Niurka Moreno Leyva - "Pink eclipse" NO Reserve





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143806
Doskonała ocena na Trustpilot.
Unikatowe, ręcznie wykonane płótno z akrylem pt. "Pink eclipse" autorstwa Niurka Moreno Leyva (2026), 88 x 71 cm, oryginalne wydanie, pochodzenie Hiszpania, przedstawia tygrysiącą kota w stylu post-pop/neofauvist, podpisane z tyłu, w doskonałym stanie, sprzedawane przez Representante.
Opis od sprzedawcy
Dzieło wyjątkowe w 100% wykonane ręcznie. Nie chodzi o druk.
"Pink eclipse"
To dzieło jest eksploracją malarską, łączącą sztukę figuralną z żywą i nasyconą estetyką post-pop i neofauvistyczną. Technika akrylowa na płótnie, kompozycja koncentruje się na świadomym, nienaturalnym użyciu koloru. Tło, dominujące intensywnym, elektrycznym różem fuksjowym, tworzy atmosferę nierzeczywistości i emocjonalnego napięcia. Na tej podstawie centralny motyw, pręgowany kot, przedstawiony jest w kontrastowej palecie niebieskich, zielonych i czarnych odcieni, co tworzy wizualną wibrację i efekt niemal rzeźbiarskiego reliefu.
Otoczone elementy botaniczne, namalowane w głębokim magencie, są stylizowane i interpretacyjne, bardziej niż botanicznie precyzyjne, działają jako organiczne ramy, które otaczają i koncentrują wzrok na postaci centralnej. Akryl nakładany warstwami pigmentu rozwodnionego imitują świeżość akwareli i umożliwia płaskie nałożenie koloru oraz subtelne tekstury, co daje czysty, lecz ekspresyjny wykończenie, charakterystyczny dla współczesnego sztuk graficznej.
Kot, tradycyjnie symbol autonomii i tajemnicy, tutaj znajduje się w otoczeniu zdefiniowanym przez kolor nieistniejący w świecie stepowym. To użycie koloru działa jak bariera perceptywna, sugerując, że widz nie ogląda sceny z natury, lecz projekcję umysłową lub krajobraz snów. Oczy w intensywnym różu, podobnie jak tło, nie odpoczywają; patrzą. Jego oczy są portalami do samego otoczenia, sugerując symbiozę i zajęcie przestrzeni przez istotę.
Gałęzie i liście magenty nie są tylko dekoracją; stanowią środowisko stworzone lub zmienione przez percepcję. Postawa apatyczna, ale spojrzenie czujne, ucieleśnia kontrolę i instynkt: kot wydaje się powściągliwy, lecz jego spojrzenie sugeruje drżącą siłę. Dzieło zaprasza do refleksji nad tym, jak nasze postrzeganie kształtuje świat „dziki” i jak dzicz, z kolei, utrzymuje czujność nad nami, nawet w najbardziej sztucznych środowiskach.
Wymiary: 88 x 71 cm
Technika: Akryl na płótnie bawełnianym.
Stan: Doskonały
Pochodzenie: Hiszpania
Rok: 2026
Każde dzieło sygnowane na odwrocie gwarantuje autentyczność i zachowuje czysty wizualny charakter pracy. Zawiera tytuł, serię, rok realizacji i podpis.
Obrazki referencyjne mogą różnić się tonalnie od oryginału z powodu oświetlenia w pomieszczeniach, co może wpływać na kontrast lub temperaturę barw, a także na różnice w urządzeniach wyświetlających. Fotografie wykonano z możliwie największą starannością.
Doskonałe i wytrzymałe opakowanie z numerem śledzenia.
*Certyfikat autentyczności będzie dostępny wyłącznie dla sprzedaży 150€ i więcej.*
Sposób wysyłki: Wysyłane zwinięte w wytrzymałą tubę kartonową. (bez ramy)
Podpisane, opieczętowane i ponumerowane na odwrocie kartonu.
To jest dzieło unikalne.
CURRICULUM
Informacje osobiste
Las Tunas, Kuba, 1994. Mieszka i pracuje w Barcelonie, Hiszpania.
Wykształcenie
2013 // 2019 - University of Arts (ISA), Hawana, Kuba. Stopień w Sztukach Wizualnych.
2009 // 2013 - Professional Academy of Arts Las Tunas, Kuba. Licencjat Sztuk Pięknych, kierunek: Malarstwo.
Stypendia
Marzec 2018 // Lipiec 2018 - STIBET Staży Deutsche Akademische Austauschdienst (DAAD) na jeden semestr studiów na Alanus University of Arts and Social Sciences, Alfter, Niemcy.
