Leonardo Eymil - La Contemplación

Kontemplacja — Leonardo Eymil
- Artysta: Leonardo Eymil
Narodowość: Hiszpańska
Urodziny: 24/01/1990
Artysta wizualny mieszkający w Madrycie, Hiszpania.
- Tytuł: Kontemplacja
- Rok: 2026
- Technika: Oryginalny obraz akrylowy na płótnie z zastosowaniem pan de oro. Malarstwo figuratywne współczesne o charakterze materiałowym i graficznym
Rozmiar płótna: 70 × 120 × 5 cm
Rozmiar z ramą: 90 × 130 cm × 8 cm
Obraz obecnie prezentowany w ramie drewnianej o wykończeniu złotym/brązowym postarzałym.
- Podpis: Podpisano i opatrzono datą “Leonardo Eymil 2026” w prawym dolnym rogu awersu. Tył płótna również zawiera ręczną identyfikację artysty i datę.
- Wydanie: Obraz oryginalny i jedyny
- Pochodzenie: Bezpośrednio z pracowni artysty. Brak wcześniejszych właścicieli
- Dokumentacja: Dostarczana z certyfikatem autentyczności podpisanym przez Leonardo Eymil, zawierającym tytuł, technikę, rok, wymiary i autorstwo dzieła.
- Stan: Doskonały
- Wysyłka: Obraz zostanie wysłany oprawiony i zamontowany na blejtramie, gotowy do ekspozycji. Zostanie zabezpieczony materiałami do pakowania, wzmocnieniem narożników i sztywną opakowaniem w celu zminimalizowania ryzyka podczas transportu.

Opis dzieła
Kontemplacja przedstawia żeńską postać nagą, leżącą na ciemnej sofie, ujętą w kompozycję z dużymi płaszczyznami geometrycznymi w kolorach czerni, kremu, niebieskiego odcienia szarości i odcieni ochry. Malarstwo współczesne łączące rysunek, malarstwo i materię, aby stworzyć kontrast między organiczną miękkością ciała a abstrakcyjnymi i sztywnymi płaszczyznami otaczającymi obraz.

Figura, przedstawiona plecami i z wzrokiem skierowanym poza scenę, wprowadza poczucie pauzy, dystansu i introspekcji. Bardziej niż opisanie konkretnego momentu, dzieło wyznacza przestrzeń psychologiczną: ciało pozostaje fizycznie obecne, podczas gdy uwaga wydaje się przemieszczać ku czemuś, co pozostaje poza naszą widocznością.

Kompozycja operuje sprzecznością między ciałem a geometrią, intymnością a dystansem, obecnością a milczeniem. Duże czarne pola funkcjonują jako struktura wizualna, która podtrzymuje, a jednocześnie izoluje postać. Jasne i zużyte powierzchnie nadają czasowy, materialnie niedoskonały charakter, który kontrastuje z delikatnością rysunku anatomicznego.

Efekt wpisuje się w współczesną figurację o języku syntetycznym, gdzie tradycyjna reprezentacja nagości łączy się z elementami graficznymi, abstrakcją geometryczną i celowo widoczną powierzchnią malarską.

O artyście
-Leonardo Eymil to artysta wizualny mieszkający w Madrycie, którego praktyka obejmuje malarstwo, rysunek, pastel, rzeźbę, fotografię i techniki mieszane. Jego praca koncentruje się głównie na ludzkiej figurze i portrecie, wykorzystując ciało jako terytorium do badania pamięci, pragnienia, wrażliwości, intymności i konfliktu. Jego język łączy solidne podstawy figuratywne z nowoczesnymi środkami wyrazu, łącząc precyzję techniczną, uproszczenie, materię i elementy symboliczne.

- W trakcie kariery opracował różne serie dotyczące napięć między pięknem a bólem, kruchością a odpornością, intymnością a zagrożeniem, ciszą a przemocą. Dzieła Leonardo Eymila znajdują się w prywatnych kolekcjach w Hiszpanii, Stanach Zjednoczonych, Kubie i Dubaju.
- Studiował na Uniwersytecie Sztuk Pięknych na Kubie w 2016 roku, a studia podyplomowe w Madrycie w 2018.
- Był profesorem sztuk pięknych w Madrycie w 2019.
- Brał udział w licznych wystawach w Hiszpanii, Kubie, Włoszech, Stanach Zjednoczonych i Zurychu (Szwajcaria). Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w różnych krajach i były prezentowane w licznych publikacjach i katalogach specjalistycznych, w tym Artemorfosis (2022), CdeCuba nr 31 (2023), ARTEPOLI (2024) oraz katalogu Artyści z Wielkich Liter (katalog Ángel Alonso).

Strona artysty: https://leonardoeymilart.lovable.app
Instagram: leonardo.eymil.art