowuje swoją gęstość i ruch koloru, przechodząc od through przez przezroczyste różowe, fioletowe i głębokie fioletowe odcienie.
Kompozycja opiera się na równowadze i kontakcie. Formy wydają się wspierać jedną drugą, lecz ich połączenie pozostaje minimalistyczne — niemal tymczasowe. To napięcie między ciężarem a lekkością, stabilnością a możliwym ruchem nadaje pracy jej spokojne poczucie zawieszenia.
Kształty pozostają celowo niejasne. Mogą sugerować kamienie, fragmenty ciał lub nieznane struktury organiczne, nie stając się jednak żadną z nich w pełni. Ta niepewność jest rdzeniem serii Living Stones, która bada granicę między materią żywą i nieżywą oraz ideę, że nawet pozornie stabilne formy nieustannie się zmieniają.
Płótno jest lekko przygotowane rozwodnionym podkładem gruntującym, co pozwala powierzchni zachować chłonność. Bila pracuje z wodą, tuszami i pigmentami, często kładzie płótno na podłodze i zmienia jego pozycję podczas pracy. Grawitacja, absorpcja i ruch cieczy stają się częścią procesu tworzenia obrazu.
Artystka nieustannie interweniuje — kieruje przepływem, usuwa pigment, dodaje warstwy i reaguje na nieoczekiwane zmiany w materiale. Ta równowaga między zamiarem a nieprzewidywalnością jest kluczowa dla jej praktyki.
O artystce
Anna Bila to ukraińska artystka wizualna mieszkająca i pracująca obecnie w Turynie, Włochy.
Ciągły proces stawania się leży u sedna jej praktyki artystycznej. Interesują ją stany przejściowe, gdy osoba, obraz lub forma istnieje między dwoma warunkami — nie jest już tym, czym była, ale jeszcze nie czymś nowym.
Dla artystki nic na świecie nie jest naprawdę skończone. Życie i natura niebiesko-żywe są w nieustannym stanie transformacji, czy te zmiany zachodzą w ciągu sekund, czy w dużo dłuższych okresach czasu.
Wybrane wystawy
2025 — „JUICY JUNE”
Wystawa zbiorowa, Marktgalerie, Düsseldorf, Niemcy
2022 — „DESENSITISATION”
Wystawa indywidualna, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraina
2022 — „SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Wystawa zbiorowa, ODP Galerie, Leipzig, Niemcy
2022 — „ODESA REFLECTIONS”
Wystawa zbiorowa, GOLAB, Mediolań, Włochy
Oficjalna strona: annabila.art
Dzieło jest oryginalnym, unikatowym dziełem, podpisanym przez artystkę i popartym Certyfikatem Autentyczności.
Obraz zostanie starannie wysłany zwinięty w ochronny tubus, bez blejtramu, dla bezpiecznego transportu międzynarodowego.
Darmowa dostawa w obrębie UE.
Anna Bila — Holding Still — XL
2026
110 × 110 cm
Atrament i pigmenty na lekko zagruntowanym płótnie bawełnianym
Seria Living Stones
Holding Still należy do trwającej serii Living Stones Anny Bili.
Trzy poziome, organiczne formy ułożone jedna nad drugą, dotykające się w wąskich punktach i tworzące strukturę, która jednocześnie wygląda na stabilną i kruchą. Każda forma zachowuje swoją gęstość i ruch koloru, przechodząc od through przez przezroczyste różowe, fioletowe i głębokie fioletowe odcienie.
Kompozycja opiera się na równowadze i kontakcie. Formy wydają się wspierać jedną drugą, lecz ich połączenie pozostaje minimalistyczne — niemal tymczasowe. To napięcie między ciężarem a lekkością, stabilnością a możliwym ruchem nadaje pracy jej spokojne poczucie zawieszenia.
Kształty pozostają celowo niejasne. Mogą sugerować kamienie, fragmenty ciał lub nieznane struktury organiczne, nie stając się jednak żadną z nich w pełni. Ta niepewność jest rdzeniem serii Living Stones, która bada granicę między materią żywą i nieżywą oraz ideę, że nawet pozornie stabilne formy nieustannie się zmieniają.
Płótno jest lekko przygotowane rozwodnionym podkładem gruntującym, co pozwala powierzchni zachować chłonność. Bila pracuje z wodą, tuszami i pigmentami, często kładzie płótno na podłodze i zmienia jego pozycję podczas pracy. Grawitacja, absorpcja i ruch cieczy stają się częścią procesu tworzenia obrazu.
Artystka nieustannie interweniuje — kieruje przepływem, usuwa pigment, dodaje warstwy i reaguje na nieoczekiwane zmiany w materiale. Ta równowaga między zamiarem a nieprzewidywalnością jest kluczowa dla jej praktyki.
O artystce
Anna Bila to ukraińska artystka wizualna mieszkająca i pracująca obecnie w Turynie, Włochy.
Ciągły proces stawania się leży u sedna jej praktyki artystycznej. Interesują ją stany przejściowe, gdy osoba, obraz lub forma istnieje między dwoma warunkami — nie jest już tym, czym była, ale jeszcze nie czymś nowym.
Dla artystki nic na świecie nie jest naprawdę skończone. Życie i natura niebiesko-żywe są w nieustannym stanie transformacji, czy te zmiany zachodzą w ciągu sekund, czy w dużo dłuższych okresach czasu.
Wybrane wystawy
2025 — „JUICY JUNE”
Wystawa zbiorowa, Marktgalerie, Düsseldorf, Niemcy
2022 — „DESENSITISATION”
Wystawa indywidualna, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraina
2022 — „SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Wystawa zbiorowa, ODP Galerie, Leipzig, Niemcy
2022 — „ODESA REFLECTIONS”
Wystawa zbiorowa, GOLAB, Mediolań, Włochy
Oficjalna strona: annabila.art
Dzieło jest oryginalnym, unikatowym dziełem, podpisanym przez artystkę i popartym Certyfikatem Autentyczności.
Obraz zostanie starannie wysłany zwinięty w ochronny tubus, bez blejtramu, dla bezpiecznego transportu międzynarodowego.
Darmowa dostawa w obrębie UE.