Lutego // Sierpień 2023 - Goethe Institute stypendium na poziom B1 niemieckiego, Monika´s Atelier, Hawana, Kuba.
Happeningi osobiste
2022 - What is the word, bi-osobny z artystą Omar Pérez w jego House Studio, Malecón 675, Hawana, Kuba.
2018 - An unknown animal, Studio D´Nasco, Hawana, Kuba.
2017 - The changing passivity of the Sun, bi-osobny z artystą Denisse Muiños. Centrum Rozwoju Sztuk, Hawana, Kuba.
2016 - The object of the thousand Faces. El Mejunje, Santa Clara, Kuba.
2015 - Temporal Fivers (Distrito Project) Uniwersytet Sztuk (ISA), Hawana, Kuba.
Wystawy zbiorowe (wybór)
2025- Open studio w Casa R.A.R.O. jako część programu rezydencyjnego na miesiąc, Barcelona, Hiszpania.
2023- Come together, Antologiczna kubańska kolplacja wystawa. @infraestudioHeadquarters, Hawana, Kuba.
2020 - A crack in the wall, wystawa online na platformie Instagram @tallerchullima, Hawana, Kuba.
2018 - Wystawa końca semestru na Uniwersytecie Alanus Hochschule, Alfter, Niemcy.
2018 - Und Nacht war...senseLaB X, Galeria Wydziału Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Sztuk (ISA) Hawana, Kuba.
2017 - senceLAB IX, Galeria Wydziału Sztuk Wizualnych, Uniwersytet Sztuk (ISA) Hawana, Kuba.
2017 - Thirteen Tales + One, Ludwig Foundation, Hawana, Kuba.
2016 - In Regla, Studio otwierające. Wymiana z San Francisco Art Institute (SFAI). Studio Felipe Dulzaides, Hawana, Kuba.
2016 - Distrito, Terytorialne i subiektywne rozgraniczenie, Galeria Luz y Oficios, Hawana, Kuba.
2015 - Mise en Scéne, Uniwersytet ISA (XII Biennale Hawany) Hawana, Kuba.
2015 - Opend Work, Projekt Sztuki Transdyscyplinarnej, (XII Biennale Hawany) National Museum of Art, Building of Cuban Art, Hawana, Kuba.
2013 - Projekty dyplomowe, Centrum Rozwoju Sztuk, Las Tunas, Kuba.
2012 - Tree plus one, House of Ballad, Las Tunas, Kuba.
Dzieło wyjątkowe w 100% wykonane ręcznie. Nie chodzi o druk.
"Pink eclipse"
To dzieło jest eksploracją malarską, łączącą sztukę figuralną z żywą i nasyconą estetyką post-pop i neofauvistyczną. Technika akrylowa na płótnie, kompozycja koncentruje się na świadomym, nienaturalnym użyciu koloru. Tło, dominujące intensywnym, elektrycznym różem fuksjowym, tworzy atmosferę nierzeczywistości i emocjonalnego napięcia. Na tej podstawie centralny motyw, pręgowany kot, przedstawiony jest w kontrastowej palecie niebieskich, zielonych i czarnych odcieni, co tworzy wizualną wibrację i efekt niemal rzeźbiarskiego reliefu.
Otoczone elementy botaniczne, namalowane w głębokim magencie, są stylizowane i interpretacyjne, bardziej niż botanicznie precyzyjne, działają jako organiczne ramy, które otaczają i koncentrują wzrok na postaci centralnej. Akryl nakładany warstwami pigmentu rozwodnionego imitują świeżość akwareli i umożliwia płaskie nałożenie koloru oraz subtelne tekstury, co daje czysty, lecz ekspresyjny wykończenie, charakterystyczny dla współczesnego sztuk graficznej.
Kot, tradycyjnie symbol autonomii i tajemnicy, tutaj znajduje się w otoczeniu zdefiniowanym przez kolor nieistniejący w świecie stepowym. To użycie koloru działa jak bariera perceptywna, sugerując, że widz nie ogląda sceny z natury, lecz projekcję umysłową lub krajobraz snów. Oczy w intensywnym różu, podobnie jak tło, nie odpoczywają; patrzą. Jego oczy są portalami do samego otoczenia, sugerując symbiozę i zajęcie przestrzeni przez istotę.
Gałęzie i liście magenty nie są tylko dekoracją; stanowią środowisko stworzone lub zmienione przez percepcję. Postawa apatyczna, ale spojrzenie czujne, ucieleśnia kontrolę i instynkt: kot wydaje się powściągliwy, lecz jego spojrzenie sugeruje drżącą siłę. Dzieło zaprasza do refleksji nad tym, jak nasze postrzeganie kształtuje świat „dziki” i jak dzicz, z kolei, utrzymuje czujność nad nami, nawet w najbardziej sztucznych środowiskach.
Wymiary: 88 x 71 cm
Technika: Akryl na płótnie bawełnianym.
Stan: Doskonały
Pochodzenie: Hiszpania
Rok: 2026
Każde dzieło sygnowane na odwrocie gwarantuje autentyczność i zachowuje czysty wizualny charakter pracy. Zawiera tytuł, serię, rok realizacji i podpis.
Obrazki referencyjne mogą różnić się tonalnie od oryginału z powodu oświetlenia w pomieszczeniach, co może wpływać na kontrast lub temperaturę barw, a także na różnice w urządzeniach wyświetlających. Fotografie wykonano z możliwie największą starannością.
Doskonałe i wytrzymałe opakowanie z numerem śledzenia.
*Certyfikat autentyczności będzie dostępny wyłącznie dla sprzedaży 150€ i więcej.*
Sposób wysyłki: Wysyłane zwinięte w wytrzymałą tubę kartonową. (bez ramy)
Podpisane, opieczętowane i ponumerowane na odwrocie kartonu.
To jest dzieło unikalne.
CURRICULUM
Informacje osobiste
Las Tunas, Kuba, 1994. Mieszka i pracuje w Barcelonie, Hiszpania.
Wykształcenie
2013 // 2019 - University of Arts (ISA), Hawana, Kuba. Stopień w Sztukach Wizualnych.
2009 // 2013 - Professional Academy of Arts Las Tunas, Kuba. Licencjat Sztuk Pięknych, kierunek: Malarstwo.
Stypendia
Marzec 2018 // Lipiec 2018 - STIBET Staży Deutsche Akademische Austauschdienst (DAAD) na jeden semestr studiów na Alanus University of Arts and Social Sciences, Alfter, Niemcy.
Lutego // Sierpień 2023 - Goethe Institute stypendium na poziom B1 niemieckiego, Monika´s Atelier, Hawana, Kuba.
Happeningi osobiste
2022 - What is the word, bi-osobny z artystą Omar Pérez w jego House Studio, Malecón 675, Hawana, Kuba.
2018 - An unknown animal, Studio D´Nasco, Hawana, Kuba.
2017 - The changing passivity of the Sun, bi-osobny z artystą Denisse Muiños. Centrum Rozwoju Sztuk, Hawana, Kuba.
2016 - The object of the thousand Faces. El Mejunje, Santa Clara, Kuba.
2015 - Temporal Fivers (Distrito Project) Uniwersytet Sztuk (ISA), Hawana, Kuba.
Wystawy zbiorowe (wybór)
2025- Open studio w Casa R.A.R.O. jako część programu rezydencyjnego na miesiąc, Barcelona, Hiszpania.
2023- Come together, Antologiczna kubańska kolplacja wystawa. @infraestudioHeadquarters, Hawana, Kuba.
2020 - A crack in the wall, wystawa online na platformie Instagram @tallerchullima, Hawana, Kuba.
2018 - Wystawa końca semestru na Uniwersytecie Alanus Hochschule, Alfter, Niemcy.
2018 - Und Nacht war...senseLaB X, Galeria Wydziału Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Sztuk (ISA) Hawana, Kuba.
2017 - senceLAB IX, Galeria Wydziału Sztuk Wizualnych, Uniwersytet Sztuk (ISA) Hawana, Kuba.
2017 - Thirteen Tales + One, Ludwig Foundation, Hawana, Kuba.
2016 - In Regla, Studio otwierające. Wymiana z San Francisco Art Institute (SFAI). Studio Felipe Dulzaides, Hawana, Kuba.
2016 - Distrito, Terytorialne i subiektywne rozgraniczenie, Galeria Luz y Oficios, Hawana, Kuba.
2015 - Mise en Scéne, Uniwersytet ISA (XII Biennale Hawany) Hawana, Kuba.
2015 - Opend Work, Projekt Sztuki Transdyscyplinarnej, (XII Biennale Hawany) National Museum of Art, Building of Cuban Art, Hawana, Kuba.
2013 - Projekty dyplomowe, Centrum Rozwoju Sztuk, Las Tunas, Kuba.
2012 - Tree plus one, House of Ballad, Las Tunas, Kuba.

